Edgar Degas vytvořil rozruch, když představil své Malé Tanečnice sochařství na výstavě Impresionistů v Paříži v roce 1881. Jeho záměrem bylo vylíčit mladá dívka, která snila o tom, že „proslulý život“ v baletu, ale který také držel „svou identitu jako dívka z ulic Paříže.,“

Na veřejnosti, zvyklí na sochy, které předvedla idealizované ženy v mramoru, byl pobouřen, že Degas je práce líčen jako společné téma—mladá tanečnice čerpány z každodenního života a jejichž postoj odráží nic bohyně-jako, nebo hrdinské. Navíc, místo toho, aby ji vznešeně vyřezal do mramoru, ji vykreslil ve včelím vosku a našel předměty., Tváří v tvář nekontrolovatelné veřejný nesouhlas, Degas odstraněny sochy ze zobrazení a uložené ve skříni, kde pobýval v anonymitě na další čtyři desetiletí, dokud finančník Paul Mellon získal původní voskové sochy v roce 1956 a nadaný na to, aby se Národní Galerie Umění v roce 1985.

Nyní, nicméně, socha byla reimagined do hudební divadelní představení, režie a choreografie pětinásobný držitel ceny Tony Susan Stroman; all-zpěv, all-taneční produkce otevřen 25. října v Kennedyho Centru ve Washingtonu, d. c., s ambicemi zamířit na Broadway v roce 2015. Stroman mi řekl, že nápad ji zasáhl, když byla v Paříži a viděla malého tanečníka, zachyceného v bronzu, na Musee d ‚ Orsay. Mladá dívka se představuje v uvolněné verzi baletu čtvrtou pozici, ale tam bylo něco o ní, přístup—tah na bradě, způsob, jakým držela její tělo—to Stroman chtějí vědět víc.

Když se vrátila do New Yorku, Stroman setkal s textaře Lynn Ahrens a skladatel Stephen Flaherty., Ahrens a Flaherty jsou nejznámější svým legendárním muzikálem Ragtime, který získal Cenu Tony za nejlepší skóre v roce 1998. Stroman s nimi dychtivě přemýšlel o svém nápadu „wow“, ale řekla mi, že než mohla říct slovo, Ahrens vybuchl, „měli bychom udělat show založenou na malém tanečníkovi!“Zjevně to mělo být.,

Boyd Gaines jako Edgar Degas a Obkladač Peck jako Mladá Marie (Fotografie Paul Kolnick)

ukázalo se, že Degas‘ model byl uličník, jeden z „opera krysy“, který se připojil k Paris Opera Ballet jako způsob, jak ven z chudoby. Její jméno bylo Marie Geneviève van Goethem a její matka pracovala jako pradlena; její starší sestra byla prostitutka, a její mladší sestra by se také stát tanečnice v Opeře., Dílo, které vytvořil Degas v letech 1878 až 1881, je často označováno jako nejslavnější balerína na světě. Umělec byl častou přítomností v zákulisí, maloval a kreslil tanečníky, když nacvičovali nebo stáli v křídlech čekajících na vystoupení. Vyřezal Marii, když jí bylo 11, Vykreslování ji v pigmentované včelí vosk a nondrying modelování hlíny ve věku 14.

Když Stroman, Ahrens a Flaherty začali formovat svůj nový muzikál, byli okamžitě konfrontováni skutečností, že příběh jejich skutečného života náhle skončil., Van Goethem zmizel krátce po dokončení Degasovy sochy. V roce 1882 byla propuštěna z pařížského operního baletu, protože byla pozdě na zkoušku, a poof-c ‚ est fini. Nový muzikál, který kompenzuje Mariin nevysledovatelný pozdější život, zobrazuje Van Goethem, který je součástí faktu, část fikce. Vyprávět Mariin příběh – „přivést ji zpět k životu“, jak mi vysvětlil Stroman—muzikál vynalezl starší Marii, která vypráví příběh svého života jako mladá dívka., Stroman „chtěl věřit, že byla jiná a měl charakter,“ že její život na ulici se jí bojovník—postoj, který rezonuje ve způsobu, jakým Degas‘ Malá Tanečnice drží její tělo v důvěrníkem klidu.

Stroman říká, že ona používá mnoho Degas pastely a obrazy tanečníků inspirovat její choreografie, a to mnohem tance v Malé Tanečnice je vlastně klasický balet. V tomto tanečně řízeném muzikálu zahrnovala také balet snů-kdysi ústřední část takových legendárních představení jako Oklahoma!, Pro londýnskou produkci tohoto muzikálu z roku 1998 postavil Stroman na původní choreografii Agnes de Mille, která pomohla změnit americkou hudební historii posunutím příběhu vpřed dramatickým tancem snů.,

Boyd Gaines jako Edgar Degas a režisérka a choreografka Susan Stroman (Fotografii Paul Kolnick)

Dwight Blocker Bowers, kurátor zábavy v Národním Muzeu Americké Historie a co-kurátor se mi 1996 Muzeu výstava „Červená Horké & Modrá: Smithsonian Pozdrav Americký Muzikál,“ říká, že „sen balet je v podstatě taneční fantazie—část snít, přání-naplnění, část noční můra z nejhlubší obavy.,“Poznamenal, že Agnes de Mille tyto tance použila k posílení vyprávění emocionálním dopadem a dovolila divákům „dostat se dovnitř (charakterové) mysli.“

pro Stromana se zdálo, že mít balet snů ve druhém dějství malého tanečníka je perfektní. Jak řekla Sarah Kaufman z Washington Post: „jsem zpět k pocitu extáze, že mám balet ve velkém broadwayském muzikálu.,”

Edgar Degas, Ballet Scene, c., 1907 (National Gallery of Art, Washington, Chester Dale Collection)

Edgar Degas, Four Dancers, c. 1899 (National Gallery of Art, Washington, Chester Dale Collection)

Edgar Degas, executed in collaboration with Vicomte LepicThe Ballet Master (Le maître de ballet), c., 1874 (National Gallery of Art, Washington, Rosenwald Collection)

Edgar Degas, Dancers at the Old Opera House, c. 1877 (National Gallery of Art, Washington, Ailsa Mellon Bruce Collection)

Edgar Degas, Ballet Dancers, c., 1877 (Národní Galerie Umění, Washington, Ailsa Mellon Bruce Kolekce)

Edgar Degas, Malá Tanečnice ve Věku Čtrnáct, 1878-1881 (National Gallery of Art, Washington, Sbírka Pana a Paní Paul Mellon)

Edgar Degas, Opona, c. 1880 (National Gallery of Art, Washington, Sbírka Pana a Paní, Paul Mellon)

Paul Mathey, Edgar Degas, 1882 (National Gallery of Art, Washington, Sbírka Pana a Paní Paul Mellon)

Edgar Degas, Tanec Třídy (Ecole de Danse), c. 1873 (Správci Corcoran Kolekce (William a., Clark Collection))

Edgar Degas, Balet, c. 1880 (Správci Corcoran Kolekce (William a. Clark Collection))

Pro ty, kteří nemohou dělat to na show, nebo i pro ty, kteří mohou, Národní Galerie Umění je zobrazení původní Degas vosk sochy (tam jsou některé, 30 bronz verze se konala v různých galeriích po celém světě.,) Přehlídka zahrnuje také několik pastelů a olejomaleb Degasových dalších tanečníků. Muzeum tvrdí, že nové technické studie ukazují, jak Degas postavena řada jeho vosk sochy nad mosazi a drát armatury a pak budovy nich něco našel na ruku—láhev na víno zátky, papír, dřevo, vyřazené štětce, a dokonce i víko solnička.

malý tanečník se bude i nadále zobrazovat v Kennedyho centru do 30. Listopadu. Splní malý tanečník svou vysněnou fantazii?, Skvělá věc na Hudebním divadle je, že každý večer, když se opona zvedne, je vždy možné rozbít hit.

produkce malého tanečníka Kennedyho centra je k vidění v divadle Eisenhower od 25. října do 30.Listopadu 2014. Výstava Degasův malý tanečník je k vidění od 11. ledna 2015 v Národní galerii umění.

Obkladač Peck (Fotografii Matthew Karas)

Articles

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *