V Břidlice je každoroční Hudební Klub, Břidlice hudební kritik Carl Wilson e-maily s kolegy kritiky—v letošním roce, Rolling Stone zaměstnanci spisovatel Brittany Spanos, New York Times přispěvatel Lindsay Zoladz, a speciální hosté Ann Powers, Jack Hamilton, Chris Molanphy, a Julyssa Lopez—o rok v hudbě.

reklama

Hello dear Music Clubbers!

píšu z pandemicky zničeného Nashvillu, v tuto chvíli jsem dal prsty na klávesnici epicentra celosvětové pandemie., Který, jak si dokážete představit, je mi krčit se v rohu, když nejsem arogantní, prakticky, o hlubokou kulturní krizí, které tlačil Americe, a to zejména jeho různé vnitrozemí, zde. (Doporučuji dvě alba trenchant The Drive-By Truckers vydané letos, pokud se o tom chcete dozvědět více.), Ale jak jsem místo mé poslední objednávky pro curbside vyzvednutí nákup a předvídat své každodenní psa-led tři míle chůze—prakticky můj jediný se odváží dále od Března—já jsem chytil s perverzní touhy, ne truchlit, ale aby oslavili jeden aspekt této pekelné rok., Inspirovala v části, Lindsay, váš velkorysý čtení Bob, Bruce, a Tay je polishings jejich vlastní kultovní fasády, bych chtěl prohlásit 2020 Rok Archivní Probuzení: čas, kdy, i přes, nebo možná i v dialektické napětí s politicky motivované blinderism, která zničila tolik, mnoho umělců a myslitelů se postaral v ohlédnutí a učení.

Carl, Ptali jste se, jaké hudební psaní by se mohlo stát, protože Dynamo sociálních médií nadále eroduje čas, prostor a rozpětí pozornosti. Část mě říká: „Naučte se všechny dovednosti., Komentář a objev a moc ovládající se může stát napříč všemi médii.“Ale část-srdce za mým velmi dlouhým esejem na konci roku pro hudbu NPR, pokus udělat nějaké vážné osobní účetnictví a zároveň dosáhnout spojení-odpovědi,“ hudební psaní stále musí psát.“Co se děje na TikTok a YouTube, nebo ve většině upovídaný podcasty pomáhá „vyhodit nových zákonů,“ citoval titulek, který dává jasně najevo sportovní-statistiky/gamer étos převládající v těchto odvětvích. Jako vlastní nová forma kulturního Komentáře, více podobná televizní vědátorství než cokoli jiného, jsem pro to všechno., Hodnota psaní však spočívá v pečlivém vztahu ke slovu a světu. Vzdělávání učenec Rebecca Luce-Kapler popisuje spisovatel proces jako ekologie: způsob, jak dělat vztahy, zakotvené v blízkosti pozorování, uvědomění si toho, co má přijít dříve a co by mohlo přijít později, a silné vazby na společenství z jiných spisovatelů, předměty a texty. (V našem případě písně, personae, představení.) Spisovatel pečlivě prochází lesem znamení., Práce může mít různé formy; meditativní zvukové eseje Hanif Abdurraqib v této sezóně podcastu Lost Notes KCRW přicházejí na mysl, stejně jako film jako Lovers Rock, jak jste objasnili, Carl. Jeho podstatou je ale péče. Něco, co vyžaduje pokoru a čas a ochotu jít dovnitř i mimo sebe. Ukázalo se, že všechny tyto potřeby našly nějakou výživu v útrapách pandemie.

reklama

hudebníci mě k těmto myšlenkám dovedli., Docela brzy, sledovat livestream líbí, že Sondheim narozeniny Carl poznamenal, jsem si uvědomil, že tyto nejpostiženější a nejcennější obyvatel našeho společného ekosystému, byly mi pomůže přežít jejich příkladnou kreativitu, zvědavost a láska. Začínám být květnatá, tak mě nech být: jedna věc, která udržovala hudbu naživu v roce 2020, a já také, byla exploze archivního průzkumu, nekonečný proud cover písní, které přidávají do nového archivu, nového kánonu.,

V části, to prostě dále rozvíjí trend již slyšitelné po celá desetiletí v klubech, které funkce karaoke a týdenní hold nocí, a samozřejmě, v hip-hop, umělecká forma, která rekonstruuje vlastní archiv s každý vzorek-těžká verze. To je také ozvěna toho, co populární hudby většinou byl, před auteur teorie přebudoval jeho mytologie začíná v roce 1950: několik desetiletí před tím, většina nahrávky byly nějakým způsobem převzatých písní, napsal jeden nebo dva lidé na někoho jiného, aby hrát nebo zpívat., Je praktický důvod, kryty byly tak velké, tento rok, připojené k této staré Tin Pan Alley ekonomiky (a rezonanční v Taylor Swift je obchodní plán): Nelze podpořit vydání vlastního nového materiálu přes turistiku a běžné propagační akce, mnoho umělců vykládat práci druhých udržet své tvůrčí tekoucí šťávy. Kryty vyrobené pro velké a populární livestreams, také. Zeptejte se Norah Jones, jehož uber-domácké, pokrývá definované klavír sezení—počínaje verze mé oblíbené Guns N‘ Roses píseň, která mě plakala do mého čaje—byl třetím nejsledovanějším nějaké streamování série v letošním roce.,

reklama

kryty záleželo v roce 2020, ačkoli, protože ztělesňují tolik prvků karanténního života. Jak tisíce vyslán fotky z plodů jejich pečení a domácí zlepšení pracovních míst, hudebníci se naučili nové dovednosti, a cover písně byly hrdým výsledkem. Můj oblíbený takové úsilí přišel z bluegrass-domácí vězení Nashville kytarista a zpěvák-skladatel Molly Tuttle, který zvládl Pro Tools přitom eklektický, nádherné album … Ale já bych Raději Být S Tebou., Její hravost jako žák ukazuje v ní překvapivě originální trvá na písničky od každého z FKA Větvičky, aby Arthur Russell Žluklé k Grateful Dead. Moje oblíbené album je final cut, bolavé verze Cat Stevense „Jak Vám mohu Říci,“ že mě vzal zpátky do dětství a prostřednictvím Tuttle je pečlivé hraní, jsem si uvědomil, že tato píseň byla na počátku mé vlastní láska k fingerpicked akustickou kytaru.

kryty dělají kořist na nostalgii posluchačů, ale stejně tak jsou o překvapení., Hudebníci v roce 2020 rekonstruovali popový kánon tím, že vrhli světlo na nejasnosti nebo znovu představili zastaralé kaštany. Poslouchám, často jsem si plival, když jsem si uvědomil, co mě zapíná. Madison Cunningham, další eso mladý kytarista a písničkář, kteří stejně jako Jones držel své fanoušky šťastný zveřejněním týdenní kryt na YouTube, vydala EP svého nejlepšího v listopadu. Přišel jsem si pro patos můj muž, Tom Waits, ale zůstal překvapivě (pro mě) relevantní John Mayer balada „Věku Starat,“ melodie doslova jsem nikdy předtím nepřemýšlel, v němž jsem najednou uslyšel celý svět., Mayer kolegy brunetka rock idol Billie Joe Armstrong využit jeho vlastní Žádná Legrace pondělí streaming řad pro alba, která hraje jako jeho vlastní Rock and Roll Hall of Fame, zvedat méně známých velikánů, jako je Bay area punks the Avengers a power-pop sensei Adam Schlesinger (který zemřel na COVID-19. dubna) spolu s the Clash a Prince. Jeho set caromed mě zpátky do mé vlastní dospívání s roztomilou vzít na celý život rozdrtit Billy Bragg je „Nové Anglie“—ne dlouho poté, co Bragg napadal hranice folk-punk pokrytím (jako Carl zmínil) jeho nový přítel a „spřízněné duše“ Taylor Swift.,

Reklama

to je další způsob 2020 je kryt písně byly pandemie-perfektní: stali lepení nástroje pro hudebníky, stejně jako jsme byli všichni zapojení v letošní Velký Zoom/Slack/FaceTime Experiment. To zahrnuje real-life spolupráci—Zoom sbory jsou věc, jako jsou peníze-zvyšování nečekané párování udělal možná tím, že izolace je způsob uvolnění stars plány—ale i to, že spisovatelská terénní Luce-Kapler popisuje: duše-spojení přes píseň sám., Přemýšlím o všech ženách, které letos pokrývaly Radiohead-pozoruhodné číslo, nejvíce anglické a dostatečně mladé, aby věděly, že kapela pracuje z kolébky. Playlist: Lianne La Havas jazzed „Weird Fishes/Arpeggi“; Arlo Parky našel v pohodě vzdoru v „Tečení“; Holly Humberstone udělal ukolébavka „Fake Plastic Trees“; Marika Hackman otočil efemérní „Nikdy Umýt Po Sobě“ do cyborgian moteto. Rosie Carney vydala plnou délku folkifikace ohybů., Návrat do práce ve 21. století definitivní rocková kapela prostřednictvím ženy je vědomí, jsem byl schopen slyšet, jak Radiohead byla vždy, v jeho vlastním způsobem, defiant žánru je genderové předpoklady—druh vchod do non-binární zvuky. (Nepoužívám tento termín náhodně; to byl mimořádný rok pro genderqueer a další nekonformní umělce. K dispozici je i oficiální seznam skladeb Spotify, který to dokazuje!,) Moje nejoblíbenější ze všech pokrývá mě vede do tohoto nového způsob jednání je „Arpeggi“ Kelly Lee Owens, plně elektronické trvat na tom, že hybridní experiment z Duhy, které plodí to znovu.

hudebníci vždy hráli se svými osobnostmi prostřednictvím neočekávaných možností repertoáru a letos se toho stalo mnoho. Někteří splnili výzvu, kterou představují legendy: vynikající cool album Emmy Swiftové-Dylan tribute, Blonde on the Tracks, je ukázkovým příkladem., Jiní následovali žánrově mlátící trajektorii současného popu, aby rozšířili své vlastní domácí základny: oblíbený, pro mě,je nabídka země up-and-comer Tiera na Halsey a Marshmellova banger-balada “ Be Kind.,“Jazz hráčů, kteří pracují v tomto žánru obvyklé interpretační režim, svěží baby boomer hymny (mladý pianista Christian Sands opravdu oživlá Slepá Víra je „Nemůže Najít Svou Cestu Domů“), země plačky (Fred Hersch dokonalý nemožné, rozpouštění desetiletí sentimentalitě, vzniklé Jimmy Webb je „Wichita“), a lidových oblíbené (zaznamenané předtím, než pandemie, verze „La Llorona“ na 82-rok-starý Charles Lloyd ‚ s live nastavit 8: Spřízněné Duše věnoval léčení potřeboval jsem to na podzim). Další vydání se ukázala jako odhalující tím, že pevně umisťovala umělce do určitých linií., Mavericks‘ En Español, mix originálů a kryty, které jsou vyrobeny NPR Music 50 Nejlepších Alb seznam, vyrobeny latinského původu Raul Malo je hodně-miloval zemi croon naprosto jasné. Kolumbijské-Americký experimentátor Kali Uchis odstartovala její první španělský-jazyk album „La Luna Enamorada,“ bolero, že by miloval jako dítě, přísahal jí věrnost staromódní pop romance., A Provedení: Coltranes, mimořádné, stanovené alto saxofonista Lakecia Benjamin, odpověděl na otázku „Co se stane, když mladá žena vede kapelu přišel do jazz je velká síla pár přes ženská práce—duchovní skladby Alice Coltrane—a teprve pak se dozvěděl o tom, že muž jménem John?“

reklama

když sdílím všechny tyto oblíbené nahrávky, dívám se na své poznámky a uvědomuji si, že bych mohl pokračovat dál a dál., Ještě jsem ani nezmínil, jak reinterpretations klasiků moderního protest hrál klíčovou roli v letošní velké politické zúčtování, z davu-za stálého míchání nárůst vytvořil Odpor Oživení Sboru (kteří to originály, stejně jako kryty) Devon Gilfillian je přemýšlivý a vážný reimagining Marvina Gaye, Co se Děje., Já si jen upozornit, že klíčovým prvkem, že zúčtování sama je konfrontace s americkou rasistickou historii podníceno hluboké ponory do archivů, zejména New York Times a Nikole Hannah-Jones’ Pulitzerovu cenu-vyhrávat vyšetření otroctví DNA pramenů v rámci Americké státnosti, 1619 Projektu. Cover písně se mohou zdát jako malé potěšení vedle tohoto druhu historického díla, ale když jsou jejich tvůrci politicky smýšlející, často rostou ze stejné krvavé půdy.

často jsem se ptal sám sebe, v tomto roce tolik ohně a dalších škod, co stojí za to vytáhnout z vraku?, Vrak naší kultury, tak rozdělený, tak často mimo kontakt s vlastním původem. Vrak mého života, který, abych byl upřímný, je na povrchu docela neporušený, ale který se cítí převrácený na psychické úrovni. Zní to flip, abych to řekl, Já vím, ale jeden přeživší, který mě letos inspiroval, je Miley Cyrus. Královna vysokého omylu a zotavení v lidském měřítku, Cyrus se znovu ocitla v tom, jak se zvednout z popela vytvořeného vlastními chybami., A i když se mi líbí Plastic Hearts, synth-rock throwback album oficiálně oznamující letošní Miley Resurrection, většinou získala mé srdce znovu prostřednictvím coververzí. Ona dala Joan Jett točení na Blondie je „srdce skla“; dala ztracený, lamentoval Dolores O ‚Riordan její vztek zpět s její verzí Cranberries ‚“ Zombie.,“A konečně, říká Howard Stern (ze všech lidí), že měla sotva nacvičené Díry „Panenka Dílů“ před provedením to na jeho show, když si Courtney Love je manifest proti patriarchátu je poškození s takovou jemnost a půvab—a nakonec vztek, že její hlas se stal ránu, otevřel širší, a uzdravil je všechny v jeden křičel sbor. Naučte se něco nového, wellness blogy nám řekly, jak jsme se všichni snažili vzpomenout, jak dýchat. Miley měla nápad. Naučte se tím, že něco už tam pro vás.,

Reklama

Brittany, lituji, že jsem se dostat do toho, jak ženy rappery jste tak právem slaví budovat povědomí o hip-hop historie přímo do jejich odvážné self-tvrzení. Zajímalo by mě, kde jste letos viděli, jak se objevují hudební linie? A co se cítilo úplně nové?

budu tady čekat, později a později,

Ann

Přečtěte si předchozí položku. Přečtěte si další položku.

Articles

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *