Post-punk og indie popEdit
The Jesus and Mary Chain, udfører i Californien i 2007
BBC dokumentar Musik for Misfits: Historien om Indie peger på fødslen af indie som 1977 selvstændige offentliggørelse af Spiral Bunden EP af Manchester-band Buzzcocks., Selv om Buzzcocks klassificeres ofte som et punk band, det har været hævdet af BBC og andre, at offentliggørelsen af Spiral Bunden uafhængigt af en større etiket, der førte til prægning af navnet “indie” (“indie” er forkortelse af “uafhængige”).
“Indie pop” og “indie” var oprindeligt synonyme. I midten af 1980 ‘ erne begyndte “indie” at blive brugt til at beskrive musikken produceret på post-punk-etiketter snarere end selve etiketterne. Den indie rock scene i USA blev præfigureret af college rock, der dominerede college radio spillelister, som omfattede centrale bands som R. E. M., fra USA og The Smiths fra Storbritannien. Disse to bands afviste den dominerende synthpop i begyndelsen af 1980’ erne, og hjalp inspirere guitar-baserede jangle pop; andre vigtige bands i genren omfattede 10.000 Maniacs og dB ‘S fra USA, og Housemartins og La’ S fra Storbritannien. I USA var udtrykket især forbundet med de slibende, forvrængningstunge lyde af nisser, h .sker D., Minutemen, Køddukker, Dinosaur Jr. og udskiftningerne.,
i Det Forenede Kongerige var C86-kassetten, en 1986 NME-samling med Primal Scream, pastellerne, the Weddingedding Present og andre bands, et dokument fra den britiske indiescene i starten af 1986. Det gav sit navn til indiepopscenen, der fulgte, hvilket var en stor indflydelse på udviklingen af den britiske indiescene som helhed. Store forløbere for indie pop inkluderet postkort bands Josef K og appelsinjuice, og betydelige etiketter inkluderet skabelse, Sub Subwayay og glas., The Jesus and Mary Chain og lyd kombineret the Velvet undergrounds “melankoli støj” med Beach Boys-pop-melodier og Phil Spectors Wall of Sound” produktion, mens Nye Orden opstod fra lukningen af post-punk-bandet Joy Division og eksperimenteret med techno og house musik.
Noise rock og shoegazingEdit
Den mest slibende og uharmonisk udvækst af punk var noise rock, som understregede, høje, forvrængede guitarer og kraftfulde trommer, og var banebrydende ved bands, herunder Sonic Youth, Stor Sort og Butthole Surfers.,
SVANER, en indflydelsesrige band fra New York kan man sagtens, men fejlagtigt, kategoriseres som støj-rock, men er mere korrekt identificeret som en del af No Wave-scene, som i prisen Lydia Lunch, og James Chance & De Krumspring. Disse bands blev dokumenteret af Brian Eno på seminal kompilation album No ne.York. En række fremtrædende indie rock pladeselskaber blev grundlagt i løbet af 1980 ‘ erne. disse omfatter D.C.ASHINGTON, DC,’s Dischord Poster i 1980, Seattle’ s Sub Pop Records i 1986 og New York City ‘ s Matador Records og Durham, North Carolina Flette Poster i 1989. Chicago ‘ s Kontakt-og Gå Registreringer blev grundlagt som et fanzine i 1979 og begyndte at frigive poster i 1980’erne.
The Jesus and Mary Chain, sammen med Dinosaur Jr, indie pop og dream pop fra Cocteau Twins, var den formative indflydelser for gallhammer bevægelse i slutningen af 1980’erne., Opkaldt efter bandets medlemmer tendens til at stirre på deres fødder og guitar effektpedaler på scenen, snarere end at interagere med publikum, fungerer som My Bloody Valentine, og senere Slowdive og Ride skabt en højt “vask af lyd”, der er skjult vokal og melodier, med lange, slæbende riffs, forvrængning og feedback. Den anden store bevægelse i slutningen af 1980 ‘ erne var den narkotika-drevne Madchester scene., Baseret omkring Haiienda, en natklub i Manchester, der ejes af Ne.Order og Factory Records, blandede Madchester-bands som Happy Mondays og The Stone Roses acid house-danserytmer, Northern soul og funk med melodisk guitarpop.
Udvikling: 1990sEdit
Alternativ træder mainstreamEdit
Fortovet sanger/guitarist Stephen Malkmus
1990’erne skete der store ændringer til den alternative rock-scene., Grunge bands som Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden, og Alice i kæder brød ind i mainstream, opnå kommerciel diagram succes og udbredt eksponering. Punk revival bands som Green Day og The Offspring blev også populære og blev grupperet under den “alternative” paraply. Tilsvarende så Britpop i Storbritannien bands som Blur and Oasis dukke op i mainstream og opgive de regionale, småskala og politiske elementer i 1980 ‘ ernes indiescene., Bands som H .sker D and og Violent Femmes var lige så fremtrædende i denne periode, alligevel er de forblevet ikonoklastiske, og er ikke de bands, der ofte citeres som inspiration til den nuværende generation af indie-rockere.
som et resultat af alternative rockbands, der bevæger sig ind i mainstream, mistede udtrykket “alternativ” sin oprindelige modkulturelle betydning og begyndte at henvise til den nye, kommercielt lettere form for musik, der nu opnåede mainstream-succes., Det er blevet hævdet, at selv udtrykket “sellout” mistede sin betydning, da grunge gjorde det muligt for en nichebevægelse, uanset hvor radikal, at blive co-valgt af mainstream, cementerer dannelsen af en individualistisk, fragmenteret kultur. Denne teori hypoteser opholder sig uafhængig blev en karriere valg for bands indviet til industrien funktioner snarere end et ideal, som princippet om modstand mod markedet fordampet til fordel for en mere synergistisk kultur.
udtrykket “indie rock” blev forbundet med de bands og genrer, der forblev dedikeret til deres uafhængige status., Selv grunge bands, efter deres pause med succes, begyndte at skabe mere uafhængig lydende musik, der yderligere slørede linjerne. Ryan Moore har gjort gældende, at der i kølvandet af den bevilling af alternativ rock af den musikindustri, hvad der blev kendt som indie-rock i stigende grad vendte sig til den seneste til at producere forskellige former for “retro” rock, der trak på garage rock, surf rock, rockabilly, blues, country og swing.
Indie electronicEdit
DiversificationEdit
Ved udgangen af 1990 ‘ erne udviklede indie rock en række undergenrer og relaterede stilarter. Efter indie pop inkluderede disse lo-fi, noise pop, sadcore, post-rock, space rock og math rock. Lo-fi skyede poleret optagelse teknikker, D. I. Y. etos og blev ledet af Beck, Sebadoh og Fortov, der fik følgeskab af eklektisk folkemusik og rock handlinger, Elephant 6 kollektive, herunder Neutral Milk Hotel, Elf Power og Montreal., Det arbejde, Talk Talk og Slint hjalp inspirere post-rock (en eksperimenterende stil, påvirket af jazz og elektronisk musik, udviklet af Bark Psykose og taget op af handlinger så som Skildpadde, Stereolab, og Laika), samt fører til mere tæt og kompleks, guitar-baseret math rock, som er udviklet af handlinger, som Polvo og Chavez.
Space rock kiggede tilbage til progressive rødder, med drone-tunge og minimalistisk fungerer som Spacemen 3 i 1980’erne, Spectrum og Spiritualized, og senere grupper, herunder Flying Saucer Attack, Godspeed You! Black Emperor og Quickuickspace., I modsætning, sadcore understregede, smerte og lidelse gennem melodiske brug af akustiske og elektroniske instrumenter i musik af bands som American Music Club og Red House Malere, mens en genoplivning af Barok pop reagerede mod lo-fi og eksperimenterende musik ved at placere en vægt på melodi og klassiske instrumentering, med kunstnere som Arcade Fire, Belle og Sebastian og Rufus Wainwright. Pinee .ers Pinkerton (1996) introducerede Emo-genren til et bredere og mere mainstream publikum.,
Spredning: 2000sEdit
Tegn på kommercielle interestEdit
I 2000’erne, ændring af musik industrien, faldet i et rekordstort salg, udvikling af nye digitale teknologi og øgede brug af Internettet som et redskab til musik fremme, må en ny bølge af indie rock bands for at opnå mainstream succes., Eksisterende indie-bands, der nu var i stand til at komme ind i det almindelige omfattede mere musikalsk og følelsesmæssigt komplekse bands, herunder Modest Mouse (2004, hvis album Good News for People Who Love Bad News nåede den AMERIKANSKE top 40 og blev nomineret til en Grammy Award), Lyse Øjne (som i 2004 havde to singler på toppen af Billboards Hot 100 Enkelt Salg) og Death Cab for Cutie (hvis 2005 album Planer debuterede som nummer fire i OS, resterende på Billboard diagrammer for næsten et år, og for at opnå platinum-status, og en Grammy-nominering)., Dette nye kommercielle gennembrud og den udbredte brug af udtrykket indie til andre former for populærkultur, førte til, at en række kommentatorer antydede, at indierock var ophørt med at være et meningsfuldt udtryk.
Post-punk revivalEdit
Arctic Monkeys forsanger Alex Turner og bassisten Nick O ‘ Malley.,
I begyndelsen af 2000’erne, en ny gruppe af bands, der spillede en skrabet-down back-to-basics version af guitar rock opstod i mainstream, hvilket af nogle betegnes som en post-punk revival, men fordi de bands der kom fra hele verden, og er nævnt forskellige påvirkninger (fra traditionel blues, gennem new wave til grunge), og der er vedtaget forskellige stilarter af kjoler, deres enhed som en genre, er blevet anfægtet.,
EmoEdit
i løbet af 1990 ‘ erne diversificerede en række indie-rockgrupper, såsom Sunny Day Real Estate og .ee .er, emo-genren fra dens hardcore punk-rødder. En række Midesternestern emo grupper begyndte at danne i midten af slutningen af 1990 ‘ erne, herunder The Promise Ring, The Get Up Kids og amerikansk fodbold. Emo brød også ind i mainstream kultur i begyndelsen af 2000 ‘erne, med den platin-sælgende succes Jimmy Eat Worldorld’ s Bleed American (2001) og Dashboard Confessional ‘ s the Places You have Come to Fear the Most (2001)., Den nye emo havde en mere raffineret lyd end i 1990 ‘ erne og en langt større appel blandt unge end dens tidligere inkarnationer. Samtidig udvidede brugen af udtrykket ” emo ” ud over den musikalske genre og blev forbundet med mode, en frisure og enhver musik, der udtrykte følelser. I midten til slutningen af 2000 ‘ erne blev emo spillet af multi-platinum-handlinger som Fall Out Boy, My Chemical Romance, Paramore og Panic! på diskoteket, i modsætning til dette, Gerard Wayay of My Chemical Romance Sagde, at bandet slet ikke er emo.,
Deponering indieEdit
Ved slutningen af 2000’erne, udbredelsen af indie-bands, der dukkede op efter succesen med The Strokes og The Libertines, var blevet henvist til “deponeringsanlæg indie”, en beskrivelse opfundet af Andrew Harrison af Ordet magasin. Flere bands opnås hurtig, men unsustained succes, som The Pigeon Detectives, Joe Lean & Jing Jang Jong og Paddingtons.,
Som 1980’erne idé af indie (refererer til en gruppe af self-finansieret registrere virksomheder, der er oprettet af en flok ‘mavericks’, og de bands de kan lide) blev devalueret i hele Mern-æra, så indie endte med at beskrive en form for moderne guitar-baseret pop musik, en række nye navne, som er begyndt at blive forbundet med de gamle ‘post-punk’ sigt, selvom derefter disse revivalists var “post-post-Mern’., Handlinger, der falder ind under denne kategori, inkluderer redaktører og Ma .momo Park
popens dominans og andre former for musik over guitarbaseret indie førte til forudsigelser om slutningen af indierock. Der fortsatte dog med at være kommercielle succeser som Kasabians Westest Ryder Pauper Lunatic Asylum (2009), som nåede nummer et i Storbritannien. I 2010 nåede det canadiske band Arcade Fire ‘ s album The Suburbs Nummer et på Billboard-hitlisterne i USA og det officielle diagram i Storbritannien og vandt en Grammy for Årets Album.