Den Glæde Af Ella Fitzgerald er Tilgængelige Elegance

Nana havde en stor trækasse på et tv i hjørnet af hendes lejlighed sammen Van Aken Boulevard i Cleveland, Ohio, kendt som “Enkens Blok.”Mursten med masser af sollys, der var fire eller fem bygninger 100 enheder, der husede de fleste af vores bedstemødre, når deres mænd gik i slutningen af ’60’erne, 70’erne og endda 80’erne. Tæt på de steder, de elegante kvinder vidste, kirke, købmand, biograf, købmand, Kinesisk restaurant og konfekture – de spillede bridge, middage og vedligeholdt deres venskaber.,

men selv med det kittede få ting Nana mere end da Ella Fit .gerald dukkede op på det chunky rør indkapslet i tung mahogni. Med cremet perfektion, kvinden kendt som” The First Lady of Song ” ville bop, scat og synge. Cole Porter, Duke Ellington, Rodgers & Hart og Gershwin — sammen med de aktuelle hits — det var i det miljø, af en kvinde, der vandt sin første Grammy Award den allerførste gang, de blev givet ud. Disse klassikere spillede som Marguerite Shannon Gleason blev forelsket, levede, gift, rejste to drenge og begravede en mand for ung.,

endnu mere end sangene, nana begejstrede dog for at se, hvad den bebrillede sangstress havde på sig. Efter at have altid klædt sig til kirken i matchende pastelfrakker og kortærmet kjoler, lommebog i skurken i armen, Nana lod ikke sin modesans glide, fordi hun kom sammen i år-og blev bygget mere som det massive TV – apparat i det forreste hjørne. I en tid med Yves Saint Laurent sigøjner blænde, Christian Dior silhuetter og Bob Mackie ‘ s disco syden, var der ikke en bane for dem, hvis organer var km fra wide-eyed Brit supermodeller som Twiggy eller Chrissie Shrimpton., Med First Lady Jackie Kennedy om høj i fransk stil, som via Chanel, Balenciaga og Givenchy som et fundament for smarte, plus Amerikanerne Oleg Cassini og Lilly Pulitzer, mode virkede en smule ud over, hvad mange blot en Midwestern dødelige kunne trække ud. Så kom Diane Von Furstenberg ‘ s kurve-klamrer sig wrap kjoler, der landede hun på forsiden af Newsweek i 1976 — og anden tilgængelig design plateau vinkede. Men hvis 70 ‘ ernes mode handlede om kroppen, gav ellas succes — og ustoppelig joie de vivre — hende adgang til det, der gjorde hende glad., Fjer, paljetter, chiffoner, det var kropsbevidsthed på en saftig, sjov måde, der gav tilladelse til mig og min Nana til at “have det sjovt” med vores tøj, elske dem som hun gjorde og se verden falde i takt.

En stor kvinde, der havde vokset op, hård sex, Fitzgerald brugt tid i New York State opdragelsesanstalt efter hendes mors død, som havde forladt hende i pleje af en stedfar, som de fleste biografer har mistanke om, var retsstridige, og derefter en tante, der kæmpede for at støtte hende., Smerteligt at indse skønhed letter vejen, hun kæmpede i sit lurvede tøj, ofte danser på gadehjørner, kører tal og på en eller anden måde kommer forbi.

da hun vandt Amatørtalentaften på Harlem ‘s Apollo Theatre i 1934 og bragte huset ned og sang Hoagy Carmichaels “Judy”, afviste bigbandleder Fletcher Henderson stadig at ansætte hende. Selv bandleder Chick Chickebb, der selv havde en spinal deformitet, der satte sit udseende uden for den accepterede norm, var tilbageholdende., I Ne.York Times’ 1996 “Ella In Wonderonderland,” Margo Jefferson posits: “for grim, sagde bandlederen med den tuberkulære rygsøjle… Var han bange for synet af to almindelige mennesker på scenen, den ene misdannet, den anden do ?dy og ga ?ky, formodet for meget på hans publikums velvilje?”

Når din drøm afhænger af udseende, skælder denne viden. Afgjort, når hun fik sin pause for at ikke se tilbage, Fitzgerald anerkendt, at hun ikke besidder Billie Holiday ‘s torchy allure, f.p. jac’ s vildtlevende sensualitet eller Carmen McRae ‘ s sex appeal., Men det ville ikke stoppe kvinden, der tog hendes vokale signaler fra hornene, såvel som fra ja..sanger Connee Bos .ell.

“Jeg plejede at være meget selvbevidst. Jeg plejede at ønske, at jeg var smuk. Min fætter Georgia lærte mig altid, at hvis du smiler, vil folk lide dig,” blev hun citeret i en påskønnelse af International Business Times, der blev offentliggjort på 101-årsdagen for hendes fødsel. “Nogle gange vil folk sige noget, du ikke kan lide, og du bliver vred lidt, men du smiler bare. Du lader det gå forbi, selvom du virkelig gerne vil kvæle dem., Ved at smile tror jeg, jeg har fået flere venner, end hvis jeg var den anden vej.”

hendes smil var dejligt. Det inviterede dig ind, fik dig til at ønske at lytte. Det gjorde ikke ondt, at da hendes momentum med orchestraebbs orkester steg, skrev hun og indspillede “A-Tisket, A-Tasket” baseret på børnenes børnerim. I 1942, hvor hun sang sin solrige gennembrud hit i Abbott & Costello ‘s Ride’ Em Cowboy. Selvom mangler midler til glamour, hun bærer en bredskygget hat, der vender tilbage fra hendes blanke, højbølge bouffant., Hendes kamelfrakke — med en kobling af stofblomster på den hakkede revers-falder åben og afslører en draperet dragt med store knapper og en blondekrave. Og ja, det smil. Irrepressible og venlige, ligesom sangen. Hun kunne være hvem som helst af os.da jeg var gammel nok til at dele Ella med min bedstemor, så hun virkelig mere ud som Nana end nogen, der regnede med at være glamourøs, mens hun lignede en bibliotekar eller sygeplejerske. Og ligesom Nana, hun vidste, hvordan man klæder sig ud, men brugte de gamle Holly .ood-regler til at skille sig ud., Ud over hvad der nu betragtes som se .et Sekretær/hot-nerd briller, forstod hun, at nuancer drillede.

Når Annie Leibowitz skudt den berømte American Express portræt, der er placeret på ikonet i en skræddersyet tomat-rød kjole, der matcher pillbox hat, og hendes egen vintage Må Loper leopard pels ved siden af en klassisk Mercedes, æstetik kolliderede. Spunky, skat og chic, den smilende Ella med disse katteøje briller så fo .y i ekstremiteter.

I 1976, ni år efter at have modtaget hendes Lifetime Achievement Award fra den Grammy-organisation, Fitzgerald sluttede Mel Torme til at præsentere Jazz kategori., “Forklarer”, hvad ja.. var med en silkeagtig scat, der stansede og poppede, hendes gulvlange sorte kjole med en chiffonoverlejring og ærmer, der viste hendes arme, krusede, da hun bevægede sig. Og disse optrædener tilføje op., De tumler stemme med Louis Armstrong, bop, at hun og Dizzy Gillespie undersøges, eller den måde, hun holdt sine egne med Duke Ellington og hans spillere om “Duke’ s Place C Jam Blues” — selv blowsy horn sætter punktum Andy Williams og Dinah Shore ‘ s “Singing The Blues” sort-vis mash-up eller hendes natklub stylings med Frank Sinatra på tværs af årtier — hun er altid Ella, helt slået ud, helt glødelamper., For at se Ella i hendes blå metallic brokade kjole besat med juveler — plus en skinnende Mary Tyler Moore paryk — pole hvælvingerne gennem “Sunny”, side-by-side i gyngestole med skrig-fremkaldende sex symbol på den dag, Tom Jones, var klassisk sort-vis ting. Men for at se den bebrillede vokalist legetøj med ham, joke om “rocking or singing,” hun reducerer den .alisiske vokalist til rå enamorment. Ella ved det, og hun ved, hvordan man bruger det.,

vises sent i sin karriere på ABCs Emmy-vindende Sammy Davis Jr 60th Anniversary Special i 1990, pakker hendes kolonne af black sparkle stadig walallop, hvilket gør escort Michael Jackson til at virke som en lille dreng. Strålende i en krop-græsning sort sequined floor-længde-nummer, med en cut-til-der spalte op foran, hun leveret “Too Close for Comfort” med en fleksibilitet, der gjorde glam synes anden karakter.

det var dog ikke. Fit .gerald, da hun gjorde sin vej, lærte hvad der fungerede-og arbejdede for at tage det, hun havde og gøre det til et aktiv., Ella søgte designere, der forstod, at glamour og skønhed kom i alle størrelser. De understregede hendes hofter, d .colletage og skuldre ved hjælp af luksus til at skabe glæde. For eksempel, billederne af hende og hendes ven Billie Holiday sammen i deres pelse er ren lille pige glee. Til ferie, der formidlede smerte og sensualitet, og fit .gerald, hvis glæde indhyllede en hård fortid, det ekstravagante tøj var lige så spændende for deres indre børn som de voksne kvinder, de var.,

DA 40 ‘erne vendte sig til 50 ‘erne, vendte Fit .gerald sig mod .elda .ynn Valdes, en gennembrud afroamerikansk designer, der troede, at Kjoler skulle øge kvinden og fejre hendes attributter. Parret smedede en alliance af charmeuse, hamret satin, chiffon, udbrændt fløjl, strik, broderi, paljetter og ekspert skræddersyning., Ofte krediteret for at designe, men der er helt sikkert sy, mange af Playboy magazine ‘s ikoniske oprindelige Bunny kostumer, kvinden, der skabte freakum kjoler til Dorothy Dandridge, Josephine Baker, Mae West og Marlene Dietrich, længe før Beyoncé konsoliderede begrebet blev Fitzgerald’ s go-to modeskaber.

Som forfatter Prinsesse Gabbara citater Valdes på hendes arbejde for Fitzgerald i 2018 Shondaland profil, “jeg var i stand til at måle hende en gang, men derefter var hun så travlt, at hun ikke har tid. Hun ville bestille-altid i et kapløb — og jeg ville studere billeder af hende og gætte hendes stigende størrelse., Hun sagde altid, at de passer, og hun ville bestille mere, Altid tre ad gangen. Jeg har aldrig haft mere end tre til fire dage til at afslutte kjoler. Jeg er glad for at sige, at jeg aldrig gik glip af en levering.”

Ud over ren og skær fornøjelse af at klæde sig ud, Fitzgerald, der anvendes, hvad hun havde til at åbne døre. Alle kvinder gjorde., De vidste, hvad de bar var presentational stenografi; tøjet talte mængder om, hvem de var, deres plads i samfundet, selv deres personlighed. At klæde sig godt ment – for min bedstemor, kvinder i alle aldre i kirken, og især de elegant slået ud af African American damer, du vil se, shopping på Halle Brødre eller Higbees i centrum af Cleveland – at du var elegant, pæn, af samme statur til alle andre, uanset om i en restaurant, et stormagasin eller på gaden., Tøj styrket dig fra marginalisering domme, noget endnu mere afgørende for en sort kvinde som Fit .gerald.

kjole gjorde dig også herlig, farverig, grand. Det kunne sige “Jeg er” på en måde, der var mere end bare klassisk. For min mormor, der ikke ville overgive sig til hendes stil, samt alle de andre kvinder, der elskede Ella — ja, for mig som en pige, der ønsker at bære sparkly ting, chiffon lag, sjove hatte — Ella Fitzgerald sagde, “Ja, du kan! Gør det! Elsker det! Sving det med så meget glæde, som du har i dit hjerte.,”

I 2017, Dianne Reeves erindres, at JazzTimes’ Christopher Loudon, der tidligt i sin karriere, stadig i high school, hun havde fået til at se Fitzgerald på Denver ‘ s Warehouse club, hvor legend “svingede en række af Beatles-melodier med sin trio.”Efter Sho .et mødte de, og fit .gerald spurgte den unge kvinde, der optrådte i klubbens kælder, om hendes sang. Den næste nat, da Fit .gerald blev ramt af højdesyge, bad ledelsen Reeves om at synge til hovedrummet.

“jeg hang ud i hendes omklædningsrum,” huskede hun, “og hendes garderobe var der stadig., I hjørnet var disse Peri .inkle blå pumper. Jeg tog dem på og gik ud og kan ikke engang huske, hvad jeg sang, fordi jeg var helt fokuseret på hendes sko.”

det var hvad Fit .gerald gjorde: imbue akavede børn med den forstand, at de også kunne være glamourøse. Ud over se., ud over berømmelse, der var musik — og hvis du følte det, kunne du også finde din plads i tøj. Det var kraftfuldt og lokkende på ikke-så indlysende måder, selv til et tyndt barn, der sad med sin bedstemor.,

I 1980, på TV special Tømrere: Musik, Musik, Musik, Karen Carpenter, smerteligt tynd i en sort satin pantsuit, delte et medley af et marimba-baseret “Denne Maskerade,” “My Funny Valentine”, “jeg vil Se Dig,” “Som Tiden Går” og “Someone to Watch Over Me” med det ældste sangerinde, der bar en anden chiffon overlay kjole. Selvom født årtier fra hinanden, et søsterskab mellem dem overskrider alder, udseende og det faktum, at tomboy-trommeslageren og den tidligere numbers runner ikke blev født i det tøj, de bærer., Selvom mange af de sange, parret synger sammen, er triste, de trækker dig ind og får dig til at føle dig bedre, komfortabel, okay i følelser, som du måske ikke ønsker at føle. Lidt som at bære smarte tøj, når du ved, at du bare er et klodset barn – og tror ikke, du kan trække det smarte ud. Deres ubesværet var ikke tabt på en 10 – årig, der erkendte, at Carpenter og damen tættere på Nana alder begge anvendte de samme principper for at trodse modemagasinet dikterer. De trak det af, især den livlige legende, så jeg kunne også.,

“Jeg sammenligner hende med Ella Fit .gerald,” USC-professor Karen Tongson, der forfatter Whyhy Karen Carpenter Matters, fortæller RJ Smith i et 2019 Los Angeles Times-stykke. “Ella kan synge en trist sang, men du har altid hørt smilet i hendes stemme. Nå, Karen, hun kan synge en glad sang, men du hører tristheden i hendes stemme. Jeg tror, det efterligner en slags tyngde i os selv.”

Ella. Beyond The Verve Records repertoire, fyldt med de klassiske amerikanske sangbog melodier, samarbejder med de bedste Ja..musikere af dagen., Mere end duetterne med alle fra Sinatra til Armstrong, Flip Flipilson til Tom Jones. Selv ud over den episke memore. – reklame, hvor hun sprænger vinglaset, Ella gjorde at være elegant noget venligt.

“Jeg ved, at jeg ikke er nogen glamourpige,” er hun berømt citeret, “og det er ikke let for mig at stå op foran en menneskemængde. Det plejede at genere mig meget, men nu har jeg fundet ud af, at Gud gav mig dette talent at bruge, så jeg står bare der og synger.”

Fit .gerald satte så meget glæde i det, hun gjorde – mange troede at maskere sin hårde start – at resten ikke gjorde noget., Men når man ser på hendes tøj, fancy af enhver standard, du indser ellas glæde gjorde dem noget nogen af os kunne bære. Ikke kun modellerne og de rige piger, men enhver, der ville. Om en ung kvinde i med en dyb, indpakket halsudskæring eller en Do .ager dryppende pailletter, hun bar dem med et grin og en sang — og inviterede os alle til at komme med til festen.