imaginez si nous vivions dans un monde sans artistes. Comment pourrait être la vie? Je suppose que cela pourrait être insupportable car nous avons besoin de gens pour nous remonter le moral et mettre en évidence certains des trésors que nous avons dans ce monde. Les violonistes sont un joyau pour le monde de la musique depuis des siècles.
cependant, tous les artistes ne sont pas créés de la même manière. Certains sont moyens, d’autres sont des biens et d’autres légendaires. Comme LVLMusicAcademy dit, la formation et le dévouement que l’on obtient Est ce qui met de côté la moyenne, le bon, et les joueurs légendaires., Discutons de quelques-uns des meilleurs violonistes de tous les temps pour orner l’espace musical.
Jascha Heifetz (1901-1974)
Il fut l’un des violonistes les plus aimés au cours de sa longue carrière de 65 ans. Jascha a commencé sa carrière à l’âge de cinq ans et a fait ses débuts au Carnegie Hall à seulement 16 ans. Il a gagné le cœur de nombreuses personnes dans l’industrie du divertissement au cours de sa carrière professionnelle. George Benard Shaw, dramaturge et critique Irlandais, lui écrivit une lettre de félicitations après ses débuts à Londres alors qu’il n’avait que 19 ans., Les joueurs de cette industrie continuent de célébrer son héritage comme on le voit dans American Masters de PBS, intitulé « God’s Fiddler. »
Nathan Mironovich Milstein (1904-1992)
cet artiste a eu une carrière qui s’étend sur plus de 70 ans. Il était un transcripteur, compositeur et violoniste qui était aimé pour ses performances électriques et son endurance. Il est né dans une famille juive sans histoire de la musique, mais son amour pour la musique a fait de lui l’un des violonistes les plus célèbres de son époque. Sa dernière performance publique a eu lieu à Stockholm en 1986, alors qu’il avait 82 ans, mais a tout de même donné au public quelque chose de mémorable., Il a remporté de nombreux prix dans cette carrière musicale, et l’un des plus remarquables a été l’enregistrement des sonates et Partitas de Bach qui lui a valu un Grammy en 1975.
Niccolo Paganini(1782-1840)
cette légende italienne était connue pour ses talents de compositeur et sa maîtrise du violon. Son père a joué de la mandoline et l’a formé au violon dès son plus jeune âge. Certaines de ses compositions, comme les 24 Caprices pour violon seul Op. 1, sont considérées comme parmi les plus compliquées du monde musical., Niccolo est crédité pour avoir popularisé certaines des techniques que les gens considéraient comme standard aujourd’hui. Sa carrière n’a pas été si lisse car il avait des problèmes de jeu et d’alcool, mais a tout de même fait certaines des meilleures compositions qui sont célébrées à ce jour.
Friedrich « Fritz” Kreisler (1875-1962)
Le compositeur et violoniste D’origine autrichienne est célébré comme l’un des plus grands. Il était connu pour ses expressions personnelles qu’il fusionnait avec ses performances. Les autres caractéristiques qui dominaient les performances et les compositions de Friedrich étaient la concentration Mélodique, le vibrato passionné et le phrasé expressif., Son talent l’a fait apparaître sur la couverture du magazine Time en 1995. Son héritage se perpétue car ses compositions et ses enregistrements sont toujours écoutés par ceux qui veulent un goût d’ambiance classique.
David Oistrakh (1908-1974)
les célèbres violonistes russes ont commencé à jouer de l’instrument à l’âge de 5 ans et ont fait ses débuts à 6 ans. En remportant le concours Ysaye de Bruxelles en 1937, il a attiré l’attention du monde entier après avoir terrassé 67 violonistes provenant de 21 pays différents. David a créé une équipe composé d’un violoncelliste et d’un pianiste, et le trio a travaillé ensemble pendant 23 ans., Il est ensuite devenu enseignant et son fils, Igor Oistrakh, a été l’un de ses élèves. David a même joué avec son fils pendant les premières années de sa carrière. David avait de bonnes relations avec l’Union Soviétique, ce qui l’a vu gagner le poste d’ambassadeur culturel principal au cours de ses années de performance.
Pablo de Sarasate (1844-1908)
Le violoniste espagnol a conçu son profil artistique à Paris, en France. La légende est présente dans Sherlock Holmes, un film policier fictif. Pablo a noué des relations amicales et plusieurs accords entre la France et l’Allemagne. Certaines de ces transactions étaient à la fois artistiques et militaires., Parmi ses œuvres publiées en Allemagne, citons Zigeunerweisen (airs tziganes) de 1878 et le concert Fantasies on Carmen de 1883.
Guiseppe Tartini (1692-1770)
ses parents voulaient qu’il devienne un frère franciscain, mais il suivrait son rêve de devenir un violoniste accompli. Il a appris les bases au monastère de Saint-François D’assise avant de rassembler le courage de jouer pour le public dans des concerts. La sonate du trille du Diable reste l’une de ses interprétations les plus remarquables.
Fritz Kreisler(1875-1962)
il a servi comme médecin de première ligne pendant la Première Guerre mondiale., Il démissionnera plus tard et commencera une carrière dans la musique, où il connaîtra beaucoup de succès. Fritz a été cité en disant que son talent était plutôt que le travail acharné quand il s’agissait de jouer du violon. Son œuvre la plus remarquable est la cadence du Concerto pour violon de Beethoven.
Mischa Elman(1891-1967)
il figure dans la liste des principaux violonistes de la génération recording. Son amour pour la musique lui a fait jouer des instruments compliqués et des pièces musicales telles que les concertos de Wieniawski à l’âge de 11 ans.,
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Il peut être qualifié de Pablo Picasso du violon virtuose car il était l’un des meilleurs de son époque. Ses compositions n’étaient pas si célèbres au moment de sa mort. Cependant, Fritz Kreisler et Alfred Casella ont fait vivre sa musique au 20ème siècle. Il est aujourd’hui reconnu comme l’un des meilleurs compositeurs baroques du monde moderne. Les Quatre Saisons, sa série de concertos pour violon, est l’une des pièces les plus célèbres de la musique classique que les gens apprécient aujourd’hui.,
Stéphane Grappelli(1908-1997)
il a été désigné comme le parrain du violon Jazz en raison de sa maîtrise de l’instrument. Grappelli était autodidacte et a commencé à pratiquer à l’âge de 12 ans. Il s’associe avec Django Rheinhardt et fonde le Quintette du Hot Club de France pour faire le tour du monde et faire des collaborations.
Itzhak Perlman (1945-)
Cet homme atteint presque le statut de super-star pour sa maîtrise du violon classique. Itzhak Perlman est un compositeur et un artiste qualifié avec une base de fans mondiale., Il a commencé à jouer de l’instrument quand il était enfant et a joué dans certains des meilleurs orchestres du monde.