repasemos los 10 mejores libros de cine de Front Row. Discutiremos:

(sin ningún orden en particular)

  1. En un abrir y cerrar de Ojos
  2. Rebel without A Crew
  3. Sobre dirigir películas
  4. hacer películas
  5. dirigir actores
  6. Cómo grabar videos que no apestan
  7. cinematografía: teoría y práctica
  8. Master Shots
  9. El Manual del cineasta
  10. salvar al gato!

1., In the Blink of an Eye | best books on film editing

In the Blink of an Eye by celebrated film editor Walter Murch is certainly one of the most well-known and well-respected books on film editing. E incluso si no eres editor, cuanto mejor entiendas la edición, mejor cineasta serás, en general.

es un volumen delgado de menos de 150 páginas. El libro discute la estética y las preocupaciones prácticas del corte de películas; muchos de estos conceptos también se pueden aplicar a la edición digital.,

comentario de un usuario (Jake) en Goodreads: «me complace informar que el libro es refrescantemente no dogmático, incluso optimista, sobre la forma en que interactuaremos con el cine en los próximos años.»

Rebel Without A Crew

mientras dirigía el Mariachi a principios de los 90, Robert Rodríguez llevaba un diario que se convertiría en la base de este libro, Rebel Without A Crew .

el libro es divertido e informativo para los cineastas independientes que están tratando de hacer una película lo más barata posible., Aunque algunas de las técnicas enfocadas en el cine que Rodríguez usó parecen un poco anticuadas para los cineastas digitales de hoy en día, todavía hay información perspicaz aquí sobre cómo Rodríguez manejó la preproducción, producción y postproducción para el Mariachi.

en la dirección de la película

David Mamet es en gran medida uno de esos tipo de amor-él-o-odio-él de escritor / directores, pero no se puede negar que él es un individuo reflexivo y todos los cineastas probablemente pueden aprender una o dos cosas de él., Este libro sobre la dirección de cine fue publicado casi al mismo tiempo que su película infravalorada homicidio (1991) fue lanzado.

Este delgado volumen (128 páginas) incluye un capítulo sobre una de las preguntas más espinosas del cine, «¿dónde pones la cámara?»

Making Movies

Sidney Lumet (Dog Day Afternoon, 12 Angry Men, Serpico, Network) es generalmente considerado como un director de cine altamente competente y su libro Making Movies es parte-memorias, parte-manual de instrucción sobre cómo dirigir películas.,

el libro incluye capítulos sobre escritura de guiones, estilo de dirección, dirección de actores, dirección de arte, edición, música, mezcla de sonido y más.

Directing Actors

Directing Actors by Judith Weston es un libro bien revisado tanto en Amazon como en Goodreads. Weston es un reconocido consultor de actores para directores de cine & TV.

Este libro sustancial (más de 300 páginas) incluye capítulos sobre la relación actor-director, escuchar y hablar, elecciones de actores, análisis de guiones, casting, ensayo y más.,

How to Shoot Video That Doesn’t Suck

una entrada más moderna en comparación con los libros antes mencionados, y centrada más en la videografía, How to Shoot Video That Doesn’t Suck , publicada en 2011, ha recibido sólidas críticas en Amazon y Goodreads.

Las secciones incluyen «Think like A director», «Preparation – The secret of the pros», «Setting the stage», «How to shoot video that doesn’t suck», «Special projects», «After the shoot», y «Wrapping up the project».

one user’s review (DG) en Amazon: «excelentes consejos que van al grano., Obtuve mucho de este libro para aplicar a entrevistas cortas en video, etc.»

cinematografía: teoría y práctica

Blain Brown es un director de fotografía, director y escritor con sede en Los Ángeles. Su libro cinematografía: teoría y práctica se ha convertido en uno de los libros más reconocidos sobre cinematografía.

el libro incluye secciones sobre lenguaje visual, cobertura & continuidad, color, cámaras & sensores, Medición, exposición, control de imágenes, iluminación, movimiento de la cámara, administración de datos y más.,

Este libro cubre el lado artístico, así como los elementos técnicos más profundos de la cinematografía.

Master Shots

Master Shots es una serie de tres volúmenes sobre las mejores prácticas cinematográficas. Este volumen 1 trata sobre técnicas avanzadas de cámara.

El Volumen 1 presenta las mejores prácticas para grabar escenas de pelea, escenas de persecución, cambios dramáticos, escenas de diálogo, escenas de sexo y más. El volumen 2 está en escenas de diálogo de disparo y el volumen 3 cubre configuraciones de cámara.

estos libros incluyen muchas imágenes claras y referencias para ayudar a los cineastas a comprender los conceptos.,

El Manual del cineasta

El Manual del cineasta: una guía completa para la Era Digital ha recibido críticas positivas en Amazon y Goodreads. Con casi 900 páginas, sin duda es completa, como afirma su título. El autor, Steven Ascher, es un graduado de Harvard y cineasta de documentales.

el libro tiene capítulos sobre el desarrollo del proyecto, sistemas digitales, Videocámaras, Cámaras de película, lentes, sistemas de grabación, iluminación, edición, mezcla de sonido, distribución, & más.

¡salva al gato!

¡salva al gato! es un libro sobre escritura de guiones., El fallecido autor del libro, Blake Snyder, fue un guionista, consultor, autor y educador estadounidense con sede en Los Ángeles.

el libro incluye consejos útiles para guionistas novatos y profesionales para mejorar sus ideas, presentaciones, estructura de la historia, diálogo, revisiones y más. Al final, tiene un glosario útil de términos de escritura de guiones comunes utilizados en Hollywood.

comentario del Usuario (Yanick) en Amazon: «muy interesante, no te obsesiona la teoría; el objetivo del libro es permitirte construir un guion con mentalidad hollywoodiense.,»

obtenga un seguro de Cine | seguro de producción cinematográfica

Si está leyendo libros sobre cine, es probable que sea un cineasta o que planee serlo. Y si eres un cineasta, querrás considerar asegurar tu valioso equipo de cine y producciones cinematográficas. Considere el seguro de primera fila:

  • seguro de películas a corto plazo (Canadá): proporciona cobertura para hasta 15 días consecutivos de rodaje, sin prima mínima. La cobertura está disponible en línea 24/7. Cubre equipo alquilado, ubicaciones alquiladas, accesorios alquilados, conjuntos, armarios y más. Las cotizaciones son gratuitas.,
  • DigiGear Insurance (Canadá): seguro de equipos personalizados para Propietarios de: cámaras, equipos de sonido e iluminación que trabajan en la industria del cine/televisión. También disponible en línea. Cotizaciones en 2 minutos. Política disponible en 5 minutos. Compra desde tu teléfono.

los cineastas con sede en Estados Unidos pueden ver las políticas de Front Row en Estados Unidos aquí.

acerca de: Front Row Insurance Brokers Inc. es un corredor de seguros independiente que se especializa en la industria del entretenimiento, específicamente, la industria cinematográfica. Front Row tiene 51 empleados en 8 oficinas que tienen más de 530 años de experiencia al servicio de la industria cinematográfica., Front Row es el mayor corredor de seguros de películas en Canadá. Front Row trabaja duro para proporcionar protección de seguro por el menor costo posible. Si ocurre una reclamación, Front Row se asegura de que los clientes reciban el dinero que se les debe por la póliza de seguro, tan pronto como sea posible.

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