Biografi af John Cage

Barndom

John Cage blev født i Los Angeles, John Milton Bur, Sen., en opfinder, og Lucretia (‘Kreta’) Harvey, en amatør kunstner og lejlighedsvis journalist for The Los Angeles Times. Rækken af hans faders opfindelser (herunder en diesel-drevne ubåd og elektrostatiske felt teori), kunne karakteriseres som både revolutionære og excentrisk, og helt sikkert efterladt et indtryk på den unge Bur.,

Cage tog klaverundervisning som barn, begyndende omkring ti år, og selvom han nød musik og viste stor akademisk status, skrev hans første virkelige lidenskab. Efter sin eksamen fra Los Angeles High School som valedictorian af sin klasse, han indskrevet på Pomona College, men droppede ud mindre end to år i sine studier, følelse han ikke blev udfordret nok som en håbefuld forfatter.

i 1930 rejste Cage til Europa og tilbragte flere måneder i Paris efterfulgt af besøg i byer i Tyskland, Spanien, Capri og Mallorca., Han eksperimenterede med en række medier i udlandet, herunder maleri, arkitektur og poesi, men intet bevægede ham til at skabe innovative værker. Imidlertid, under den sidste del af hans store turn encountered, Cage stødte først på musikken fra Johann Sebastian Bach, ud over moderne komponister som Igor Stravinsky, og blev inspireret til at skabe sine egne kompositioner.

tidlig træning

i 1931 var Cage vendt tilbage til USA, oprindeligt bosatte sig i Santa Monica, ikke langt fra hans barndomshjem., Han fortsatte med at eksperimentere med sammensætning (ofte forsøger ting langt ud over hans uddannelse og færdigheder) og arbejdede småjobs at få enderne mødes. Cage ønskede en mere raffineret forståelse af musikkomposition, men var endnu ikke fuldt ud engageret i et enestående kunstnerisk kald. I løbet af denne foreløbige, han rejste til New York og begyndte at tage klasser på Den Nye Skole, hvor hans instruktør og ven Henry Cowell anbefalede Bur opsøge avantgarde-komponisten Arnold Schönberg, som Cowell mente kunne give den form for vejledning, som i Buret behov., Efter måneder med en anstrengende tidsplan, der fandt hans kompositionsevner, Cage var sikker nok i sin evne til at henvende sig til Schoenberg, der accepterede at tage ham som elev – gratis – under forudsætning af, at han ville dedikere sit liv til musik.

Bur tilbragte to år uddannelse under Schönbergs på USC og UCLA, og selv om Schönbergs formynderskab vist sig frugtbart, og han forblev en livslang indflydelse på den unge komponist, han havde brug for en del måder med sin mentor med henblik på at udvikle en helt ny og innovativ stil af musik., En ofte fortalt udveksling mellem Bur og Schönberg beskriver afsæt for deres afsked: “Efter at jeg havde studeret med ham i to år, Schönberg sagde, ‘for at skrive musik, skal du have en følelse af harmoni.’Jeg forklarede ham, at jeg ikke havde nogen følelse af harmoni. Han sagde så, at jeg altid ville støde på en hindring, at det ville være som om jeg kom til en mur, hvorigennem jeg ikke kunne passere. Jeg sagde: ‘i så fald vil jeg vie mit liv til at slå mit hoved mod den mur.,’

mens han studerede på UCLA og arbejdede på sin mors håndværksbutik, mødte Cage Xenia Kashevaroff, en amerikansk-russisk kunstner, som han giftede sig med i 1935. Efter hvirvelvind romantik og ægteskab, Cage fundet arbejde komponere musik til forskellige koreografier på UCLA, og begyndte praksis med at indarbejde ikke-musikalske elementer i hans arbejde såsom køkkenredskaber, metalplader, og husholdningsartikler., På trods af flere undervisnings-engagementer i hele 1940’erne, herunder stillinger på Mills College i Oakland og Cornish College of the Arts i Seattle, det unge par stadig udholdt regelmæssige økonomiske problemer. Imidlertid, det var på Cornish College of the Arts, hvor Cage først mødte danser og koreograf Merce Cunningham – som til sidst ville blive hans livslange samarbejdspartner og partner. Mens han var på kollegiet, blev Cage kendt for sit forberedte klaver – et traditionelt klaver med genstande placeret midt i, under og over strengene for at ændre dens lyd-som han opfandt i 1940.,burene flyttede til Chicago i 1941. Et år senere, efter at have modtaget en provision fra CBS, søgte Cage flere provisioner og flyttede til ne.York med .enia. Ved ankomsten til ne.York blev burene hos Ma. Ernst og Peggy Guggenheim. Guggenheim tilbød generøst at støtte parret, så længe de havde brug for og tilbød Cage en koncert i hendes galleri. Imidlertid var han allerede blevet tilbudt en forestilling på Museum of Modern Art, og da Guggenheim lærte om denne forestilling, følte hun sig forrådt og trak sin støtte tilbage og efterlod parret hjemløse og uden nogen øjeblikkelig indkomst., Burenes ægteskab var på klipperne og endte i skilsmisse i 1945, efter at Cage blev romantisk involveret i Merce Cunningham, der også var flyttet til ne.York.

moden periode

i 1946 begyndte Cage at studere Indisk musik og filosofi fra Gita Sarabhai – en indisk musiker, som han vejledte i vestlig musik. I slutningen af 1940’erne og begyndelsen af 1950’erne, Bur deltaget i flere foredrag givet af den berømte Zen-Buddhistiske, D. T. Suzuki, der også ville have en stor indflydelse på hans arbejde., I 1951 modtog han en nyoversat kopi af I-Ching – den gamle kinesiske “Book of Changes” – fra sin elev og blev fascineret af tekstens symbolsystem, der blev brugt til at identificere orden i tilfældige begivenheder. Dette var et stort gennembrud for Cage og inspirerede ham til at komponere musik med elementer af tilfældighed og tilfældighed som styret af den gamle kinesiske tekst. For eksempel, han ville tage en båndoptagelse af en musikforestilling, klippe den tilfældigt op, og konsulter derefter I-Ching for, hvordan man genmonterer båndet til en ny, endelig komposition.,

Af 1950’erne, Bur havde tilbragt to somre som instruktør på Black Mountain College i North Carolina, og blev i stedet er der i 1952 sammen med Merce Cunningham og Robert Rauschenberg. Denne radikale institution gav miljøet til udviklingen af den unge Neo-Dada-bevægelse samt nogle af Cages mest eksperimentelle og avantgarde værker, herunder teaterstykke nr.1(1952) og 4′ 33″(1952). Begge værker brugte standard musikinstrumenter i uortodokse manerer og var stærkt afhængige af aspekter af chancen for at skabe musikken., Cage begyndte at inkorporere flere ikke-musikalske elementer som radioer, muslingeskaller og optagelser af tilfældige begivenheder i hans arbejde. Nogle forestillinger manglede nogen specielt skabt lyd overhovedet.

Bur ‘s tætte samarbejde med Cunningham – af 1954 to boede sammen i Stony Point, NY – gjorde, at de to til at samarbejde ofte, at kombinere Cage’ s musical scores med Cunningham ‘ s koreografi, ofte opfordre Robert Rauschenberg eller Jasper Johns for teater scenografi. Cage begyndte at undervise i eksperimentel sammensætning på Ne.School i Ne. York, hvor en af hans elever var Allan kapro.., Kapro.anvendte Cages instruktion i betydningen af chance til en ny form for performancekunst, som han kaldte “happenings”.

sene år og død

Cage var tilknyttet Universityesleyan University fra slutningen af 1950 ‘ erne gennem hans død. Ud over hans kunstneriske og musikalske sysler var Cage også en ivrig mykolog gennem hele sit liv, medstifter ne.York Mycological Society-en gruppe dedikeret til den videnskabelige undersøgelse og påskønnelse af svampe – i 1962., Indtil begyndelsen af 1990 ‘ erne fortsatte Cage med at komponere, men på grund af stigende gigt i hans hænder udførte han færre og færre liveoptrædener. Cages kreative produktion bremsede imidlertid ikke, selvom han var forpligtet til at stole på andre kunstnere til at udføre sit arbejde. I hans sidste år var hans arbejde på en måde vendt tilbage til den forskellige multimediepraksis, der havde fortæret ham som ung mand i Europa; ud over at arbejde på en række operaer og andre musikalske scoringer praktiserede Cage trykning og akvareller., I de sidste fem år af sit liv, næsten lammet af gigt, et nyligt slagtilfælde og andre lidelser, skabte han sine roste værker, antallet stykker, som mange betragter som de sidste mesterværker fra en af det 20.århundredes største avantgardister. I sensommeren 1992, mens han nød en stille dag i sit Stony Point-hjem med Cunningham, LED John Cage et andet slag og bukkede under den følgende dag, mindre end en måned genert over hans 80-års fødselsdag.,

arven fra John Cage

Cages innovationer med lyd, instrumentering, ydeevne og komposition hjalp alle med at omdefinere Musik i det 20.århundrede. Mere specifikt, hans brug af tilfældigheder og de kreative måder, hvorpå han udnyttede kunstnere i sine værker, hjalp med at informere og forme avantgarde-bevægelser som Neo-Dada, Flu .us, og konceptuel kunst. Hans innovationer havde også en dybtgående indflydelse på udviklingen i lydkunst og performancekunst i slutningen af det 20.århundrede, der i stigende grad fokuserede på kontekst og variation., Gennem sine samarbejder på Black Mountain College, Cage opfordrede også kunstnere som Rauschenberg til at udforske visuel kunst, der inkorporerede chance, et element, der ville have en stor indflydelse på forløbet af moderne kunst i anden halvdel af århundrede.Cages radikale produktion har opfordret mange komponister efter ham til også at udnytte chance i deres arbejde, herunder kunstnere som Wititold Lutosla .ski og Mauricio Kagel., Gennem sin unikke udviklingen i rytme og lyd elementer, Bur påvirket musikere som Philip Glass, La Monte Young, og Steve Reich, der blev inspireret til at forfølge lignende ikke-traditionelle instrumentering i deres kompositioner. Hans stil påvirkede også rockbands fra slutningen af det 20.århundrede som Stereolab, Radiohead og Sonic Youth, mens Aphe. t .in endda fremhævede det forberedte klaver på et af deres albums i 2001.

Articles

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *