Ralph Fiennes Uvolní

Ralph Fiennes vypadá to, že oba parodically anglicky a dokonale Evropské, tak, jak klasická hudba není vázán hranicemi, a to buď. Kromě všech opatření Britské, hrál, na můj povel: Rakouské, Irské, francouzské, německé, maďarské, ruské, a blíže neurčené Balkánu—stejně jako Americké (jak VOSA a sériového vraha odrůdy), a Had. Zdá se, že s sebou nese, mimo jiné, cache slov, frází a správných výslovností neanglických jazyků, jako hluboká kapsa mincí před eurozónou., Je velmi zábavné poslouchat ho mluvit ve filmech-a osobně v Londýně, stejně jako já, na několik hodin na konci ledna.

Zobrazit více

chci říct, to vše, aby pomohl vysvětlit, proč Fiennes se zaregistruje do mnoha zájem o jeho život a kariéru jednoho z našich konečný světoobčany. On je, jen uvést některé z jeho kultury bona fides, jeden z živých herců nejvíce spojován se Shakespearem. Řekl, že on a jeho šest sourozenců vyrostli a poslouchali vinylové nahrávky recitací poezie., Často hrál ve filmech založených na uznávaných románech významných autorů. Řekl, že talent, který by nejraději měl, hraje na housle. Řekl, že když cestuje za filmem, vždy to dělá s kompletními beethovenovými klavírními sonátami,“ talismanem „a“ záchrannou sítí, když se člověk cítí trochu pohmožděný nebo otlučený.“Největší lásku svého života popsal jako“ proměňující se setkání s uměleckým dílem, buď jako posluchač, divák, čtenář, divák nebo účastník.,“Hovoří plynně o malířských stylech a jménech ředitelů muzeí a velkých divadel Východu i Západu. I teď plynule ovládá balet, protože právě režíroval film o Sovětském tanečníkovi Rudolfu Nurejevovi. Rád poskakuje na Eurostaru do Paříže ze svého domova v Londýně. Má krátké lety do evropských hlavních měst. Rád si vyzvedne své auto v Umbrii, aby mohl řídit—jediný čas, kdy jede—do svého „malého statku“ na italském venkově, kam chodí „číst.“Řekl, že jeho představa dokonalého štěstí je“ plavat nahý v moři.,“Řekl, že kdy a kde byl nejšťastnější ve svém životě,“ plaval v zálivu Voidokilia na jižním Peloponésu.“Když jsme byli spolu, znělo to nejvíce jako Ralph Fiennes, když řekl Evropská znějící podstatná jména, jako „Peugeot“ a „Čajkovskij“ a „salade niçoise.“Vyslovil malou ocasní věc na c, a, jako postava Fiennes by ho mohla nasměrovat, vyslovil to trippingly.

zdá se, že tento Kosmopolitismus se v posledních letech stal bodem Ralph Fiennes., Wes Anderson může byli první rozpoznat nové využití pro tuto karikaturu: že v post-idol Fiennes, filmař by moje střední-život patos, stejně jako lehkost a humor, že pokud postava byly vlastnit oblouku vědění o skutečnosti, že on byl hrál Ralph Fiennes, to by mohlo být opravdu zábavné sledovat.

vlastně, možná úvěr patří Martin McDonagh a v Bruggách., Vtip tam byl, že Fiennes-velmi vysoká kultura jeho buněk—mohl hrát protiklad tolika počtů a králů: podrážděný gangster East End s Shakespearovským zařízením s kurva fucks. Možná to byl pivot?

nebo, poškrábejte to také-možná to začalo dříve, s jeho prvním nosem-méně “ Avada Kedavra!“ve filmu Harry Potter. Možná to bylo tehdy, když jsme cítili, že se Možnosti rozšiřují.

bez ohledu na to došlo k pomalému posunu, iterativní zpočátku, a pak najednou zcela přítomen, v nové sérii rolí pro Fiennes za posledních deset let nebo tak nějak., Tam by vždy být základem anglicky/European-set drama (schindlerův Seznam, anglický Pacient, Konstantní Zahradník, Konec Aféry, Sluníčko, abychom jmenovali jen některé uznávaný těžké tanky), ale tam byl prostor pro nový druh na obrazovce přítomnost. Získáte talent nominovaný na Oscara a sebevědomí.

Vezměte Luca Guadagnino je Větší Splash, například tam, kde Fiennes hraje motor-plácání koktejl chuť a ďábel-may-péče, která by mohla být snížena na něco jako: Ralph Fiennes typ—ale se všemi knoflíky rozepnuté. Ralph Fiennes typ – ale s Jagger falsetto a svěží prádlo. Je tam scéna, ve které Fiennes je Harry Hawkes vede své krajany, aby se ne-turisty večeře místě na úbočí kopce na italský ostrov, rozdává za favores a grazies jako on elegantně vloží se do pohostinné rukou místních obyvatel., Vzpomínám si, že jsem přemýšlel v divadle, v letadle nebo kdekoli: toto. To je to, co dostanete, když si svléknout uniformu povýšeně slušnost, ale přesto mají všechny vědění—všechny jazykové a velení a moudrost hromadil celý život pohybuje plynule přes Evropské hranice. Výsledek je velmi zábavný a velmi cool.

Když jsme se setkali v lednu, Fiennes právě dokončil 76-show Antonyho a Kleopatry v Národním divadle v Londýně. Předchozí den—jeden a jediný den volna mezi hrou a novým filmovým snímkem—strávil čtením knih a odpovídáním na e-maily., (Byl deník, když jsem se poprvé přiblížil k našemu stolu.) Fiennes měl stále vousy ze hry, ale ten večer by byl pryč. Odkazoval na“ jaké malé vlasy jsem nechal “ nahoře, styl, který se často mění. Svítidel jeho tváře tam ale bylo dost. Prominentní nos a obočí. Lepkavé špičáky. Citlivé bledé oči, lechtivé ke světlu-stále přítomným hrdinům i darebákům, stejný pár na hraběte Almásy jako na Voldemortovi. Oči byly tak známé. Stejně jako hlas. Jeho hlas zněl přesně jako Ralph Fiennes.,

Někdy herci se možnosti kontingenční jejich kariéry. Jindy tyto možnosti—ty teorie o jejich práci, právě jsem vyložil výše, jsou více svévolné, spojující nesouvisející možnosti ve snaze, aby smysl z nich, jak jsme stopy divný zvířata z hvězdy., Fiennes řekl, že občas ve své kariéře cítil, že lidé předpokládají, že udělal jen určitou dramatickou roli. Zeptal jsem se ho, jestli běh filmů včetně Brugg a Grand Budapest Hotel a větší Splash cítil jako pivot.

„tak to bylo,“ řekl. „Nemohu vám říct, jak jsem byl nadšený, když mě Wes požádal, abych byl ve filmu. A když mě Martin McDonagh oslovil, abych byl jakýmsi šéfem londýnského gangu. Což není můj zřejmý odlévací držák.,… A pak za mnou Luca přišla s tou velkou částí, a bylo mi to vzrušující ,že ‚ oh, skvělé, nejsem vnímán jako, Nevím, anglický intelektuál nebo tak nějak cool, ostrý špatný chlap…. ‚Věc, na kterou lidé reagovali, byla komediální, nebo vtipný, to bylo jasně ve wesově scénáři, a Martinův, a ve větším rozstřiku, a také úžasná scéna, o kterou jsem byl požádán ve filmu Coen brothers .“(Bylo by to tak jednoduché…,)

řekl jsem mu, že jsem byl zvědav, jak aktivní byl ve snaze o to, že pivot, protože je těžké vědět, jak moc herec, ruce jsou na volantu.

“ myslím, že je to velmi platná otázka. A myslím, že někdy herci absolutně jdou: chci to udělat a tohle. A jindy to přijde na vás. Všechno, co jsem nejvíc miloval, přišlo ke mně. Poslal mě.,“

V případě Větší Splash, Luca Guadagnino, kdo by dělal to „cíl“ jeho práce s Fiennes od té doby, co viděl schindlerův Seznam a Kvíz Show, řekl mi, že věděl, že herec Harry „musel to být někdo, kdo by mohl nést kompletní buffoonish, klaunský charakter v kombinaci s melancholií—a nebylo pochyb o tom, Ralph byl ten správný člověk pro to.“V té době, Fiennes udělal Grand Budapest Hotel, Guadagnino pokračoval, a přívěs právě vyšel:“ a viděl jsem ho krátce v růžové kravatě, být zdvořilý a snědý v tom malém klipu, a bylo to, “ vidíš, je perfektní., Není to jen mistr odstínů chmurnosti a melancholie, ale může také přinést levitu a schopnost sympatie, která je opravdu jedinečná.“To dobře opotřebované těžké a nové světlo. Ideální.

Fiennes je nenasytný čtenář, a mnohé z filmů, on je nejlépe známý pro byly upraveny z děl renomovaných autorů. Michael Ondaatje. Graham Greene. Peter Carey. Shakespeare a Dickens. I s více žánry-y je to nejlepší z žánru: Ian Fleming, John le Carré., Zeptal jsem se ho, zda existuje nějaká úmyslnost těchto klastrů, pracovat s materiálem od významných spisovatelů.

„vím, byl jsem na to požádán dříve,“ řekl a zdálo se, že to považuje za čerstvé. „Ale myslím, že reaguji na film. A rád dělám věci, které nejsou založeny na knize, jako v Bruggách nebo v hotelu Grand Budapest.“

zeptal jsem se, jestli „jeho lidé“ vědí, za co v této fázi půjde.

“ věřím, že vědí, na co reaguji,“ řekl. „Ale ve skutečnosti nejsem dobrý čtenář filmových scénářů., Raději si přečtu … myslím, že zkouším trpělivost lidí, kteří mě zastupují.“Vědomě se zasmál. „Pokud je tu kniha ke čtení a oba tam sedí…půjdu do knihy, přečtu scénář později…. Pokud na mě bude vyvíjen určitý tlak, půjdu, Omlouvám se, omlouvám se, dělám to.“

ptal jsem se Tony Revolori, který hrál Fiennes je dospívající co-vedení v Grand Budapest Hotel, v případě, že si vzpomněl, co Fiennes byl čtení na place. „Kniha Shakespearových sonetů,“ přirozeně., Revolori řekl, že ho Fiennes naučil“ správný způsob “ číst tyto sonety a poté mu na konci natáčení představil „krásně navrženou knihu“ těchto básní. Na scéně se diskutovalo o dikci s režisérem Wesem Andersonem. Byly zavedeny jazykolamy. Stála na balustradovaném balkonu, který ho neodmyslitelně napodoboval, zatímco ho přátelsky přivítal. Následovaly „bitvy o jazyk-twister“. (Byl bych neupřímný, kdybych něco z toho popsal jako šokující.,)

z dálky je těžké vidět Fiennesův život jako něco jiného než plný a zabalený od zdi ke zdi s vysokou kulturou. Zeptal jsem se, jestli se jako známý kulturní člověk s láskou k věcem, jako je divadlo a opera a klasická hudba a umění, obává, že v kultuře něco „klouže“?

“ myslím, protože Národní je čerstvé, mohu o tom mluvit trochu víc—mohu znát své myšlenky více o národním než…“

„než o celé kultuře, jako se vás ptám?“Řekl jsem.

smál se., „Může to být nostalgie, možná je to tak, jak se rozhodnu pamatovat, ale cítil jste, že v Národním divadle-a určitě ve Stratfordu tomu tak je-musí fungovat jako Společnost. Myslím, že je to asi nemožné, aby to udělat teď, protože, jak zábavním průmyslu funguje, a způsob, jakým aktéři musí být součástí—plat není vysoká—takže budete muset vydělat peníze na televizi nebo dělat hlasové přenosy. Ale možná mám romantický smysl pro společnost.,“

Fiennesova první velká přestávka přišla v roce 1988 ve Stratfordu s Royal Shakespeare Company, společností společností. „Chtěl jsem být hercem, protože jsem byl nadšený Shakespearem. Bylo to vzrušující a dojemné. Nevím, Měl jsem docela naivní zamilovanost do Shakespeara., Říkal jsem si, jaká úžasná věc je být v Royal Shakespeare Company, nebo národní-a já jsem opravdu nepřemýšlel o filmech, protože to vypadalo jako jiný svět.“

Shakespeare vedl k jeho prvním filmům, které vedly k setkání se Spielbergem a roli rakouského nacisty. V roce 1993 byl nominován na svého prvního Oscara a pustil se do 25leté filmové kariéry, která následovala. „Pokud si vybere ty správné role, a nezapomíná na divadlo,“ Spielberg řekl o Fiennes v době, nevědomky poskytuje užitečné plán, „myslím, že to může nakonec být Alec Guinness nebo Laurence Olivier.,“

Fiennes nezapomněl na divadlo a často se vrací k Shakespearovi. Hry byly jeho první láskou. A navzdory všem silám, které tlačí mladší herce k jiným druhům práce, zjistí, že stejné poblouznění vydrží s novou generací. „Dokonce i jen procházky zpět z naší poslední noci v sobotu, přes most, na párty jsme měli , jedna z mladších členek obsazení, malá část, ale krásné přítomnost…ona říkala, ‚jen jsem chtěl dělat Shakespeara. Prostě to miluju. Jen jsem … “ a vyjádřila to, co jsem cítil., Byl jsem tak dojatý, vlastně, protože to řekla s takovým ‚ prostě miluju Shakespeara.““

chůze zpět přes most. To se mi líbí. Každý herec, Neznámý a galakticky slavný, vyrovnal, v něm společně, intimitu mezi sebou a s městem, kde každou noc hráli. Bylo zábavné nahlédnout do Fiennes v Londýně. Skoro by byla škoda se s ním setkat kdekoliv jinde. Trochu jsme obešli Covent Garden a poukázal na velká divadla West Endu., Tam Eliza Doolittle prodává květiny na začátku Pygmalionu. To byla Dickensova kancelář. Fantastický. Vymezil přesnou hranici londýnského města a ukázal na“ tu věc s kostelem“, což je kritický ukazatel. Skončili jsme před Národním divadlem-přes most, který zmínil-a bylo to něco jako být Ouija-ed opilým zpět do svého oblíbeného baru. Divadlo se cítilo jako doma, jako by tam všechny putování mohly skončit. Fiennes žil a pracoval převážně v Londýně po celou svou kariéru. Zeptal jsem se ho, jestli si někdy myslí o jinde.,

“ Miluji Londýn. Myslím, že Londýn je skvělé město. Myslím, že to má fantastické věci. Nevím, myslím, že jsem o tom přemýšlel jinde, ale neudělal jsem to, protože pokud to funguje, proč to opravit?“řekl. „Jsem v legrační době a pořád chci změnit způsob, jakým jsem, kde žiji nebo jak žiji. Bydlím v Londýně, celý svůj dospělý život jsem žil v Londýně, bydlím v oblasti East End Shoreditch, než se stal über-hip, koupil jsem si místo v roce 2000. Mám v New Yorku velmi krásné místo, kam ráda chodím. Ale většina práce, kterou dostanu, má tendenci být odtud založena., A divadelní práce … pořád se vracím, protože mi chybí, chybí mi ta věc.“

Fiennes se po zbytek roku „křídou“. Pět nových filmů: Kingsman prequel, nový Bond („čekám na Bond script; doufám v sexy umístění“) a tři-ish další zajímavě znějící dramata., Plus vydání třetího filmu White Crow-Fiennes jako režiséra-o mladém Rudolfu Nurejevovi, slavném sovětském tanečníkovi a jeho přeběhnutí ze SSSR do Francie v roce 1961.

Bílá Vrána obsahuje několik scén, které zachycují ty „transformující se setkání s uměleckým dílem“, které Fiennes popsal jako lásky svého života. V jednom záblesku, mladý Nureyev-narozený v trans-sibiřském vlaku chudým rodičům-je odvezen jeho matkou do divadla. Nevidíme, co se děje na jevišti, jen to, co se děje přes jeho obličej., Vidíme, že se to stane znovu, když Nureyev, starší nyní a ve výcviku v Leningradu, stojí před Rembrandty v Muzeu Hermitage. A pak, ještě jednou, když se jednoho rána probudí, aby se ujistil, že je prvním člověkem v Louvru, aby mohl mít Géricaultův vor medúzy pro sebe.

znovu a znovu— “ transformace setkání s uměleckým dílem.“

Četl jsem Fiennesova slova zpět k němu.

zasmál se uznání. „Jo, dobře. Na to jsem zapomněl.“

zeptal jsem se ho na ty scény ve filmu.,

„ty scény,“ řekl, “ Ten v Louvru a ten v Hermitage, s Rembrandtem, to byly scény, které mě opravdu pohnuly. Protože angažmá u Rembrandta… Myslel jsem, že Marnotratný syn, když jsme to natočili, byl jsem tak emotivní, že jsem neplakal, ale zevnitř … to byly pro mě svaté dny.,“

řekl jsem Fiennes věděl jsem, že na tuto otázku odpověděl poté, co řídil jeho první dva filmy, ale zajímalo mě, jestli odpověď se vyvinul během jeho třetí: Mezi režiséry, že by pracoval, měl pospojované kousky z jednoho nebo druhého, aby mohli informovat ho, nebo stál na jeho vlastní?

„nevím, že bych vědomě bral z filmů, ve kterých jsem byl, z hlediska vizuálů, z hlediska kinematografie,“ řekl. „Ale určitě, pokud jde o způsoby práce jsem často zájem Spielberg, jehož energie, zpěv… není to tichý druh nemluvný, tichý-vyjádřil ředitel., Je prostě přímý. ‚Prostě jdi sem.“Jen si zapni ten objektiv.“Pojď si sednout.“Udělej to rychle. Velmi chytré. Naprosto pozitivní. A ty to cítíš. Vzpomínám si na soubor, lidé to milovali, protože tam byl pocit hybnosti. Myslím, že obecně herci a posádka to milují, když cítí tuto dynamiku vpřed a spolu s tím i dobrou práci.“

„záměrný záměr,“ řekl jsem.

„úmyslný záměr,“ řekl. „Váhání, váhání na Place je…“ zasmál se temně. „Příliš mnoho váhání je znepokojující., A Anthony Minghella byl skvělý s herci. Jemná provokace vůči hledá něco jiného… To byl můj nedostatek zkušeností, že jsem si myslel, že chtěl, abych se trefil, “ na “ hřebík. Ale myslím, že vlastně, docela správně, hledá, co jiného je tam, že můžu dostat, že tento herec může vlastnit, aby mi nevymysleli něco, co by mě uspokojilo?“

Po obědě jsme šli na krátkou vzdálenost do Royal Opera House, kde Nurejev tančil a kde velký černý-a-bílé portrét visí ve křídly, vznášející se nad tanečníky, jak se krok na jeviště. Royal Opera House je také místo, kde Fiennes vzal lekce baletu jeho vlastní—osm nebo devět, říká—s tanečnice v Baletní jménem Bennet Gartside, v přípravě hrát legendární Sovětský baletní učitel Alexandra Puškina., Jednou, a jen jednou, v mé přítomnosti, Fiennes udělal tu neuvěřitelně podivnou věc, kdy herec transformuje svou hlavu a obličej a tělo do jiné lidské bytosti v záblesku, totální magický trik, zatímco mi ukazuje, jak Pushkin udělal něco nebo jiný.

Bílá Vrána center v roce 1961 výlet do Paříže Kirov—slavné Leningradské baletní společnosti. Nurejev hraje ruský tanečník Oleg Ivenko, který skáče a točí se stejně pevně jako závity šroubu., Film staví na mistrovsky napínavém vyvrcholení na Letišti Le Bourget v Paříži, kde Nureyev musí vybrat mezi zběhl na Západ nebo odeslány zpět do Sovětského Svazu čelit nějaké neznámé—ale pravděpodobné, že hrozný osud.

“ není to snadné rozhodnutí, když tam sedí v místnosti. Viděli jsme lásku matky, viděli jsme podporu Puškina a viděli jsme ty přátele—není to jen represivní říše zla, nebylo to dusivé,“ řekl Fiennes. „Když jsme natočili Leningrad, sovětské scény, chtěl jsem to docela klasicky zarámované, a někdy tak lehce, přinášíme barvu nahoru., Nechceme potvrdit klišé šedého Sovětského světa. A když jsem se snažil podívat na barevné fotografie sovětské éry, je docela těžké je najít, ale když je najdete—bang!- Myslím všechny, ženy, červená, červená je politická barva, ale červená je všude. Ale to se objeví! A vidíme tolik černých a bílých, je tak divné, co tato základní vizuální věc dělá. Jo, já just…it je to komplikované…. Vím, že film klade otázky; nevím, že jim odpovídá. Nevím, že by měl film odpovědět. Mám rád filmy, které mě provokují k přemýšlení.,“

Když jsem se setkal Fiennes v Londýně na konci ledna, politika byla na povrchu. Brexitový plán Theresy Mayové Parlament právě odmítl. A Fiennes nedávno přednesl málo viděný projev na evropských filmových cenách, ve kterých hovořil o roli filmu v Evropě a současném vztahu Evropy k Británii. Projev byl ekonomicky vykreslen, ale naléhavý a jednoznačný ve své diagnóze politické krize v Evropě a Velké Británii., a role filmu jako nápravy:

v očekávání této příležitosti … nemohl jsem si pomoci, ale zamyslet se nad tím, co to je považovat se za Evropana. Je to instinkt? Pocit sounáležitosti? Mohu být Angličan a Evropan? Důrazně: Ano. To je můj pocit v mém střevě.

Tam je pravděpodobně krize v Evropě, a náš pocit rodiny, připojení, společná historie, společná rány, tento pocit je ohrožována diskurzu divize. Kmenová a reakční slovní zásoba je mezi námi., Je depresivní a znepokojující být svědkem debaty v mé vlastní zemi o tom, kdo jsme ve vztahu k Evropě. V Anglii je nyní jen hluk rozdělení.

Ale film, filmová tvorba, výraz ve filmu, může být okno pro nás vidět jiné lidské bytosti, další lidskou zkušenost, a můžeme oslavit naše rozdíly, jazyk, kulturu, zvyky, a naše společné lidství ve stejnou dobu. Ale akt vidění, vidět jiného, vidět skrz čočku, v něm nese, věřím, životně důležitý akt svědčení., Možná, že pokud skutečně vydáme svědectví, může existovat skutečné spojení a lepší porozumění…. Naše filmy mohou být písně, překračující hranice a jazyky s melodiemi a harmoniemi ve formě světelných a zvukových a narativních vzorů.

diskutovali jsme s ním řeč a jeho záměry. Zeptal jsem se ho, jak moc některé myšlenky v bílé vrány-způsob, jakým se balet mohl pohybovat přes hranice, jako filmy, které popisuje-byly v jeho mysli, když přednesl řeč.,

„jen jsem měl pocit, že jsem chtěl říct, jak moc, jak důležité cítil jsem se společenství filmařů, a vzhledem k tomu, co to bylo, bych opravdu význam Evropských filmařů, v době, kdy moje země je rozdělena o tom, co to znamená být spojena s Evropou,“ řekl. „Ne, že by země musely natáčet filmy, které vyjadřují svou kulturu…. Potěšení je, že vidím francouzský film a medituji o tom, co to je, být Angličanem, co říká me…it nabízí nové provokace a také potvrzuje společnou identitu bytí lidskou bytostí., A cítím, předpokládám, že to spojuje to, co doufám, že je identifikovatelné ve filmu: být přesunut, a proto změněn expozicí uměleckému dílu. Je to dialog.“

v bílé vrány jsou umělecká díla, řekl jsem, a také samotná města. Než Nurejev uvidí představení nebo obrazy, jde nejprve o Leningrad a pak o Paříž, zažívá ten nový pocit někde jinde a nechává ho dovnitř., Fiennes se nevyhýbá svým srovnatelným pocitům pro Rusko. Pocity, které objevíte, když se pro vás místo stane lidmi, kteří tam žijí,a nejen politickými systémy, které dominují titulkům.

“ v průběhu let jsem vytvořil hrst přátelství v Rusku, hrstku, která je pro mě velmi důležitá, a rád tam chodím. A jsem si vědom… myslím autoritářskou povahu jejich režimu, který ovládá většinou celý tisk, a plíživost cenzury a kontroly, je velmi znepokojující., Ale když tam jsem, tak nějak: jde o život. Vidím úžasné divadelní hry, a mám přátelství s lidmi…. Co mě zajímalo, bylo obyčejné lidstvo pod ideologickými, politickými fisticuffy.“

řekl jsem, že jsem slyšel o jeho přátele v Rusku připomnělo mi to stejnou dynamiku, která se v Spojené Státy, nesoulad mezi hluk Americké politiky a života většiny Američanů, jak většina lidí nemají nic společného s politickou titulky, jak většina lidí se snaží dělat jejich nejlepší, obecně, být laskavý ke svým sousedům.

“ to je vše. Přesně. Přesně., Jsem si jistý, že víš… myslím, že nic, že jsem četl o Republikánské politice je pro mě myslím, že bych byla sympatická…ale jsem si jistý, že jsem mohl jít do Republikánské komunitě v Americe a být vítán, a staral se, a zacházet s mimořádnou velkorysost a slušnost a laskavost, a ti lidé by mohli jít podpořit Republikánského kandidáta na další den.“

která pokračovala v výměně mezi lidmi, ať už nakonec neplodná nebo ne, se zdá být pro Fiennes kritická., A umění je i nadále jednou z předních měn alespoň výměny kultury.

„balet, který není spojen s žádným mluveným jazykem, je mimořádný komunikátor…. A jako člen publika, ať už je to film, nebo balet, nebo hra, je pro mě tak důležité, že máme tu čest být těmto věcem vystaveni…. Tohle je jedna oblast, kulturní interakce…kde si můžeme promluvit. Takže když je to ovlivněno, zdá se to vážné.“

diskutovali jsme o účinkujících a společnostech, které se snaží získat víza.,

“ neříkám, že už nepřijdou, ale je to výzva, že musíte získat vízum, abyste mohli jít do Ruska. A je to legrační, není to, že si myslím, že kulturní výměny, interakce, výstavy, divadlo, balet, přijde, že je místo, kde můžeme být jako—“

Fiennes propletl prsty dohromady, doufejme, že stejně jako ruce v modlitbě.

Daniel Riley je editor funkcí GQ.

Verze tohoto příběhu se původně objevila v čísle z dubna 2019.,

VÝROBA KREDITŮ:
Fotografie Scandebergs
Stylizovaný Jon Tietz
Péče o Ciona Johnson-Král
Sada design Zach Apo-Tsang na Magnet Agentura
Produkován Samira Anderson/Mai Produkce