Bedste af 2020: Top 10 Fantastiske Kunst Installationer, Der er Defineret for et År, Som Ingen Andre

at sige, At 2020 var et år, som ingen anden, er en underdrivelse. Verdensbegivenheder, fra covid-19-pandemien til Black Lives Matter-protesterne, formede den måde, vi levede på. Og som følge heraf formede de også den måde, vi så og forbrugte kunst på. Med mange museer og gallerier lukket i længere perioder, kunstnere var mere ressourcestærke end nogensinde i at få deres budskaber på tværs., Dette gjaldt især installationskunstnere.mange kunstnere valgte at fokusere deres praksis omkring, hvad der skete i verden, og det betød ofte at slå ud på egen hånd. Fra Dustin Kleins spontane lysfremskrivninger på Robert E. Lee-monumentet til Jammie Holmes’ magtfulde flybannere med George Floyds sidste ord var kunstnere ikke bange for at bruge deres kunst til at fremhæve sociale spørgsmål. Nogle, som blomsterdesigner Le .is Miller, brugte endda deres evner til at takke de modige sundhedsarbejdere, der satte deres liv på linjen under pandemien.,

og mens meget kunst var centreret omkring verdensbegivenheder, var der også andre utrolige kunstinstallationer, der formåede at komme til liv, hvilket gav folk en pause fra verdens splittende og deprimerende virkelighed. Fra interaktive skulpturer i Ørkenen til undersøiske skulpturer i Great Barrier Reef, disse installationer afspejler den utrolige kreativitet nutidens nutidige kunstnere.

2020 var præget af kunstinstallationer, der kommenterede ekstraordinære verdensbegivenheder.,

Min kone hader det, når jeg arbejder fra hjemmet af Banksy

de Opholder sig i hjemmet i lockdown ikke gøre legendariske street artist Banksy mindre produktive. Han formåede at finde et rum lige i sit eget hjem for at skabe en installation, der eksemplificerede, hvordan hele verden gik lidt op. I dette stykke, som han skrev “min kone hader det, når jeg arbejder hjemmefra”, løber hans rotter amok og skaber kaos på badeværelset.,

fra at markere dagene i karantæne til at bruge en rulle toiletpapir for at få lidt motion, var disse rotter os alle. Og ved at sende dette viste Banksy endnu en gang, hvordan han er i stand til at bruge humor og ironi for at komme igennem en hård situation. Dette ville ikke være Banksys eneste kunstneriske bidrag relateret til COVID-19. Han malede også kunstværker til et lokalt hospital, og hans rotter overtog en metrobil med en advarsel om at bære dine masker og rense dine hænder.,

George Floyd Bannere ved Jammie Holmes

Det meningsløse mord på George Floyd i hænderne på Minneapolis politifolk udløste harme i hele verden. Mange kunstnere brugte deres håndværk for at sikre, at hvad der skete med Floyd ikke ville blive glemt, herunder Jammie Holmes. Kunstneren organiserede fly til at flyve over fem store amerikanske byer med bannere med Floyds sidste ord., Resultaterne er et i dit ansigt, ubestrideligt kig på den smerte, en mand led, der havde krusende effekter følt af millioner. Ved at afspejle hans ord til offentligheden tvang Holmes os til at tænke over, hvad vi kan gøre for at sikre, at dette ikke fortsætter med at ske.

“Jeg håber, at folk bliver mindet om den magt, vi kan have til at blive hørt, og at det at komme sammen bag en samlet meddelelse er nøglen til reel forandring,” sagde Holmes. “Som utallige tavse og bange unge sorte mænd har jeg været offer for politiets misforhold ved en række lejligheder i mit liv. Vores mødre begraver os alt for tidligt., Min forlovede skal ikke bekymre sig, hver gang jeg er på vej ud af huset alene. Ja, Jeg bærer en pistol, HR. betjent. Jeg bærer det for at beskytte mig mod dig på alle nødvendige måder. På et tidspunkt vil du indse, at du ikke kan dræbe os alle.”

Udlevering af Monumentet af Dustin Klein

her I kølvandet på George Floyd og Breonna Taylor ‘ s dødsfald, udbredt protester til støtte for den Sorte Liv Sagen bevægelse er sket i Amerika., Og i mange byer blev gamle konfødererede monumenter med magt fjernet eller beordret taget ned af lovgiveren. I Richmond, Virginia den sidste resterende af disse var Robert E. Lee Monument. Så mens byen besluttede, hvilke foranstaltninger der skulle træffes, tog lysprojektionskunstner Dustin Klein sagen i egne hænder.i flere måneder projicerede Klein billeder af sorte ofre for politivold på monumentets overflade som en måde at omdanne statuens betydning på. Da disse ofres ansigter kom i centrum, fik offentligheden lov til at bruge rummet til at sørge og samle deres tanker., Klein udvidede derefter projektet til også at omfatte ansigter fra vigtige sorte borgere gennem historien-som Frederick Douglass og Harriet Tubman—som en måde at anerkende de store bidrag, de har ydet til vores land. Kleins projekt er en påmindelse om, at den bedste kunst ofte kan komme spontant fra forhold, der bevæger os.

bugtning af Janet Echelman

Kunstner Janet Echelman er kendt for sin store anlæg ved hjælp af sejlgarn. Hendes arbejde i St. Petersborg, Florida er ingen undtagelse., Måling 72 fødder høj og spænder 424 fødder, bøjning bue er et omdrejningspunkt for den nye mole Park. Flo .ing og bølgende i vinden, installationen er endnu mere magisk om natten, når den lyser op.

selvom installationens visuelle udtryk er imponerende i sig selv, fik værket ny betydning for Echelman, da hun opdagede, at det ligger i et område, der var vigtigt under borgerrettighedsbevægelsen. Folk samledes her i fredelig protest mod adskillelsen af lokale kommunale puljer, som fortsatte lokalt, selv efter at det blev anset for forfatningsmæssigt., Efter at have lært dette besluttede Echelman titlen Bending Arc i et nik til et citat af Dr. Martin Luther King Jr.—”det moralske universs bue er lang, men det bøjer sig mod retfærdighed.,>

A post shared by Lewis Miller Design (@lewismillerdesign)

Flower Flash by Lewis Miller Design

Throughout the COVID-19 pandemic, members of the public have been showing their appreciation for front-line healthcare workers., Blomsterdesigner Le .is Miller havde sin egen unikke måde at takke ved at placere sine Blomsterblit .installationer på strategiske steder i hele ne.York. Et stop omfattede ne.York-Presbyterian Hospital, hvor roser, liljer og kirsebærblomster blev placeret i et udsmykket arrangement.selvom le .is’ team til sidst blev bedt om at fjerne blomsterne af hospital security, fik de mest muligt ud af det ved at uddele blomsterne til sygeplejersker, læger og sundhedsarbejdere, der gik forbi. Den positive reaktion, de havde, viser, at selv de mest enkle bevægelser kan være de mest magtfulde.,

der var andre installationer, der ikke fokuserer på pandemien eller Black Lives Matter, men de fremhæver bestemt kreativiteten, der vises i 2020.

Coral Udledningen af Jason deCaires Taylor

Billedhugger Jason deCaires Taylor aldrig skuffer med sit undervands skulpturer, og hans nyeste installation i Australiens Great Barrier Reef er ingen undtagelse., Efter mange års planlægning og installation lod Taylor ikke pandemien komme i vejen—han var i stand til at åbne denne nye undervandspark efter planen. Arbejde med lokalsamfundet, Taylor udtænkt Coral drivhus. I denne installation er ungdommen ansvarlig for at drive et laboratorium for at undersøge havet. Og som altid gør opsætningen et vidunderligt kunstigt rev til det marine liv.

“et af de overordnede mål var, at vi ønskede, at unge mennesker skulle blive inspireret af Havvidenskab og fascineret af det,” fortalte Taylor My Modern Met., “Og ønsker at have en aktiv interesse i revets helbred og være i stand til at udforske det på en sjov og dynamisk måde. Et af de store mål var at skabe dette rum, der omfatter mange områder, ikke kun at være et rum for kunst og kultur, men kun om havforskning og til at bruge det som en portal eller et adgangspunkt for at udforske Great Barrier Reef.”

Udledning af Kate MccGwire

Billedhugger Kate MccGwire udsigt brugen af repurposed materialer som centrale for hendes kreative praksis., Hendes Installationsafladning er et utroligt eksempel på, hvordan kreativ genbrug kan give slående resultater. Den London-baserede kunstner brugte omkring 10.000 duefjer til at skabe en eksplosion, der dryppede fra en bogreol.ved omhyggeligt at sortere de fjer, hun indsamlede, kunne MCCG .ire skabe denne dynamiske kurve fyldt med abstrakte former. Resultatet er på oncen gang fascinerende og alligevel kunne være afskrækkende for seerne, når de er klar over, hvad materialet er., Denne dobbelte reaktion er noget, kunstneren ser efter, da hun forsøger at vise offentligheden, hvordan uventede materialer kan omdannes til noget æstetisk tiltalende og smukt.

Til en ravn og orkaner, der bringer tilbage lugter af mennesker i kærlighed fra ukendte steder, som Petrit Halilaj

Når du er i Madrid, Palacio de Cristal genåbnet efter den indledende COVID-19 lockdown, de startede med et brag., Kosovo-kunstner Petrir Halilaj sat på en utrolig display med sin installation Til en ravn og orkaner, der bringer tilbage lugter af mennesker i kærlighed fra ukendte steder. Inspireret af Bo .erbirds parringsritualer fyldte han rummet med enorme, store blomster.blomsterne blev lavet i samarbejde med Halilajs livspartner ,llvaro Urbano; og faktisk er hele stykket beregnet til at være en fejring af kærlighed. Ved at erklære deres kærlighed åbent, de starter en bredere dialog om accept og identitet.,

Ørkenen X AlUla

Tidligt i 2020, før det meste af verden blev lukket ned, 14 kunstnere rejste til Saudi-Arabiske ørken for at skabe deres egen kunst oase. Desert Al AlUla er banebrydende for Saudi-Arabien, med en forskelligartet lineup af unge kunstnere, der omfattede mange kvinder. Hver kunstner blev bedt om at bruge ørkenen som deres lærred, og de leverede alle.

mange skabte interaktive stykker, der inviterede besøgende til at engagere sig med kunsten., Fra installationer, som besøgende kunne svinge videre til kunstige vandpytter, der var beregnet til at blive sprunget på, hvert kunstværk er en afspejling af dens kunstner. Nogle, som eL Seed, tog endda direkte inspiration fra omgivelserne. Hans arbejde Mirage er baseret på en kærlighedshistorie fra det 7.århundrede fra området.

“da jeg ankom til AlUla, indså jeg, at det ville være umuligt for mig at konkurrere med miljøet,” delte eL Seed. “Så jeg besluttede at skabe et værk, der ville blande sig i ørkenen. Jameel og Butheyna var aldrig i stand til at være sammen. Det er også et fatamorgana. Kærlighed er universel. Det forener os alle.,”

AZIMUT af Arnaud Lapierre

Venedig er allerede smuk, og ved at udnytte sin skønhed, design Arnaud Lapierre skabt en mindeværdig installation. Ved hjælp af strategisk placerede spejle, der roterer, reflekterer Lapierre ‘ s a .imut tilbage fragmenter af omgivelserne. Hvert spejl indeholder en uventet detalje af Venedigs historiske arkitektur, som giver seerne mulighed for at observere dem på en ny måde.,

desværre blev denne installation forkortet på grund af pandemien, men stykkets kraft lever videre gennem fotos og videoer.