MGMEdit
Nach der Unterzeichnung bei Metro-Goldwyn-Mayer gab Reed 1941 ihr Filmdebüt im Get-Away gegenüber Robert Sterling; Sie wurde als Donna Adams in Rechnung gestellt.
Reed spielte eine Nebenrolle in Shadow of the Thin Man (1941) und in Wallace Beerys The Bugle Sounds (1942). Wie viele Starlets bei MGM spielte sie gegenüber Mickey Rooney in einem Andy Hardy-Film, in ihrem Fall dem äußerst beliebten The Balz of Andy Hardy (1942). Sie wurde zweite in einem Kinderfilm in Rechnung gestellt, Mokey (1942).
Reed spielte in Calling Dr., Gillespie (1942) und Apache Trail (1942) drehten dann einen Thriller mit Edward Arnold, Eyes in the Night (1942) unter der Regie von Fred Zinnemann.
Reed hatte eine Nebenrolle in der Human Comedy (1943) mit Mickey Rooney, einem großen Film für MGM. Sie war in Dr. Gillespies Kriminalfall (1943) und The Man from Down Under (1943) und war einer von vielen MGM-Stars, die Cameos in Thousands Cheer (1943) machten. Ihr „girl-next-door“ gutes Aussehen und warm auf der Bühne Persönlichkeit machte sie zu einem beliebten Pin-up für viele GIs während des Zweiten Weltkriegs. Sie persönlich beantwortet Briefe von vielen GIs im Ausland.,
Reed spielte in Sehen Sie Hier, Private Hargrove (1944) und Gentle Annie (1945), ein Western. Sie war auf dem Bild von Dorian Gray (1945) und spielte eine Krankenschwester in John Fords They Were Expendable (1945) gegenüber John Wayne. MGM waren zu dieser Zeit sehr begeistert von Reeds Aussichten.
Reed arbeitete mit ihrem Chemielehrer Edward R. Tompkins (der, wie bereits erwähnt, am Manhattan-Projekt arbeitete) an dem MGM-Film The Beginning or the End von 1947 zusammen, der sich mit der Geschichte und den Sorgen der Atombombe befasste., Reed half, die Geschichte zu liefern, erschien aber nicht im letzten Film.
Reed wurde in einer romantischen Komödie Faithful in My Fashion (1946) mit Tom Drake, der Geld verlor, top abgerechnet.
MGM lieh sie RKO Pictures für die Rolle der Mary Bailey in Frank Capras It ‚ s a Wonderful Life. Der Film wurde seitdem als einer der 100 besten amerikanischen Filme des American Film Institute ausgezeichnet und wird während der Weihnachtszeit regelmäßig im Fernsehen ausgestrahlt. Reed sagte später, es sei „der schwierigste Film, den ich je gemacht habe. Kein Regisseur hat je so viel von mir verlangt.,“
Zurück bei MGM erschien sie in Green Dolphin Street (1947) mit Lana Turner und Van Heflin, ein großer Hit.
Reed wurde von Paramount ausgeliehen, um zwei Filme mit Alan Ladd zu drehen, Beyond Glory (1948), in denen sie Joan Caulfield im letzten Moment ersetzte, und Chicago Deadline (1949). 1949 äußerte sie den Wunsch nach besseren Rollen.
ColumbiaEdit
Für ihren Auftritt in From Here to Eternity erhielt Reed (links neben Co-Star Frank Sinatra) den Academy Award als beste Nebendarstellerin.,
Im Juni 1950 unterzeichnete Reed einen Vertrag mit Columbia Studios. Sie trat in zwei Filmen auf, die sie mit John Derek, Saturday ‚ s Hero (1951) und Scandal Sheet (1952), zusammenbrachten. Sie hatte einen cameo-Auftritt in Rainbow ‚Round My Shoulder (1952).
Reed war das Liebesinteresse von Randolph Scott an Hangman ‚ s Knot (1952), wurde dann von Warner Bros für Ärger auf dem Weg (1953) mit Wayne ausgeliehen. Sie wurde ausgeliehen, um John Paynes Liebesinteresse an Edward Smalls Raiders of the Seven Seas (1953) zu spielen.,
Reed spielte die Rolle von Alma „Lorene“ Burke, Freundin von Montgomery Clifts Charakter, in dem Drama From Here to Eternity (1953) aus dem Zweiten Weltkrieg. Die Rolle brachte Reed 1953 einen Oscar als beste Nebendarstellerin ein.
Die Qualitäten ihrer Teile schienen sich nicht zu verbessern: Sie war das Liebesinteresse am Caddy (1953) mit Martin und Lewis bei Paramount; Gun Fury (1953) mit Rock Hudson; Three Hours to Kill (1954) mit Dana Andrews; und sie fuhren nach Westen (1954) mit Robert Francis. Reed kehrte zu MGM zu handeln, Das Letzte Mal Sah ich Paris (1954).,
Reed begann als Gast in Fernsehshows wie dem Ford Television Theatre, Tales of Hans Anderson, dem General Electric Theatre und anderen.
Sie trat weiterhin in Filmen wie the love Interest in The Far Horizons (1955) bei Pine-Thomas Productions auf und spielte die indianische Sacagawea; Die Benny Goodman Geschichte (1956) mit Steve Allen bei Universal, spielt Goodmans Frau; Lösegeld!, (1956) bei MGM als Glenn Fords Frau; Backlash (1956), Western bei Universal mit Richard Widmark; Beyond Mombasa (1957), gedreht in Kenia mit Cornel Wilde, bei dem sie während der Dreharbeiten verletzt wurde; und die ganze Wahrheit (1958), gedreht in England mit Stewart Granger für Romulus Pictures.
The Donna Reed ShowEdit
Von 1958 bis 1966 spielte Reed in der Donna Reed Show, einer Fernsehserie, die von ihrem damaligen Ehemann Tony Owen produziert wurde., Die Show zeigte sie als Donna Stone, die Frau des Kinderarztes Alex Stone (Carl Betz) und Mutter von Jeff (Paul Petersen) und Mary Stone (Shelley Fabares). Reed fühlte sich von der Idee angezogen, in einer Komödie zu sein, mit der sie nicht viel Erfahrung hatte. Sie spielte auch gerne eine Frau.
Die Show lief acht Staffeln lang auf ABC. Reed gewann einen Golden Globe Award und erhielt vier Emmy Award-Nominierungen für ihre Arbeit an der Serie.
Reed beschrieb ihre Show als “ ein realistisches Bild des Kleinstadtlebens mit einer oft humorvollen Wendung., Unsere Handlungen drehen sich um das Wichtigste in Amerika-eine liebevolle Familie.“In der Show ist Reeds Charakter Donna Stone eine liebevolle Mutter und Frau, aber auch eine starke, kluge Frau mit Gefühlen und Sinn für Humor.
Aber einige Feministinnen kritisierten die Show und behaupteten, dass sie Unterwürfigkeit unter Hausfrauen förderte. In einem Interview von 1979 antwortete Reed, der vier Kinder großgezogen hatte: „Ich spielte eine starke Frau, die ihre Familie führen konnte. Das war beleidigend für viele Leute.“
In einem Fernsehinterview von 1984 sagte Reed über ihre Show: „Ich hatte das Gefühl, dass ich für Frauen eine Erklärung abgab., Diese Mutter war nicht dumm. Sie war nicht dominant, aber sie war hell und ich dachte eher vorausschauend, glücklich verheiratet.“
In einem Interview von 2008 teilte Paul Petersen, der ihren Sohn Jeff Stone in der Serie porträtierte, auch seine Meinung über die Bedeutung der Produktion:
Darum ging es in der Show wirklich, um die Bedeutung der Familie. Hier werden die Lektionen des Lebens von Generation zu Generation weitergegeben. Es gibt eine bestimmte Art und Weise, in der diese übertragen werden, mit Liebe und Zuneigung… zeigt eine bessere Zeit und Ort., Es hat eine Art von Intelligenz und Professionalität, die leider in aktuellen Unterhaltungsprodukten fehlt. Die Botschaften, die es aussendete, waren positiv und erhebend. Die Leute, die Sie sahen, waren sympathisch, die Familie machte Spaß, die Situationen waren den Menschen vertraut. Es lieferte 22einhalb Minuten moralische Unterweisung und Ratschläge, wie man mit den kleinen Dilemmata des Lebens umgeht.,
Später careerEdit
Donna Reed als Miss Ellie Ewing Farlow in Dallas
Als die Donna Reed Show 1966 ihren Lauf beendete, nahm Reed sich die Zeit von der Schauspielerei, um sich auf die Erziehung ihrer Kinder und den politischen Aktivismus zu konzentrieren. Sie kehrte Ende der 70er Jahre zur Schauspielerei zurück und trat in den Fernsehfilmen The Best Place to Be (1979) und Deadly Lessons (1983) auf und war Gast auf dem Liebesboot.,
In der Saison 1984/85 der Fernsehserie Dallas ersetzte Reed Barbara Bel Geddes als Miss Ellie Ewing. Von der Show, erklärte Reed in einem Interview 1984,
Einer der Hauptgründe, warum Dallas erfolgreich ist, ist die Familie. Sie bleiben alle zusammen. Sie mögen streiten, aber sie ziehen füreinander und leben unter einem Dach, was wirklich tribal ist, und es ist nicht mehr wahr! Und ich denke, tief im Inneren vermisst jeder das.
Als Bel Geddes der Rückkehr in die Rolle für die Saison 1985/86 zustimmte, wurde Reed abrupt gefeuert., Reed scheiterte an Versuchen, die 1985-86-Saison von der Produktion abzuhalten, während sie versuchte, in die Rolle der Miss Ellie zurückzukehren. Sie verklagte wegen Vertragsverletzung und ließ sich später für über 1 Million US-Dollar außergerichtlich nieder.