Por qué Carlos Santana se llama a sí mismo un ‘Hippie Real’ | Good Times Santa Cruz

aunque ya no vive en el área de la Bahía, Carlos Santana guarda buenos recuerdos de su tiempo aquí, incluyendo vivir en Aptos, donde se mudó 70.

«era hora de formar una familia», dice Santana, que ahora vive en Las Vegas, por teléfono. «Y esa casa en Aptos se convirtió en un nido.»El primero de los tres hijos de la pareja, Salvador, nació durante su estancia allí., «Estoy muy agradecido y muy claro sobre lo que cada lugar que he vivido nos ha dado», dice.

La banda a la que Santana prestó su apellido—primero como Santana Blues Band a finales de los 60, luego como simplemente Santana—está vinculada principalmente a un lugar: San Francisco, donde surgió de la escena musical local. Incluso una vez que el grupo alcanzó el éxito internacional después de su actuación en Woodstock en 1969, la conexión del guitarrista con el área de la Bahía ha perdurado., Él trae a Santana de vuelta a NorCal el 26 de junio, haciendo equipo para un concierto en el anfiteatro Shoreline con los hermanos Doobie, otra banda clásica con una interesante conexión con Santa Cruz.

Cuando Santana vivía en Aptos, era un seguidor del líder espiritual indio Sri Chinmoy, y la música de su banda siempre ha tenido una cualidad algo mística.

«La música de Santana es muy espiritual y sensual», dice de su banda., Descubrió el efecto que tenía en el público incluso antes de conseguir un contrato discográfico, cuando él y su equipo llevaron su música a clubes y campus alrededor del área de la Bahía. «Lo primero que notamos es que las mujeres se mueven de manera diferente.»

mientras que el pop actual mezcla libremente texturas musicales globales con formas estadounidenses tradicionales—desde el rock hasta R&b hasta el blues—vale la pena recordar que el debut homónimo de Santana no sonaba nada como sus contemporáneos.,

desde sus primeros días como líder de banda, Santana ha mezclado jamming dirigido por la guitarra con percusión arraigada en las tradiciones caribeñas y africanas. Al combinar amplificadores de alta ganancia e instrumentales improvisados con un canto nigeriano repetitivo de Babatunde Olatunji y flourishes Latinos, el sencillo principal de Santana de 1969 «Jingo» introdujo un nuevo tipo de fusión, y al hacerlo, influyó en una generación de músicos.,

DOORS OF PERCUSSION

«estaba aprendiendo a hacer esta alquimia entre el blues y los ritmos africanos», dice Santana, explicando cómo llegó a armar todos los diversos modismos musicales que forman su sonido distintivo. «Estábamos aprendiendo de Willie Bobo, Jack McDuff y cualquiera que comiera congas y timbales. Pusimos guitarra eléctrica con eso, y algo cambió.»

el término world music puede remontarse a principios de los 60, pero no entraría en amplio uso hasta la década de 1980., En ese momento, Santana había estado haciendo música que se inspiraba en estilos fuera de la tradición europea durante más de una década.

Su herencia mexicana—Santana nació en 1947 en la ciudad de Autlán, y pasó gran parte de su juventud en Tijuana—siempre ha informado su música. Otras influencias tempranas, como el guitarrista de jazz húngaro Gábor Szabó, ampliaron sus horizontes. Desde una edad temprana, los intereses de Santana incluyeron al folk y, notablemente, a los guitarristas de blues B. B. King y John Lee Hooker.

pero siempre hubo algo en los ritmos musicales africanos que lo conmovió., Tanto en forma cruda como filtrada a través de las tradiciones latinas y Afro-caribeñas, llegarían a ser una parte clave del sonido Santana. «Desde el comienzo de la banda Santana, esta ha sido una música de conciencia global», dice.

la gira de este año contará como acto de apertura con otra institución de rock ‘N’ roll profundamente arraigada en el norte de California: los Doobie Brothers., Comenzó en San José en 1970, la historia de Santa Cruz de los Doobies es menos conocida: sus conciertos regulares en el legendario bar de motociclistas Chateau Liberté en las Montañas de Santa Cruz les ganaron fanáticos incondicionales en la década de 1970 entre los Hell’s Angels y otras pandillas de motociclistas. El multiinstrumentista John McFee, todavía uno de los miembros principales del grupo hoy después de unirse a los hermanos Doobie en 1979, nació y se crió en Santa Cruz.

el guitarrista de Doobies Pat Simmons dice que el grupo ha tocado con Santana varias veces a lo largo de los años, incluido un swing de 2017 en Australia y Japón., «Somos complementarios musicalmente e históricamente», dice. «Siempre ha sido un buen espectáculo.»

«siempre ha sido genial para nosotros tocar con otras bandas: Journey, Chicago, Eagles», dice Simmons. The Sep. 20 concierto con los Eagles en San Francisco en& T Park frente a 40.000 fans fue uno de los grandes espectáculos del año pasado.,

«hemos estado por mucho tiempo, y cada vez que tenemos la oportunidad de jugar frente a nuevos fans, es bueno para nosotros», dice. «Haces que tus fans uno a la vez.»

ambas bandas todavía están creando nuevo material. «Acabamos de cortar cinco pistas,» Simmons dice de las recientes grabaciones con el productor John Shanks, fijado para el lanzamiento de la próxima primavera, muy probablemente como un EP. «Todo termina en línea de todos modos», dice, una comprensión de que la industria ha cambiado mucho en medio siglo. «Para una banda como la nuestra, se trata más de dejar que la gente sepa que todavía estamos trabajando., No estoy seguro de que tenga sentido hacer un álbum completo.

también revela que los hermanos Doobie realizarán un espectáculo especial de The Captain and Me de 1973 en el Masonic en San Francisco este septiembre. Es una continuación de su presentación de ese álbum y su predecesor de 1972 Toulouse Street en el Beacon Theater De Nueva York, que pronto será lanzado como un álbum en vivo.

El último esfuerzo de Santana es Africa Speaks (out Jun. 7 on Concord Records)., El álbum está lleno del estilo de guitarra Santana, pero los ritmos son aún más pronunciados y directos que en gran parte del material anterior de la banda.

» todo lo que aprendí vino de África. Coltrane, Chuck Berry y Cream lo obtuvieron de Robert Johnson; Robert Johnson lo obtuvo de Charlie Patton. Charlie Patton lo obtuvo de Tombuctú en África», dice Santana. «No importa cómo lo cortes o lo mezcles, sigues tocando música africana. Cuando digo esto, lo digo de una manera muy divina: es todo lo mismo. Sigue siendo una lengua africana.,»

y el guitarrista viene por su énfasis africano honestamente. «Santana es una de las pocas bandas que va global, a cada uno de los cuatro rincones del mundo», dice. «Y no somos turistas. Somos parte de la familia.

La cantante y artista mallorquina Buika toma la voz principal en el álbum, gran parte del cual se canta en su lengua materna, el español. Producido por Rick Rubin, las sesiones de Africa Speaks produjeron casi 40 canciones, y docenas terminaron en el piso de la sala de corte, o como Santana dice, » están en incubación.,»

nombre-dejando caer algunos de los artistas de primer nivel que cuenta como amigos-Mick Jagger, Lenny Kravitz y Sting—se burla del potencial de las pistas inéditas. «Eventualmente, tal vez encuentre artistas que puedan venir y cantar en ellos.»

nativos locales

como relata en sus memorias de 2014 The Universal Tone, la Santana Blues Band formada en 1966, después de que la familia del guitarrista se mudara de Tijuana a San Francisco. Una vez que se estableció en el área de la bahía, se sumergió completamente en su floreciente cultura.

ese mismo año, el promotor Bill Graham comenzó a contratar a la banda de Santana para conciertos locales., Graham, quien comenzó como camarero en Catskills y luego inventó la industria moderna de promoción de conciertos, aparece cada vez que se le pregunta a Santana sobre sus primeros días en la escena musical del área de la Bahía. «Era un maitre Supremo», dice Santana. «Al igual que mi padre y mi madre, me inculcó cómo presentarme de una manera que no iba a autodestruirme. Decía: ‘el agua es pura, las flores son frescas, el delantal está limpio, la comida es deliciosa. Espero que tengas hambre, es un placer servirte. Esa fue su narrativa.,

a medida que la banda de Santana creció en popularidad, el grupo se convirtió en un elemento habitual en Graham’s Fillmore West. Antes del lanzamiento del álbum debut de la banda, Santana también tocó en todo el área de la Bahía, incluyendo fechas en el Dream Bowl en Vallejo, Avalon Ballroom de San Francisco y Winterland.

WOODSTOCK NOTION

antes del lanzamiento de Africa Speaks, el registro más reciente de Santana fue Santana IV de 2013., Ese álbum marcó la largamente esperada (aunque temporal) reunión de casi todos los miembros de La alineación de Santana a principios de la década de 1970, la banda responsable de éxitos como «Jingo», «Evil Ways»,» Black Magic Woman»,» Oye Como Va»,» Everybody’s Everything «y» No One to Depend On». Cada uno de los tres primeros álbumes de Santana alcanzó el Top 10 en las listas de Billboard, y los sencillos se convertirían en grapas de la radio progresiva, luego listas de reproducción de AOR y, finalmente, la radio de rock clásico.,

ese cartel celebrado es también el que tocó la música de Woodstock & Feria de arte en la tarde del sábado de agosto. 16, 1969. Intercalado entre un set de Country Joe McDonald y una actuación improvisada del ex guitarrista de Lovin’ Spoonful John Sebastian, Santana cautivó a la multitud en la granja de Max Yasgur con un set de 45 minutos que contó con una lectura incendiaria de «Jin-go-Lo-ba» de Olatunji (hoy mejor conocido como «Jingo») y un original, «Soul Sacrifice». El álbum debut de la banda no llegaría a los estantes de las tiendas de discos hasta dentro de dos semanas.,

en sus memorias, Santana dice que estaba drogado con mescalina en Woodstock; escribe que su memoria del set es » borrosa.»Pero el ambiente general del festival se quedó con él. «Lo que recuerdo es la energía», dice sobre el momento cultural de la cuenca que marca su 50 aniversario este año. «La energía de la gente durante tres días compartiendo granola y buenas vibraciones: todas las cosas que molestan a los arrogantes, cínicos, esclavos., Les asusta ver que la unidad y la armonía realmente pueden suceder ante sus ojos; la gente no puede tener necesidades de armas o religión o política, y realmente podemos compartir la esperanza de los demás y celebrarnos los unos a los otros. Woodstock realmente, realmente afectó el resto de mi vida, mi conciencia.»

CELEBRATION DAY

aunque Santana ha obtenido numerosos premios por su cuenta y con su banda—incluyendo 10 Grammys y tres Grammys latinos—y ha vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo, su popularidad comercial ha atravesado muchos valles largos y secos entre picos.,

Santana estaba en medio de un valle particularmente reseco a finales de la década de 1990; parecía que sus días de ensalada habían quedado atrás. Esa perspectiva fue subrayada por su ganar una especie de premio a la trayectoria en 1998, la inducción en el Salón de la Fama del Rock and Roll. «Por lo general», dice con una risa, » cuando te dan ese premio, se acabó para ti.

no mucho después de la ceremonia, el guitarrista fue abordado por el magnate de la industria Clive Davis. El ejecutivo—entonces el jefe de Arista Records-sugirió que Santana colaborara con una gama de artistas actuales., El resultado fue el álbum Supernatural de juggernaut, con «Smooth» (cantado por el vocalista de Matchbox 20 Rob Thomas) en su centro.

la lista aparentemente improbable de artistas que trabajaron con Santana en Supernatural se lee como un quién es quién del siglo 20 fin de siglo: además de Thomas, Supernatural atrae a Dave Matthews, Everlast, Lauryn Hill, CeeLo Green y Eagle-Eye Cherry. El álbum incluso incluyó un guiño a la historia del rock a través de una colaboración con el compañero musical de Santana, el guitarrista Eric Clapton.,

El vocalista principal de Santana durante el período Sobrenatural, Tony Lindsay, ha sido un ancla de la Comunidad de jazz, soul y R& B de South Bay durante las últimas cuatro décadas. Terminó su carrera de 25 años con Santana hace cuatro años y no ha visto la nueva formación, diciendo que aprecia los recuerdos de los compañeros de banda con los que actuó. Aún Así, dice,» podría irme » cuando Santana toque Shoreline el 26 de junio. «Ya que está tan cerca, probablemente estaré allí», dice el residente de la Península.,

con el 20 aniversario de Supernatural este mes, parecería que una vuelta de la victoria en forma de una gira retrospectiva estaría en orden. En cambio, el creativamente inquieto Santana está observando el álbum del 99 dentro del contexto de una gira que presenta su nuevo material también. Tanto «Candomble Cumbele «como» Breaking Down the Door » de Africa Speaks aparecen a menudo en el set actual de la banda.

PASSION PROJECTS

una de las cualidades perdurables que une cada proyecto en el que Carlos Santana ha participado es la intención., En el apogeo de la exitosa carrera de álbumes de Santana (Santana, Abraxas y Santana III), cambió de marcha e hizo el decididamente poco comercial Caravanserai de 1972. Ese álbum atrajo a nuevos músicos y exploró el creciente interés de Santana en el jazz improvisado.

para Santana-que también ha hecho álbumes colaborativos con el virtuoso guitarrista John McLaughlin, Alice Coltrane y su hermano Jorge – todo su trabajo encaja. Él trae el mismo compromiso a los proyectos que no están destinados a las listas de éxitos como lo hace para golpear singles como » Smooth.,»

«la conexión entre cualquier álbum que he hecho y haré es pasión, emoción y sentimientos», dice. Santana, un hombre profundamente espiritual, dice que su música » está asignada y diseñada para sacarte de tu miseria. Es una frecuencia de ciertos elementos que hace que la gente se sienta como en casa.»

mientras que él puede citar libremente a los grandes filósofos, Santana en su lugar elige palabras del padrino del alma para hacer su punto: «Como dijo James Brown,’ Salta hacia atrás y bésate.»Cuando uno hace eso—literal o metafóricamente—» en realidad estás validando tu luz», dice Santana., «Estás celebrando tu espíritu. Para eso nacimos. Y la única manera de elevar a alguien es ayudarles a ser conscientes de su propia luz, su propia magnificencia.»

PEACE, LOVE & MUSIC

en el momento de esta edición, Santana estaba en la lista para actuar en Woodstock 50, medio siglo después del set original de la banda allí., El futuro del evento de hoy en día está en serias dudas, y no está del todo claro si Woodstock 50 siquiera sucederá: esta semana, el evento perdió su sede cuando Watkins Glen International decidió no organizarlo, y luego vio (al momento de la edición) a dos de sus productores alejarse. Fiel a la forma, Carlos Santana aporta una mezcla de atención plena e intención a la pregunta de si un renacimiento del festival icónico es incluso una buena idea.

«depende de la conciencia de los artistas», dice. «¿Por qué vienes a jugar? ¿Vendrás a vender más discos?, ¿Vienes a vender Mountain Dew o tacos o marihuana? ¿O solo vienes aquí a celebrar las buenas cualidades de los humanos?»

Santana dice que aquellos que vinieron al primer Woodstock con las intenciones correctas todavía están aquí: «estamos cantando las mismas canciones, de manera diferente. Nos reinventamos a nosotros mismos, pero la canción es la unidad y la armonía y la curación y unirnos y acabar, con el tiempo, con el patriotismo, que es prehistórico. Cualquier cosa que tenga que ver con muros y patriotismo y arrogancia acerca de «Somos el número uno», es una división entre ego y espíritu. Con espíritu, todos somos uno.,

«Woodstock, el verdadero Woodstock, es lo opuesto al miedo y la codicia», dice Santana. Y si eso lo hace sonar como un hippie, no le importa. «No es un hippie falso con bigotes falsos, pelucas falsas y valores falsos», dice. «No ese hippie; el verdadero hippie. Para él, eso incluye figuras que «cuidan el medio ambiente, que quieren igualdad, equidad y Justicia. Dolores Huerta, Cesar Chavez, los Panteras Negras; ese tipo de hippies.»

para Santana, hacer música con intención es parte de esa mezcla, un vehículo para lograr esos objetivos hippies. «Es un arte», dice., «Hacemos esto para poder hacer aquello.»

Dan Pulcrano y Nick Veronin contribuyeron a esta historia.

Santana y los hermanos Doobie se presentan en el anfiteatro Shoreline en Mountain View a las 7 p. m. el miércoles 26 de junio. $35. livenation.com.