Impressionismus war eine Bewegung in Europa des 19. Dies war eine große Veränderung, da Europa zu dieser Zeit nur große Ereignisse in der Kunst wie Großereignisse in der Geschichte erlebt hatte. Gewöhnliches Leben und Außenszenen werden in dieser Zeit zu den Hauptthemen der Künstler.,
Impressionistischer Kunststil kennzeichnete lebendigere Farben und mit nicht viel Detail zu Themen. Breitere Pinselstriche wurden durch sanfte Berührungen reiner intensiver Farben ersetzt, die das Gefühl vermittelten, dass es überhaupt keine Pinselstriche gibt. Die in dieser Zeit entstandene Kunst war der Eindruck eines Subjekts, das vom Künstler wahrgenommen wurde, daher der Begriff Impressionisten.
Édouard Manet, Claude Monet, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir und Camille Pissarro sind einige der bekanntesten impressionistischen Künstlern. Lassen Sie uns auf weitere Details und bemerkenswerte Werke eingehen.
1., Édouard Manet
Als impressionistischer Künstler bestand Manets überwiegend aus dem Pariser Leben. Weibliche Akte waren oft die Themen von Manet und viele eine Zeit verursacht viel Kontroverse. Was Manet von seinen Zeitgenossen unterschied, war, dass er einen einzigartigen Malstil hatte. Er besuchte auch keine impressionistischen Ausstellungen in Paris. Manet zog es vor, den Alltag und gemeinsame Gegenstände in seinen Gemälden festzuhalten. Die Cafés und Bars von Paris, die Stadt und das städtische Leben, die Straße und ihre Menschen; Bettler, Sänger, Arbeiter, waren in Manets Gemälden üblich., Seine Pinselstriche waren locker und daher waren einige Teile der Leinwand nicht richtig bedeckt, was die Kritiker zu seiner Arbeit kommentierte, dass sie unvollendet aussieht. Einige von Manets berühmten Gemälden sind Mittagessen im Atelier, Konzert in den Tuileriengärten, eine Bar im Folies-Bergere, Porträt von Berthe Morisot, Konzert in den Tuileriengärten und Straßenränder in der Rue de Berne.
（Musik in den Tuilerien, 1862）
2. Claude Monet
Claude Monet, gilt als einer der Väter des Impressionismus., Monet liebte es, im Freien zu malen und in seinen Gemälden das natürliche Licht einzufangen. Figuren, die wir als Motive von Monets Gemälden durch Licht und Atmosphäre ersetzten. Er war nicht daran interessiert, den Vorstellungen der konventionellen Kunst zu entsprechen, die er ihnen durch Experimente mit Kunst widersetzte. Kräftige Farben und ungewöhnliche Kompositionen waren alle in Monets Gemälden vorhanden. Er verwendete breitere Farbfelder und einen kleineren Farbstrich und arbeitete mit komplementären und kontrastierenden Farbtönen., Als Landschaftskünstler, Monet wurde stark von John Constable und Joseph Mallord William Turner beeinflusst, beide Landschaftsmaler und dies förderte Monets Interesse an der Landschaftsmalerei. Seerosen, Impression, Rouen Cathedral Serie, Die Heuhaufen, Frau im grünen Kleid, sind einige seiner bemerkenswerten Werke.
(Impression, Sunrise (Impression, soleil levant), 1872; )
3. Edgar Degas
Das Werk dieses impressionistischen Malers bestand hauptsächlich aus Teilen des Pariser Lebens., Seine Hauptthemen waren menschliche Figuren, insbesondere weibliche Körper. Es war die akademische Ausbildung, die ein Interesse an Zahlen in Degas hervorrief. Er mochte es nicht, als Impressionist bezeichnet zu werden, sondern zog es vor, als unabhängig bezeichnet zu werden. Tänzer, Sänger, Prostituierte, alle machten Degas Arbeit aus und er wollte sie auf innovative Weise malen. Er malte sie ungewöhnliche Winkel unter künstlichem Licht mit seltsamen Haltungen. Die viel gefeierten akademischen Ideale historischer und mythischer Themen wurden von ihm abgelehnt und ließen sich vom modernen Leben inspirieren., Viele Kritiker während der impressionistischen Ära missbilligten die von Degas in seinen Gemälden verwendeten Untertanen der unteren Klasse völlig. Einige der wichtigsten Werke von Edgar Degas sind Die Bellelli Familie, Monsieur und Madame Édouard Manet, Foyer de la Danse, Le Foyer de la danse “ und Prima-Ballerina.
(Bei den Rennen, 1877-1880, öl auf Leinwand von Edgar Degas, Musée d ‚ Orsay, Paris)
4. Pierre-Auguste Renoir
Die Moderne und Freizeit des Pariser Lebens einzufangen, war Pierre-Auguste Renoirs Schwerpunkt., Er hatte ein besonderes Auge für Schönheit und seine Fähigkeiten als Kolorist wurde viel gefeiert. Er hat die Bewegung von Licht und Schatten wunderschön eingefangen, um einige zeitlose Meisterwerke zu schaffen. Seine Werke waren voller Leben und lebendiger Farben, in denen gut gekleidete Pariser ihr Leben genossen. Renoir versuchte immer, seinen neuen Ansatz und Gedanken in seine Bilder zu integrieren, was sich in den bunten Strichen, der hellen Atmosphäre und den strahlenden Tönen der Haut seiner weiblichen Untertanen zeigte., Unter anderen impressionistischen Malern, die es vorzogen, mit Landschaften zu arbeiten, war es Renoirs Faszination für menschliche Figuren, die ihn auszeichnet. Die großen Meisterwerke von Pierre-Auguste Renoir sind die Frau in Schwarz, der Jägerin Diana, La Loge, La Grenouillère, Madame Georges Charpentier und Ihre Kinder.
(Pont-Neuf, 1872)
5., Camille Pissarro
Als viele seiner Zeitgenossen der impressionistischen Ära sich weigerten, ihre Werke auf Ausstellungen zu präsentieren, war Camille Pissarro der einzige, der seine Bilder in allen acht impressionistischen Ausstellungen ausgestellt hatte. Seine Leinwand hat den Alltag eines Bauern in Paris eingefangen. Pissarros Arbeit konzentrierte sich hauptsächlich auf die Auswirkungen von Licht auf die Farbe. Er war stark von der Politik beeinflusst und man kann die Politik nicht von seiner Kunst trennen. Seine Gemälde über die Arbeiterbauern sind ein klares Beispiel dafür., Ländliche Themen waren sein Favorit und malten sie in lebendigen Kompositionen. Zwei Frauen plaudern am Meer, St. Thomas, Die Ufer der Oise in der Nähe von Pontoise, Jalais Hill, Pointoise, Der Boulevard Montmartre an einem Wintermorgen, Straße nach Versailles in Louveciennes sind die bemerkenswertesten Werke von Camille Pissarro.
（Entrée du village de Voisins, 1872. Musée D ‚ Orsay, Paris.）
Diese Künstler gelten als Pioniere des Impressionismus. Ihre Werke sind zeitlose Meisterwerke, die im 19. Jahrhundert die Konventionen der Kunst gebrochen haben., Die sichtbaren Pinselstriche, ungewöhnlichen Kompositionen, die Betonung von Licht und Farbe, der Gegenstand und ihre Bewegungen sowie seltsame Blickwinkel setzen die impressionistischen Kunstwerke auf die Kunstgeschichte.
(Bildquelle: Wikipedia)