disparar por la noche puede crear una visualización impresionante de imágenes. Incluso en condiciones de poca luz, los fotógrafos pueden crear cosas increíbles con su cámara. La noche parece más tranquila y serena en la mayoría de los lugares (por ejemplo, el campo), mientras que en otros comienza el ajetreo y el bullicio de la vida nocturna (por ejemplo, las ciudades). Capturar estas imágenes puede ser intrigante al retratar estilos de vida urbanos o cautivador al filmar cosas bajo una «luz diferente». Los siguientes son algunos métodos que pueden ayudar a crear imágenes que son ideales para la fotografía nocturna.,
velocidad de obturación lenta
El desafío para los fotógrafos cuando capturan imágenes por la noche, es la disponibilidad de luz. Puede usar un flash fuera de la cámara, pero las imágenes resultantes tienden a parecer poco favorecedoras. A veces la luz puede dominar el paisaje, creando un aspecto muy lavado., Incluso si la luz está equilibrada, el flash puede sacar demasiada luz para aportar una buena profundidad a la imagen. Si bien se utiliza más a menudo para disparar a personas, cuando se trata de capturar estructuras, arquitectura o un paisaje urbano, dejar el flash a un lado hace que las imágenes sean mejores.
la técnica a utilizar en este caso es la velocidad de obturación lenta (exposiciones largas). Esta técnica es más para disparar alambiques de objetos, edificios, estructuras, etc. Al mantener el obturador abierto durante más tiempo, permite que más luz disponible ilumine la imagen., Sin embargo, cualquier movimiento en el marco de la escena que está capturando causará desenfoque de movimiento. Esto no es ideal para disparar a personas si la velocidad de obturación es realmente lenta. Todavía se puede hacer con una persona como sujeto, pero para imágenes con poca luz usando luz ambiental. Los fotógrafos más creativos pueden usar esta técnica para efectos con rastros de luz y movimiento.
1/2000 is a fast shutter speed.As you move to a lower value, the shutter speed is slower. These values are measured in 1/x of a second. Thus 1/1000 is one one-thousandth of a second or 0.001 of a second. At 1/1, the shutter speed is 1 second. Likewise 2/1 is 2 seconds and 15/1 is 15 seconds.1/1000
1/500
1/100
1/50
1/30
1/10
1/1
2/1
15/1All values below 1/1000 are slower (in that context), as anything below 1/500 is slower, etc.
Si está disparando la prioridad del obturador (el modo S en muchos diales de cámara DSLR), la cámara ajustará la apertura en consecuencia., Cuando el fotógrafo ajusta la velocidad de obturación, la cámara ajusta automáticamente la apertura en la exposición. Del mismo modo, al disparar la prioridad de apertura, La velocidad de obturación se ajusta en consecuencia. En el modo de programa, la cámara seleccionará el obturador y la apertura en función de la luz de la escena si el fotógrafo no está seguro de qué configuración usar (los principiantes pueden aprender mucho al comenzar con esta configuración para la fotografía nocturna). Los fotógrafos más avanzados usarán el modo manual, que permite ajustes personalizados de velocidad de obturación y apertura.,
obturador, apertura e ISO
como fotógrafo nocturno, es importante comprender la relación entre la velocidad de obturación y la apertura. La apertura controla la cantidad de luz que desea permitir a través de la lente antes de que llegue al sensor. La apertura se mide en Topes F, que son una relación entre la distancia focal de la lente y el diámetro de la abertura de la lente (también llamada pupila de entrada).
Examples of F Stop:f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11
La velocidad de obturación es en realidad la duración del tiempo para mantener las hojas del obturador en la cámara abiertas para permitir que la luz atraviese la abertura hacia el sensor., Se mide en fracciones de segundo.
Examples of Shutter Speed:1/1000 (one one-thousandth of a second)
Si va a disparar por la noche, lo ideal es que prefiera más luz para entrar en su lente. Por lo tanto, sería ideal tener una apertura más grande, lo que significa una apertura más amplia en la lente. En términos de apertura, cuando dices menor significa un número de parada F más grande, mientras que una apertura mayor significa un número de parada F más pequeño (opuestos).
Con velocidades de obturación lentas, tomemos un ejemplo.
f/2.8 1/30This means you are using an aperture of f/2.8 which is a large aperture (wider opening lens) with a slow shutter time duration of 1/30 (one thirtieth of a second).
los fotógrafos nocturnos también preferirán usar una velocidad de obturación más lenta con la apertura más grande., Estos crean exposiciones largas que sacan la mayor parte de la luz disponible a la imagen. Cuando se agrega ISO A la ecuación obtenemos el triángulo de exposición. A la mayoría de los fotógrafos se les enseña a subirlo cuando filman por la noche. ISO no crea más luz ni aumenta la luz disponible. Amplifica los fotositos del sensor para iluminar la imagen, cuanto mayor sea su valor ISO. Algunas cámaras son invariantes ISO, por lo que ISO no importaría realmente, por lo que depende del obturador y la apertura por completo. Otras cámaras pueden admitir ISO alta que puede iluminar la imagen > ISO 1000., Estas son características de gama alta disponibles en las mejores cámaras DSLR y sin espejo. La compensación es más ruido en las cámaras RÉFLEX digitales estándar, pero los modelos de gama alta también utilizan tecnología avanzada de reducción de ruido. Realmente depende del fotógrafo el resultado que obtenga con la ISO de su cámara. Si su flujo de trabajo es puramente digital y dispara en RAW, también puede retocar la imagen en post utilizando un programa de edición de imágenes como Adobe Photoshop.,
Paisajes
La razón para usar la velocidad de obturación lenta es que resalta más detalles en una imagen que de otra manera se perderían en las sombras o la oscuridad. Al reducir la velocidad de obturación, entra más luz en el objetivo, lo que permite más tiempo para capturar algunos de los detalles de la imagen. Esto es lo que sería ideal para paisajes, o imágenes de paisajes como líneas del cielo de la ciudad, paisaje natural y estructura arquitectónica (por ejemplo, edificios, monumentos, monumentos, etc.). La luz que entra en la lente por la noche es principalmente luz ambiental de varias fuentes (p. ej., poste de luz, iluminación de oficina) que son en su mayoría fuentes de luz artificial. Esto influirá en cómo se verá su imagen final, así que Ajuste la temperatura o WB (balance de blancos) en consecuencia. Fotografiarlos durante el día es la mejor manera de capturar los detalles, pero por la noche resalta una estética diferente a la imagen. Tampoco requiere el uso de un flash (por ejemplo, flash fuera de la cámara o dentro de la cámara).,
es mejor experimentar con cómo capturar imágenes por la noche, porque no siempre resultará en la misma imagen. El ángulo de la cámara, la luz disponible, los factores externos que afectan a la escena e incluso el clima pueden afectar a su imagen final. En una noche clara de verano, es posible capturar los mejores paisajes urbanos., Simplemente utilice una velocidad de obturación lenta con la cámara montada en un trípode. La razón para usar un trípode (o monopie) para muchas tomas de fotografía nocturna es estabilizar la cámara. Esto reduce el agitar y el desenfoque, por lo que la imagen aparece nítida y clara en lugar de suave y borrosa. Utilice una liberación remota para evitar aún más sacudidas, y si está utilizando el temporizador en su réflex digital, es posible que deba desactivar la función de reducción de vibración en su lente (si la lente lo admite). Si está intentando capturar la imagen de mano, puede experimentar más desenfoque y suavidad a velocidades inferiores a 1/50., Es por eso que para velocidades de obturación realmente bajas, un trípode es muy útil para capturar la imagen más nítida posible teniendo en cuenta los buenos ajustes de exposición.
dependiendo de la cámara que tenga el fotógrafo, componer la imagen requiere un buen enfoque. Por la noche es muy diferente. Tratar de concentrarte puede ser complicado., El uso del enfoque automático (AF) puede ser muy útil. Lo que debe recordar es no establecer su punto de enfoque principal en un área oscura. Elija un lugar donde haya luz. Fije su enfoque presionando suavemente el botón del obturador a mitad de camino. Recompón y luego toma tu exposición. Para los paisajes, una medición ponderada en el Centro crea excelentes resultados cuando se toma el detalle en el centro del fotograma. Esto es a menudo común con las imágenes de paisaje donde la escena llena el marco. Se requiere práctica para hacer esto correctamente, por lo que cualquier persona con ganas de aprender fotografía nocturna siempre debe darle una oportunidad.,
Cuando usted tiene un paisaje perfectamente quieto, usted será capaz de obtener una buena exposición. Cuando hay un montón de movimiento en la escena, un montón de desenfoque se producirá incluso cuando se utiliza un trípode. Esto no siempre es malo, ya que se puede utilizar para los efectos creativos y artísticos que los fotógrafos quieren. Eso es más subjetivo y es realmente la perspectiva del fotógrafo y no es una violación de ninguna regla en fotografía (si crees que hay reglas). Ejemplos interesantes de desenfoque de movimiento en las fotos incluyen personas que caminan por las calles, una bailarina en la oscuridad, agua que fluye y automóviles que conducen.,
Bracketing para HDR
crear imágenes HDR es otra gran cosa que puede hacer con la fotografía nocturna. Esto se hace utilizando técnicas de bracketing., Por lo general, capturará varias imágenes de la escena a diferentes niveles de exposición. Tome algunos cuadros subexpuestos, exposición equilibrada y otros sobreexpuestos. Para obtener los mejores resultados, utilice un mínimo de tres marcos de exposición entre corchetes. Utilice un trípode (muy recomendable) con liberación remota o temporizador. Es importante mantener la cámara en la misma posición para colocar las fotos, de lo contrario podría dar lugar a imágenes fantasma o ciertos artefactos que aparecen en la imagen. Dado que está tomando fotos consecutivas, la posición debe seguir siendo la misma ya que cualquier movimiento puede conducir a problemas de efecto fantasma., Al colocar entre corchetes, los objetos que entran repentinamente en el marco aparecerán como un fantasma si están allí el tiempo suficiente para estar expuestos. Un ejemplo de esto es un pájaro volando en su marco de exposición. Estos se pueden evitar con el tiempo (por ejemplo, solo espere hasta que el pájaro se vaya) o editados en post. Una vez que tenga sus exposiciones entre corchetes, use un software de edición para crear la imagen HDR.
Flash
Demasiada luz hace una escena poco favorecedora incluso si realmente trae los detalles., Sin embargo, la excepción está en las tomas de estilo de vida urbano que capturan a la multitud o personas por la noche, fotos grupales, objetos en movimiento e incluso selfies. Esto es más conocido como fotografía nocturna. Iluminar a las personas es mucho más necesario que cuando se disparan objetos y estructuras por la noche. El uso de flash congela el movimiento de una imagen, eliminando los efectos de desenfoque y la suavidad. Esto se traduce en más nitidez y detalle con la imagen, idealmente al disparar a las personas. Aquí también es donde el fotógrafo puede ser realmente creativo.,
Cuando se usa flash, el más común es la sincronización de cortina frontal estándar, el modo predeterminado en la mayoría de flash de cámara y flash fuera de cámara. Esto dispara la luz al principio del disparo, congelando el movimiento en ese punto de la exposición. Un efecto frío que esto crea es si el sujeto estuviera en movimiento (p.ej., caminar por la calle por la noche) congelará el movimiento en el punto en que la cámara comienza la exposición. Cualquier movimiento posterior aparecerá como un desenfoque suave frente al sujeto. Un problema que puede ocurrir con esta técnica es el efecto de ojos rojos. Esto sucede porque la luz que proviene directamente del flash ilumina la parte posterior de los ojos, donde se encuentran las retinas. Esto sucede cuando las pupilas están abiertas o dilatadas, exponiendo la sangre detrás de la retina que aparece como un color rojizo.,
para minimizar el efecto de los ojos rojos, algunos flash disparan una luz pre-flash para exponer las pupilas de los ojos y darle tiempo para contraerse y cerrarse para que no exponga la retina. Otras formas de minimizar los «ojos rojos» es hacer que el sujeto mire hacia otro lado de la cámara o no coloque el flash directamente en el sujeto. Una mayor iluminación en la sala también ayuda, permitiendo a los alumnos más tiempo para contraerse, por lo que no expone las retinas a la cámara. Un enfoque más simple es hacer rebotar la luz colocando el flash hacia el techo o lejos del sujeto., Un difusor colocado en el flash también puede ayudar y también proporciona una iluminación más suave para el sujeto (similar a una softbox).
otro truco con el uso de flash es la sincronización de cortina trasera, que es lo opuesto a la sincronización de cortina frontal. Esta vez, el flash se dispara al final de la exposición. Es capaz de crear un rastro que congela el movimiento hacia el final, por lo que todo el movimiento antes del disparo del flash aparece como un rastro de movimiento de desenfoque suave. Esto es lo que algunos fotógrafos utilizan cuando se dispara por la noche., Esto es particularmente popular para disparar a los skaters, coches en la carretera y cualquier sesión de acción que desee con un efecto de trail fresco.
mientras que flash es ideal para disparar a personas, tomar selfies y para grupos, ¿por qué no es bueno para paisajes urbanos y estructuras (por ejemplo, Arquitectura, Edificios, etc.¿por la noche? A menos que esté cerca del sujeto u objeto al que está disparando, usar un flash solo tiene sentido si puede utilizar la luz. Si está fotografiando un paisaje urbano, que está lejos de su fuente de luz, tendrá poco efecto en su imagen. Usted acaba de sobreexponer la zona a su alrededor y no conseguir una buena fotografía de la escena., Esto también tiene que ver con la ley del cuadrado inverso, que es la relación de la luz con respecto a la distancia. Una definición simplificada de esto es que cuanto más lejos esté el sujeto de su fuente de luz (flash), menos iluminación puede producir. Por lo tanto, si una escena determinada está demasiado lejos para iluminarse con su flash, es mejor usar una exposición larga con la cámara montada en un trípode.
conclusión y algunos consejos finales
La velocidad de obturación lenta, Las aberturas anchas, la fotografía con flash y el bracketing son algunas técnicas creativas para usar para disparar por la noche., Con menos luz, necesita capturar la mayor cantidad de luz disponible o producir su propia fuente de luz artificial con un flash. Utilice estabilizadores como trípodes o equipo de cámara para minimizar o reducir el movimiento de la cámara y las imágenes suaves borrosas. Incluso un monópodo te ayuda a obtener imágenes más nítidas.
Cuando se dispara a una velocidad de obturación lenta, lo más bajo que puede ir en la mayoría de las cámaras RÉFLEX digitales es de 30 segundos. Velocidades de obturación más lentas para una fotografía de exposición realmente larga requerirían un disparador remoto externo. Otra opción es usar el modo bulb si está disponible. Con el modo bombilla activado, la velocidad de obturación de la cámara se puede ajustar más tiempo., Es posible ir hasta una hora o 30 minutos, dependiendo de las capacidades de la cámara.
disparar a mano, aunque no se recomienda, es algo que muchos fotógrafos no pueden evitar. Ya sea porque quieren una toma del momento y no pueden configurarla inmediatamente con un trípode o porque hay una ausencia total de estabilizador para la cámara. La regla aquí es mantener su velocidad de obturación no inferior a la recíproca de la distancia focal de su lente. Por ejemplo, si su distancia focal es de 50 mm, no debe disparar a menos de 1/50 de segundo.,
dado que la fotografía nocturna es opuesta al día, una cosa a considerar durante la noche es exponer los aspectos más destacados. Durante el día, desea evitar los reflejos que pueden causar puntos de acceso en su imagen, perdiendo detalle y claridad. Por la noche, quieres buscar reflejos para meterlo. Fijen su enfoque en donde hay luz, no donde está oscuro. Esta es la forma de obtener ese enfoque para crear la imagen más nítida posible desde su cámara.
finalmente, revise su histograma de imágenes, no tanto la vista previa LCD en la parte posterior de la cámara después de tomar sus tomas., La razón por la que confío mucho más en el histograma se debe a su precisión en comparación con la vista previa del LCD. La pantalla en la pantalla LCD puede parecer engañosa porque no es una representación real de lo que disparó. La vista previa de la pantalla LCD no está calibrada, por lo que es probable que los colores no sean los más precisos. La visualización de vistas previas también ilumina la imagen, lo que hace que se vea mejor, pero así no es como se ve realmente la imagen final. Hasta que importe las imágenes de su cámara a un ordenador, no obtendrá una imagen más precisa, así que utilice el histograma en su lugar.