Fred Astaire: biographie

Le chanteur, danseur et chorégraphe Fred Astaire a tourné le regard du public sur le genre du cinéma musical pendant 76 ans de sa carrière scénique. Trouvant son chemin vers le cœur du critique le plus strict, il a joué des dizaines de rôles mémorables et a remporté de nombreux prix et prix prestigieux., Chaque numéro interprété par l’acteur est devenu une nouvelle page de l’histoire d’une danse, qui a influencé le travail de maîtres de la scène tels que Rudolf Noureev, Michael Jackson et Bill Robinson, Mikhail Baryshnikov.

enfance et jeunesse

Frederick Austerlitz est connu dans le monde entier sous le pseudonyme Fred Astaire est né le 10 mai 1899, à Omaha, situé dans le Nebraska sur les rives de la rivière Missouri. Ses parents n’étaient pas des Amérindiens, ont hérité des racines allemandes, autrichiennes et tchèques-juives de leurs ancêtres.,

Fred Astaire et sa sœur Adèle dans leur enfance

Le père du futur acteur, Fritz Austerlitz, travaillait dans une entreprise brassicole et sa mère était responsable de l’éducation de deux enfants et a essayé de faire carrière de sa fille créative et douée Adele.

En choisissant un genre de danse et de chanson, Ann Austerlitz rêvait de créer un duo avec un frère et une sœur et a forcé le garçon à prendre des cours de chorégraphie et à apprendre à jouer des instruments de musique depuis son enfance., Frederick maîtrise à contrecœur le piano, l’accordéon et la clarinette et détermine son avenir dans le show-business.

Adele et Fred Astaire dans sa jeunesse

Au lieu d’une école secondaire, les enfants sont allés étudier dans un studio de danse à New York, puis sont entrés à L’Alviene Master School le théâtre et l’Académie des arts culturels., Le public aimait frère et soeur quand ils sont apparus sur la scène et la mère pouvait organiser des représentations régulières et a offert de remplacer le nom, associé à la bataille des trois empereurs, à un surnom court et mémorable Astaire.

Au début de sa carrière, un élément du costume Fred était un tailcoat et un chapeau haut de forme noir classique qui cachait une différence significative de la croissance des danseurs. Plus tard, quand Adele a grandi, les parents ont été obligés de faire une pause dans les représentations, en attendant que les enfants soient mieux adaptés les uns aux autres sur la scène.,

Danse

en 1915, ils sont apparus en public avec des numéros améliorés, contenant des éléments du Pas. À cette époque, Fred s’intéresse sérieusement à la danse et assume le rôle de chorégraphe et de metteur en scène. Expérimentant avec la musique, le jeune homme a rencontré le compositeur George Gershwin et a choisi sa composition pour la danse appelée « Over the Top », qui a fait exploser la scène de Broadway en 1917.,

la meilleure danse de Fred Astaire

Après des débuts réussis, les jeunes danseurs ont été invités à participer régulièrement à la comédie musicale « The Passing Show of 1918 » et la côte Atlantique a appris l’existence du duo grâce aux tournées j’ai aimé les Comédies musicales funny face, Lady, soyez bon! et le wagon du groupe, où le couple a perfectionné l’habileté des danseurs de claquettes.,

en 1932, Adele se marie et Fred, forcé de commencer une carrière solo, part à la conquête de l’industrie cinématographique à la fin d’une autre saison à Broadway. Le danseur a poursuivi sa carrière théâtrale et a brillé dans la production de la divorcée Gay pendant un certain temps et d’autres performances au box-office avec sa nouvelle partenaire Claire Luce, incapable de prendre pied à Hollywood.,

Movies

en 1933, L’un des producteurs les plus prospères D’Hollywood, David Selznick, vit le talent D’un Astaire extérieurement peu attrayant, qui mesurait 177 cm (5,8 pieds) et pesait environ 70 kg (154 lb) et signa un contrat avec lui, fournissant du travail aux studios Metro Goldwyn Mayer. Les débuts dans le film pour Fred était le film musical Dancing Lady, où il a agi en tant que partenaire de L’actrice super populaire Joan Crawford.,

Fred Astaire et Ginger Rogers dans le film Flying Down to Rio

puis il y a eu le premier travail commun avec une jeune actrice en herbe Ginger Rogers dans le film Flying Down to Rio. Les réalisateurs ont accordé une attention sérieuse à Astaire et l’ont persuadé de continuer à coopérer avec le nouveau partenaire, lorsque le couple a dansé, se déplaçant élégamment sur les couvertures des pianos blancs.,

tout au long des années 1930, Fred et Ginger étaient l’un des couples hollywoodiens en demande et ont joué dans une douzaine de films musicaux, dont les plus populaires étaient les Comédies Top Hat, Swing Time et Carefree. Astaire nécessitait un mouvement constant de la caméra et s’assurait que les chiffres faisaient partie intégrante du scénario sur le plateau. Il était méticuleux avec ses partenaires et répétait jusqu’à ce qu’il soit ravi du résultat.,

Fred Astaire et Rita Hayworth dans le film You Were Never Lovelier

Fred a continué à s’améliorer en tant que danseur et a expérimenté dans différents genres, travaillant avec des stars telles que fontaine et Eleanor Powell en même temps que le tournage. En 1941, une nouvelle partenaire D’Astaire est devenue Rita Hayworth, la fille d’un danseur latino-américain, que Fred admirait dans sa jeunesse., Après avoir formé un duo plein de compréhension mutuelle, les acteurs ont joué dans les films You’ll Never Get Rich et You Were Never Lovelier.

cependant, L’équipe se sépare rapidement et Fred ne trouve pas de danseur permanent. Il a collaboré avec la jeune belle Joan Leslie, puis a essayé de travailler avec Lucille Bremer et Gene Kelly mais a ressenti un manque de cohérence et chaque jour était plus déçu dans la carrière d’un acteur de cinéma avec chaque jour.,

Fred Astaire et Gene Kelly dans le film Ziegfeld Follies

bien que le film Yolanda et le voleur, Blue Skies et Ziegfeld Follies soient devenus méga-populaires hits, qui a enrichi les créateurs, Astaire a décidé que sa carrière est terminée en 1946 a annoncé son départ du cinéma.

l’ancien acteur a commencé à enseigner et a organisé son studio de danse, qui a ouvert des succursales dans tout le pays., Le manque d’attention du public a pesé sur l’acteur et il est retourné à Hollywood avec le film Easter Parade en 1948, filmé sur la musique du célèbre compositeur Peter Lawford.,

Fred Astaire dans le film Three Little Words

puis Fred a participé au film Three Little Words and Let’s Dance avec plus ou moins de succès et est revenu à la célébrité en 1951, jouant le rôle principal dans la comédie musicale royal wedding, qui raconte les danseurs talentueux de New York, qui ont été invités à la cérémonie de mariage d’Elizabeth II.,

Il semblait que la carrière créative a été ajustée mais il a eu l’échec, qui était en même temps avec les événements tragiques dans la vie personnelle de l’acteur. Les créateurs des films Funny Face et Silk Stockings, ainsi que de nouveaux partenaires Audrey Hepburn et Cyd Charisse, qui l’ont chargé de travail et n’ont pas laissé de temps à l’expérience, ont aidé le danseur à sortir de l’abîme des problèmes. Bien Qu’Astaire et la société aient consacré beaucoup d’efforts à la production de ces films, ils n’étaient pas populaires et n’ont pas apporté de succès commercial.,

Fred Astaire et Audrey Hepburn

en conséquence, Fred quitte le cinéma nouveau, laissant un souvenir de sa riche filmographie, un album de musique appelé Le Astaire Histoire et le seul du compositeur Irving Berlin appelé joue contre Joue, qui était dans le Grammy Hall of Fame en 2000.

Fred a participé à la création de programmes de musique et de danse, qui ont reçu neuf Emmy Awards et sont apparus dans des rôles mineurs dans des films., Les œuvres les plus célèbres de cette époque étaient les films cultes de Finian’s Rainbow de Francis Ford Coppola et le film catastrophe the Towering Inferno D’Irwin Allen.

vie personnelle

à en juger par la photo, Fred Astaire n’était pas un bel homme hollywoodien classique mais il a connu le succès auprès de la belle moitié de l’humanité tout au long de sa vie grâce à l’attention portée à son apparence.,

Fred Astaire et Phyllis Potter

Dans sa jeunesse, l’acteur connu plusieurs violents court affaires et trouvé une femme en 1933, qui est devenue sa femme de 21 ans. C’était une dame de la haute société appelée Phyllis Potter. Elle était mariée à un membre éminent de la communauté américaine et avait un fils de son premier mari avant de rencontrer Astaire.

Fred et Phyllis ont vécu une vie heureuse et sont devenus parents de deux enfants, nés en 1936 et 1942., Malgré son abondance de partenaires, qui entouraient régulièrement la danseuse sur le plateau, il est toujours resté fidèle à sa femme et a vécu sa mort sincèrement d’un cancer du poumon en 1954.

Fred Astaire et sa femme Robin Smith

Astaire avait besoin de vivre jusqu’à un âge mûr pour se remettre de la tragédie, le coureur professionnel Robin Smith est venu dans sa vie, qui est devenu épouse du célèbre danseur en 1980.,

un nouveau mariage a gardé une relation étroite avec les enfants et petits-enfants de Fred et l’artiste a passé dans le cercle d’une famille nombreuse et heureuse le reste de sa vie.

mort

Astaire a toujours pris soin de sa santé, il avait l’air joyeux et en forme dans la vieillesse. Par conséquent, sa mort d’une pneumonie le 22 juin 1987 a été une surprise non seulement pour les fans, mais aussi pour les proches du danseur. Sa valeur nette était d’environ 10 millions de dollars.,

Fred Astaire, dans sa vieillesse,

Avant sa mort, Fred a demandé à remercier tous ceux qui l’ont soutenu tout au long de sa carrière, s’adressant quelques mots à son jeune ami et collègue Michael Jackson.

Michael Jackson et Fred Astaire

L’héritage de l’acteur comprend des dizaines de films, de ne pas perdre le public, grâce au soin de la fille de l’acteur Ava Astaire-McKenzie., En 2000, l’héritière du grand danseur a ouvert une plaque commémorative en Irlande et a participé à des événements, dédiés aux moments les plus brillants de la biographie du Père talentueux en 2008.

Filmographie

  • 1933 – Flying Down to Rio
  • 1935 – Chapeau Haut de forme
  • 1936 – Swing Time
  • 1937 – Shall we Dance
  • 1940 – Deuxième Refrain
  • 1945 – Yolanda et le Voleur
  • 1946 – Bleu Ciel
  • 1948 – Parade de Pâques
  • 1951 – Royal Mariage
  • 1955 – Papa Longues Jambes
  • 1957 – Drôle de tête
  • 1968 – Finian de l’arc-en-ciel

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