el primer movimiento post-romántico que estudiaremos es el Impresionismo. Como verá en el artículo vinculado, el Impresionismo fue un movimiento en las artes visuales, es decir, la pintura, centrada en París a finales del siglo 19. El término se aplicó más tarde, no siempre al gusto de los compositores, a la música de los compositores franceses de principios del siglo XX que se alejaban de la grandiosidad de la música orquestal romántica tardía.,
Introducción
El impresionismo es un movimiento artístico del siglo XIX que se originó con un grupo de artistas con sede en París cuyas exposiciones independientes les dieron prominencia durante las décadas de 1870 y 1880. las características de la pintura impresionista incluyen pinceladas relativamente pequeñas, delgadas pero visibles, composición abierta, énfasis en la representación precisa de la luz en sus cualidades cambiantes (a menudo acentuando los efectos del paso del tiempo), tema ordinario, inclusión del movimiento como un elemento crucial de la percepción y la experiencia humanas, y ángulos visuales inusuales.,
los impresionistas se enfrentaron a la dura oposición de la comunidad artística convencional en Francia. El nombre del estilo deriva del título de una obra de Claude Monet, Impression, Soleil levant (impresión, Salida del sol), que provocó que el crítico Louis Leroy acuñara el término en una revista satírica publicada en el periódico parisino Le Charivari.
el desarrollo del impresionismo en las artes visuales pronto fue seguido por estilos análogos en otros medios que se conocieron como música impresionista y literatura impresionista.,
música y Literatura
Impresionismo Musical es el nombre dado a un movimiento en la música clásica europea que surgió a finales del siglo XIX y continuó a mediados del siglo XX. Originario de Francia, el Impresionismo musical se caracteriza por la sugestión y la atmósfera, y evita los excesos emocionales de la época romántica. Los compositores impresionistas favorecieron formas cortas como el nocturno, el arabesco y el preludio, y a menudo exploraron escalas poco comunes como la Escala Tonal completa., Tal vez las innovaciones más notables de los compositores impresionistas fueron la introducción de los acordes mayores 7th y la extensión de las estructuras de acordes en 3rds a armonías de cinco y seis partes.
la influencia del Impresionismo visual en su contraparte musical es discutible. Claude Debussy y Maurice Ravelare generalmente considerados los más grandes compositores impresionistas, pero Debussy rechazó el término, llamándolo la invención de los críticos. Erik Satie también fue considerado en esta categoría, aunque su enfoque fue considerado como menos serio, más novedad musical en la naturaleza., Paul Dukas es otro compositor francés a veces considerado un impresionista, pero su estilo está quizás más estrechamente alineado con los últimos románticos. El Impresionismo Musical más allá de Francia incluye el trabajo de compositores como Ottorino Respighi (Italia) Ralph Vaughan Williams, Cyril Scott, y John Ireland (Inglaterra), y Manuel de Falla, e Isaac Albeniz (España).