Post-hardcore lifers Taking Back Sunday sont sur une tournée 20e anniversaire avec une torsion: le Long Island band fait une série de deux concerts stands dans diverses villes, jouer bien-aimé 2002 premier album Tell All Your Friends chaque soir. Avant le premier concert, un retournement de pièce déterminera s’ils joueront également Where You Want to Be De 2004 ou Louder Now de 2006. (L’autre album sera joué le soir deux.,) C’est une vanité ambitieuse, mais reprendre le dimanche, c’est le prendre dans la foulée, explique le bassiste Shaun Cooper à Las Vegas Weekly.
Comment fonctionne l’idée de coin flip avec les stands de deux soirs sur cette tournée? C’est un peu stressant pour nous. Il y a beaucoup de chansons à suivre dans votre tête. Nous jouons, au cours des deux nuits, environ 50 chansons-quelque chose, donc il est très difficile de se rappeler quelles chansons vous jouez et où et tout. À ce stade de la tournée, je pense que nous avons tout réglé finement., Mais les premières nuits, nous avons fait le coin flip, il était où vous voulez être, et je pense que les gens commençaient à se fâcher,, « Oh, ils font juste où vous voulez être la première nuit. Et puis les trois derniers, ça a été plus fort maintenant, tous d’affilée. C’est un coin flip. C’est un vrai 50-50 tous les soirs. Il pourrait y avoir sept nuits d’affilée où vous obtenez plus fort maintenant ou où vous voulez être. Je ne sais pas comment ça va se passer, mais ça a été super amusant, et ça nous a gardés sur nos gardes. Ça a fait de nous un groupe plus serré.
La structure de la tournée a-t-elle soulevé des défis particuliers?, Se souvenir de la façon dont la première chanson commence où vous voulez être ou plus fort maintenant, parce qu’ils épuisent la setlist une fois que nous faisons le coin flip. Parfois, je serai le dernier , selon l’endroit où notre technicien guitare et notre ingénieur moniteur sont installés, et le lieu aussi.
Tell All your Friends semble être un album vers lequel les gens gravitent encore vraiment. Qu’est-ce qui vous rappelle le plus de faire ce disque dans la journée? Il n’était pas vraiment pensé. Nous avons signé à la victoire très rapidement; il était un genre de romance tourbillon de chose. Ils nous ont courtisés et ils étaient très excités de nous avoir., Nous avions parlé très brièvement avec d’autres labels, et personne ne semblait avoir autant d’intérêt. Victory était très excité, alors ils nous ont précipités dans le studio dès qu’ils le pouvaient, ce qui était génial pour nous car nous ne savions pas ce que nous faisions. C’était un peu un procès par le feu.
nous n’avons pas apporté de kit de batterie. Nous pensions que vous utiliseriez celui du studio, parce que c’est ce que nous avions fait avec tous les autres enregistrements de démo dans ces petits studios de sous-sol dans lesquels nous étions allés auparavant. Nous devions apporter nos propres affaires, mais nous ne le savions pas., Nous faisions un disque important, nous ne connaissions pas toutes les étapes du processus, et il n’y avait personne pour nous le dire. Les gars du studio nous ont éclairés, et c’était une courbe d’apprentissage très rapide.
nous avons pris assez vite, et nous avions les chansons prêtes à partir. J’ai passé un total de quatre heures en studio à faire les pistes de basse. C’était comme une demi-journée. Et c’était très bien économiquement, car nous avions un petit budget. C’était juste une confusion de masse et une excitation de masse dans un vrai studio. Il était environ une heure de route de ma maison., C’était un moment vraiment amusant, vraiment intéressant, vraiment stressant, parce que nous voulions que tout soit parfait et que tout soit correct.
vers la fin, Adam est tombé très malade. Il a perdu sa voix pendant quelques jours, et nous avons dû prendre une semaine ou deux hors du studio. Je pense que C’était autour de Noël 2001, puis nous sommes retournés juste après Noël et avons tout fini. Nous avons récupéré les mixes; nous avions quelques modifications que nous voulions faire et quelques changements à faire avec certains des choix faits par les producteurs. Ils nous ont dit que nous étions au fil du temps et au-dessus du budget, cela n’allait pas se produire., Nous étions déprimés (rires). Nous avons pensé: « Oh, nos carrières sont terminées; ce n’est pas exactement comme ça que nous pensions; les démos étaient meilleures.” Il a fini par travailler sur ok. Vingt ans plus tard, nous sommes encore ici.
pourquoi pensez-vous que cet album est resté une telle pierre de touche pour les fans? C’était tellement au bon endroit, au bon moment: les paroles et les mélodies que John et Adam ont inventées; la musique que nous tous ensemble dans la salle avons inventée; ce dont nous avons été inspirés. Quelque chose a pris le dessus. Victory Records a également joué un rôle important dans sa diffusion auprès des masses., Ils diffusaient des publicités sur MTV2 et Fuse à l » époque, qui étaient des stations relativement nouvelles à travers les États.
Nous étions en tournée; nous avions beaucoup de groupes partageant les mêmes idées dans notre genre de scène. Nous avons fait des visites précoces avec L’occasion et la ligne de départ. Box Car Racer-Tom DeLonge et Travis du projet parallèle de Blink-182-nous ont sortis. Nous avons reçu beaucoup de soutien vraiment cool d’être sur la route et d’être Jeunes et de vouloir rester là-bas. Nous avions tellement faim de jouer notre musique pour tout le monde que nous avons visité les États continuellement.,
le post-hardcore et l’emo du début des années 2000 semblent aussi populaires maintenant qu’à l’époque. À quoi attribuez – vous cette endurance? Il y a eu un ralentissement certain il y a environ huit ou neuf ans quand je suis revenu dans le groupe. Les gens n’aimaient pas ce genre de musique; ils pensaient que c’était boiteux. Nous avons mis notre nez sur la meule et sommes retournés au travail. Nous étions comme, » je ne sais pas si les gens réagissent à cela comme nous le pensions, mais nous aimons vraiment faire cela.”
Nous avons continué à créer de la musique. Nous avons sorti le disque éponyme, Happiness Is and Tidal Wave., Et quelque part là-dedans I je pense que cela a beaucoup à voir avec les services de streaming. Les gens redécouvrent les anciens favoris à travers cela; cela a été une aide géante. Nous aimons vraiment ce que nous faisons, et nous continuons à tourner. Nous continuons à montrer combien nous apprécions cela. Qui résonne avec les gens.
et nous n’avons pas arrêté de travailler. Nous n’avons pas dit, » il n’y a pas autant de gens aux spectacles, donc nous allons juste arrêter pour quelques années et nous reviendrons quand cette chose Tambours à nouveau. »Nous avons continué à travailler tout le temps.,
Nous nous sommes sentis très excités de faire cette tournée, car nous avons eu une excellente réponse à Tidal Wave. Les gens se sont connectés avec ces chansons, et nous voyons des gens tous les soirs encore répondre à ceux-ci, semblable à la façon dont ils ont commencé à répondre à « Mignon sans le” E « » il y a un million d’années. Nous avons été l’un de ces groupes chanceux: nous avons roulé les vagues de hauts et de bas, et nous ne sommes jamais partis. Et maintenant, c’est plus grand que jamais, et nous récoltons les bénéfices en aimant chaque seconde.
le fait que vous soyez resté est si important. Il faut avoir du cran pour continuer. Cela n’a jamais été un plan d’affaires., Ce n’était pas le sujet de l’obtention des filles. Il ne s’agissait pas de gagner de l’argent. Il s’agit de notre véritable amour de faire de la musique et de la croyance des gars dans la pièce qui créent cette musique. Nous croyons vraiment en la reprise du dimanche.
avez-vous eu des spectacles à Las Vegas qui se démarquent comme particulièrement mémorable? Nous y étions en 2016 avec Dashboard Confessional, et nous avons passé un très bon moment. L’été 2017, nous avons joué à la piscine à Mandalay Bay avec Every Time I Die, et c’était fou parce que les gens éclaboussaient., Notre manager a trouvé une très bonne photo que l’un des photographes a prise ce jour-là, et qui se trouve sur mon manteau à la maison. Donc on me ramène toujours là-bas chaque fois qu’on joue à Vegas.
Vegas est une ville vraiment géniale, j’ai l’impression que C’était un marché dormant pour nous. Ce n’était pas si bon au début, mais comme nous avons vieilli we nous avons commencé à tourner, j’avais 20, 21 ans, donc Vegas n’était pas un peu notre endroit. Je pense que nous avons en quelque sorte grandi dedans, et les fans ont répondu en nature. C’est donc l’un des endroits que nous attendons le plus maintenant.
reprendre dimanche avec le Maine. Les 4 et 5 mai, 18 h 45, 35$., Maison Du Blues, 702-632-7600.