Costello fue un gran admirador del comediante de cine mudo Charlie Chaplin. En 1927, Costello hizo autostop a Hollywood para convertirse en actor, pero solo pudo encontrar trabajo como obrero o extra en Metro-Goldwyn-Mayer y Warner Bros.su habilidad atlética le trajo trabajo ocasional como especialista, notablemente en The Trail of ’98 (1928). También se le puede ver sentado junto al ring en la película de Laurel y Hardy La Batalla del siglo (1927)., Tomó su nombre profesional de la actriz Helene Costello, aunque en ese momento su hermano, Anthony (Pat) había sido cambiado a Costello en su carrera como músico profesional.
Burlesque y Bud AbbottEdit
en 1928, con el advenimiento de talking pictures, Costello regresó al este con la intención de obtener la experiencia escénica requerida. Varado en St. Joseph, Missouri, persuadió a un productor local de burlesque para que lo contratara como un cómic holandés («Dutch «era una corrupción de» Deutsche», y el cómic actuaba con acento alemán)., Al final del año estaba de vuelta en Nueva York y comenzó a trabajar en burlesque en la rueda Burlesque Mutual al año siguiente.
Después de que The Mutual Wheel colapsara durante la Gran Depresión, Costello fue a trabajar para empresarios de burlesque, incluidos los Minskys, donde se cruzó con un talentoso productor y hombre heterosexual llamado Bud Abbott. Trabajaron juntos por primera vez en 1935 en el Teatro eltinge en la calle 42 en la ciudad de Nueva York después de que costello’s straight man cayera enfermo. Se unieron formalmente en 1936.,
según los informes, su primer desacuerdo fue sobre una reserva en un show de juglares en el Steel Pier en Atlantic City, Nueva Jersey. Costello quería tomar el concierto, pero Abbott dudaba. Costello se ofreció a darle a Abbott una parte más grande de su salario, y Abbott estuvo de acuerdo.
radio y HollywoodEdit
Abbott and Costello were signed by the William Morris talent agency, which landed them featured roles and national exposure on the Kate Smith Hour, A popular Radio variety show, in 1938. La rutina característica del equipo, » ¿Quién es el primero?», hizo su debut en la radio en el show de Smith ese año. Muchos de los bocetos del equipo fueron pulidos por John Grant, quien fue contratado poco después de que el equipo se uniera al programa. Su éxito en The Smith show llevó a su aparición en un musical de Broadway en 1939, The Streets of Paris.,
el equipo fue anfitrión de una serie de radio de verano en 1940 cuando fueron firmados por Universal Pictures. Tuvieron papeles secundarios en su primera película, One Night in the Tropics (1940), pero robaron la película con sus rutinas clásicas, incluyendo una versión mucho más corta de «Who’s On First?»(una versión más completa fue realizada en The Naughty Nineties, lanzada en 1945). La imagen de avance del equipo, sin embargo, fue Buck Privates, lanzado a principios de 1941. Inmediatamente se convirtieron en Las estrellas de taquilla no. 3 de 1941.,
después de trabajar como asiduos en el programa de radio Edgar Bergen-Charlie McCarthy en 1941-42, lanzaron su propio programa The Abbott and Costello Show, en octubre de 1942.
fama y tragediaeditar
El dúo hizo 36 películas desde 1940 hasta 1956, y se encontraban entre los artistas más populares y mejor pagados del mundo durante la Segunda Guerra Mundial. entre sus películas más populares están Buck Privates, Hold That Ghost, Who Done It? Perdón por mi Pareo, el momento de sus vidas, Buck Privates llegan a casa, Abbott y Costello conocen a Frankenstein y Abbott y Costello conocen al hombre Invisible.,
en el verano de 1942, el equipo realizó una gira de 35 días a través del país para promover y vender bonos de guerra. El Departamento del Tesoro les acreditó la venta de bonds 85 millones en Bonos.
en marzo de 1943, después de completar una gira de invierno por las bases del ejército, Costello tuvo un ataque de fiebre reumática y no pudo trabajar durante seis meses. El 4 de noviembre de ese año, regresó al popular programa de radio del equipo, pero mientras ensayaba en su estudio de la NBC, Costello recibió la noticia de que su hijo, Lou Jr., se había ahogado accidentalmente en la piscina familiar., El bebé soltó uno de los listones de su cuna, salió y cayó a la piscina, desapercibido por la niñera. El bebé (‘Little Butch’) estaba a solo dos días de su primer cumpleaños. Lou le había pedido a su esposa que mantuviera a Butch despierto esa noche para que el niño pudiera escuchar a su padre en la radio por primera vez. En lugar de cancelar la transmisión, Lou dijo: «Dondequiera que esté esta noche, quiero que me escuche», y continuó con el programa., Nadie en la audiencia supo de la muerte hasta después del show, cuando Bud Abbott explicó los eventos del día y cómo la frase «the show must go on» había sido personificada por Lou esa noche. Maxene Andrews de las hermanas Andrews, dijo que todo su comportamiento cambió después de la trágica pérdida de su hijo, diciendo: «No parecía tan divertido y cálido … Parecía enojarse fácilmente … había una diferencia en su actitud.»
A medida que sus carreras crecieron más exitosas, comenzaron a aparecer grietas serias en la relación de Abbott y Costello., En 1945, cuando Costello despidió a una empleada doméstica y Abbott la contrató, Costello anunció que ya no trabajaría con Abbott. Sin embargo, todavía estaban bajo contrato con Universal y tuvieron que completar dos películas en 1946. Hicieron Little Giant y The Time of Their Lives, pero apenas aparecieron juntos en ninguna de las dos películas y rara vez hablaron entre sí fuera de cámara. Abbott se acercó para sanar su relación, sugiriendo que la fundación que él y Costello habían fundado para los enfermos de fiebre reumática se llamara Lou Costello Jr.Youth Foundation, lo que conmovió profundamente a Costello., El proyecto se convirtió en una fundación juvenil que aún existe.
Su programa de radio se trasladó a ABC (la antigua NBC Blue Network) de 1947 a 1949. Fue pregrabado.
en 1951, el dúo comenzó a aparecer en televisión en vivo, uniéndose a los anfitriones rotativos de Colgate Comedy Hour. (Eddie Cantor, Martin y Lewis y Bob Hope estaban entre los otros). Al año siguiente comenzaron su propia comedia de situación filmada, The Abbott and Costello Show. Costello era dueño de la serie de media hora, con Abbott trabajando en el salario., El programa, que fue adaptado libremente de su programa de radio, se ejecutó durante dos temporadas, de 1952 a 1954, pero encontró una larga vida en las repeticiones sindicadas.
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se vieron obligados a retirarse del bombero Save My Child en 1954 debido a la mala salud de Costello — que había estado plagado de problemas cardíacos durante toda su vida debido a un ataque de fiebre reumática de la infancia — y fueron reemplazados por o’Brian y Buddy Hackett., El equipo no pudo llegar a un acuerdo contractual con Universal al año siguiente y dejó el estudio después de 15 años.
Costello fue sorprendido y honrado por Ralph Edwards en This Is Your Life de la NBC en 1956.
Abbott y Costelloeditar
a mediados de la década de 1950, las películas de Abbott y Costello ya no eran oro de taquilla. Con apariciones simultáneas en cine y televisión, sufrieron de sobreexposición, y fueron eclipsados por Dean Martin y Jerry Lewis, que eran el producto de entretenimiento de la década de 1950 que Abbott y Costello habían sido una década antes., Después de no llegar a un acuerdo con el equipo, Universal abandonó su contrato cinematográfico en 1955.
a principios de la década de 1950, los problemas con el servicio de Impuestos Internos obligaron a ambos hombres a vender sus grandes casas y los derechos de algunas de sus películas. Abbott y Costello hicieron su última película juntos, Dance with Me, Henry en 1956. La película fue una decepción de taquilla y recibió críticas mixtas.
Abbott y Costello disolvieron su sociedad en 1957 amistosamente., Costello trabajó con otros comediantes, incluyendo Sidney Fields en Las Vegas, y buscó proyectos de cine y televisión para sí mismo. Apareció varias veces en The Tonight Show de Steve Allen, la mayoría de las veces haciendo sus viejas rutinas con Louis Nye o Tom Poston en el papel de hombre recto. En 1958, interpretó un papel dramático en el episodio de Tobias Jones Story De Wagon Train.