como se puede ver, esta pintura muestra una tubería. Debajo hay una frase en francés que explica que «esto no es una pipa».
Usted puede preguntar – ¿qué diablos está pasando aquí?
René Magritte, La Traición de las imágenes , 1929, Los Angeles County Museum of Art
René Magritte, el pintor surrealista belga creó la traición de las imágenes cuando tenía 30 años., A Magritte le encantaban los juegos de palabras. También estaba decidido a demostrar que la pintura y la poesía estaban en igualdad de condiciones a pesar de la constante ostentación de los surrealistas sobre la preeminencia de la palabra escrita. Magritte almacena en caché la brecha entre el lenguaje y el significado. Su declaración se toma en el sentido de que la pintura en sí no es un tubo; es simplemente una imagen de un tubo.
Magritte lo explicó: «es bastante simple. ¿Quién se atrevería a pretender que la representación de una tubería es una tubería? Quién podría fumar la pipa en mi pintura? Nadie. Por lo tanto, no es una tubería.,»
la pintura a veces se da como un ejemplo de mensaje meta. «La palabra no es la cosa» y «el mapa no es El territorio». Magritte probablemente tomó prestado el motivo de la pipa del libro de Le Corbusier ‘vers une architecture’ (1923), ya que era admirador del arquitecto y pintor, pero también puede haber sido inspirado por un signo cómico que conocía en una galería de arte, que decía: «Ceci n’est pas de l’Art.»La pintura es objeto de un famoso análisis de la longitud del libro de Michel Foucault.
El surrealismo fue fuertemente influenciado por la psicología freudiana., Representó una reacción contra el «racionalismo» que algunos creían que llevó a Europa a los horrores de la Primera Guerra Mundial.intentó unir el Reino de los sueños y la fantasía al mundo cotidiano. La Traición de las imágenes, ahora en la colección del Museo de arte del Condado de Los Ángeles, se convirtió en un icono del arte moderno e influyó en un gran grupo de una generación más joven de artistas orientados conceptualmente, incluidos Jasper Johns, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg, Edward Ruscha y Andy Warhol.
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