Shrnutí
Tato báseň, nejdříve Eliot je hlavní práce byla dokončena vroce 1910 nebo 1911, ale publikoval až do roku 1915.To je vyšetření mučen psychiku prototypicalmodern muž—nadprůměrně vzdělaný, výmluvný, neurotická, a citově vázaný.Zdá se, že Prufrock, řečník básně, se zabývá potenciálem, s nímž by chtěl „vynutit okamžik své krize“nějakým naplněním jejich vztahu., Ale Prufrock ví, toomuch života, aby se „odvážil“ přístup k ženě: V jeho mysli hehears připomínky, ostatní se o jeho nedostatky, a on chideshimself pro „domýšlení si“ emoční interakce může být possibleat. Báseň se pohybuje z řady poměrně betonu (pro Eliota)fyzické nastavení—panoráma (slavný „pacient etherised upona stolu“) a několik interiérů (ženské ruce ve světle lampy,káva lžíce, krby)—k sérii vágní oceánu obrázky conveyingPrufrock emocionální odstup od světa, jak on přijde na recognizehis druhořadé postavení („já nejsem Princ Hamlet‘)., „Prufrock“je pro svou škálu intelektuálních referencí a také pro živost dosaženého charakteru.
Formulář
„Prufrock“ je variace na dramatickém monologu, typ báseň populární s Eliotem předchůdců. Dramatické monologyjsou podobné soliloquies ve hrách. Tři věci charakterizujídramatický monolog, podle M. H. Abramse. Za prvé, v určitém okamžiku jde o konkrétní osobu (nikoli o básníka)., Za druhé, monolog je specificky zaměřen na posluchačenebo posluchačů, jejichž přítomnost není přímo odkazována, ale je merelysuggested ve slovech mluvčího. Za třetí, hlavním zaměřením jerozvoj a odhalení charakteru mluvčího. Eliot modernizuje formu tím, že odstraní předpokládané posluchače a zaměří se na Prufrockovu interioritu a izolaci. Epigraf k této básni, z Danteho pekla, popisujeprufrockova ideálního posluchače: ten, kdo je stejně ztracen jako řečník anebude nikdy zradit světu obsah Prufrockových současnostíkonfesí., Ve světě Prufrock popisuje, i když žádné takové sympatheticfigure existuje, a musí se proto spokojit s tichou reflexi.V jeho zaměření na znak a jeho dramatické cítění, „Prufrock“předpokládá Eliot později, dramatická díla.
schéma rýmu této básně je nepravidelné, ale ne náhodné.Zatímco části básně se mohou podobat volnému verši, ve skutečnosti je“Prufrock“ pečlivě strukturovaným sloučením poetických forem.Kousky a kousky rýmu se stanou mnohem zřetelnějšími, kdyžpoem je čten nahlas., Jedna z nejvýznamnějších formálních charakteristiktato práce je použití refrainů. Prufrockův neustálý návrat k „ženám přicházejí a odcházejí / mluví o Michelangelovi“ a jehoproudé otázky („Jak mám předpokládat?“) a pesimisticképřípravky („to vůbec není.“) oba odkazují na dřívější tradici a pomáhají Eliotovi popsat vědomí amoderního, neurotického jedince. Prufrockova posedlost je estetická, ale je také známkou nutkavosti a izolace. Dalším důležitým rysem je použití fragmentů sonetové formy, zejménana závěr básně., Tři tříveršové strofy jsou rhymedas uzavření Petrarcův sonet by být, ale jejich pesimistické,anti-romantický obsah, spolu s zoufalý citoslovce,“nemyslím si, že oni (mořské panny) by zpívat se mnou,“ vytváří acontrast, že komentáře hořce na pochmurnost modernity.
komentář
„Prufrock“zobrazuje dvě nejdůležitější vlastnosti Eliotovy rané poezie. Za prvé, je silně ovlivněn francouzské Symbolists, jako Mallarmé, Rimbaud, Baudelaire, whomEliot četl téměř neustále při psaní básně.,Z Symbolists, Eliot trvá jeho smyslné jazyk a oko pro unnervingor anti-estetický detail, který však přispívá k overallbeauty básně (žlutý kouř a vlasy pokryté ruce z ženy jsou dva dobré příklady). Symbolisté také upřednostňujístejný druh jednotlivce Eliot vytváří s Prufrockem: náladový, městský, izolovaný-přesto citlivý myslitel. Nicméně, vzhledem k tomu, že Symbolistswould byly více pravděpodobné, aby se jejich řečník sám básník orartist, Eliot se rozhodne, aby se Prufrock zneuznaného básníka, asort umělce pro obyčejného člověka.,
druhou určující charakteristikou této básně je jehopoužití fragmentace a vedle sebe. Eliot si zachoval svůj zájem fragmentace a její aplikace v celé jeho kariéře, ajeho použití techniky změny v důležitých směrech přes jeho bodyof práce: Zde subjektů podstupujících fragmentace (a montáže)jsou mentální soustředění a určité sady snímků; v Pustině, to je moderní kultury, že třísky; v FourQuartets jsme našli fragmenty z pokusu o philosophicalsystems., Eliot je použít kousky formální struktury suggeststhat fragmentace, i když úzkost-provokovat, je neverthelessproductive; kdyby si vybral psát volný verš, báseň by se zdálo mnohem více nihilistické. Druhy metafor Eliot usesalso naznačují, že něco nového může být vyroben z trosek: Theseries hypotetické setkání na báseň centrum jsou iteratedand nesouvislé, ale přesto vést k jakési zjevení (albeita temný), spíše než jen vedoucí nikde. Eliot také představujeobraz, který se bude opakovat v jeho pozdější poezii, obraz mrchožrouta.,Prufrock si myslí ,že “ měl být pár otrhaných drápů / škrábání přes podlahy tichých moří.“Krabi jsou mrchožrouti, popeláři, kteří žijí z odpadu, který se dostává do mořského dna. Eliot je diskuse o jeho vlastní básnické techniky (viz especiallyhis eseji „Tradice a Individuální Talent“) naznačují, že makingsomething krásné z odmítnutí moderního života, jako crabsustains a vyživuje sám na odpadky, může, ve skutečnosti, být highestform umění., Přinejmenším tento pojem podvrací romantické ideály aboutart; v nejlepším případě, to naznačuje, že fragmenty se může stát začlenit,že umění může být nějakým způsobem terapie na zlomené moderním světě.V pustina, krabi stát krysy, a optimismdisappears, ale tady Eliot se zdá uplatnit pouze neomezené co dohánět úklidu.
„Prufrock“ končí s hrdinou přiřazení sebe roli jednoho ze Shakespearových her: Zatímco on není žádný Hamlet, může yetbe užitečné a důležité, jako „obsluha pán, ten, který bude dělat/ bobtnat pokrok, začít scény nebo dva…,“To znamená, že je stále kontinuity mezi shakespearův svět a my,je, že Hamlet je stále relevantní pro nás a že my jsme stále součástí světa, který by mohl produkovat něco jako Shakespearových her.Implicitní v tom je samozřejmě návrh, že Eliot, který vytvořil „služebného Pána“, může nyní vytvořit další Hamlet.Zatímco „Prufrock“ končí devalvací svého hrdiny, vyvyšujejeho tvůrce. Nebo ano? Poslední řádek básně naznačuje něco jinéhokdyž svět zasahuje, když nás „lidské hlasy probudí“, senje rozbitý: „utopíme se.,“S tímto jeden řádek, Eliot dismantlesthe romantická představa, že poetický génius je vše, co je potřeba totriumph nad destruktivní, neosobní síly moderního světa.Ve skutečnosti, Eliot básník je trochu lepší, než jeho vytvoření: Hediffers z Prufrock pouze upevňovací trochu arogance, která showsthrough čas od času. Eliotova poetická tvorba tedy zrcadlyprufrockova soliloquie: oba jsou výrazem estetické schopnostia citlivost, která se zdá, že v moderním světě nemá místo. Tento, antiromantický výhled připravuje půdu pro Eliotovy pozdější práce, včetně odpadních pozemků.,