Rock and roll, également appelé rock ’n’ roll ou rock & roll, style de musique populaire qui a pris naissance aux États-Unis au milieu des années 1950 et qui a évolué vers le milieu des années 1960 vers le style international plus englobant connu sous le nom de rock
© David Redfern—Redferns / Retna Ltd.,
Le Rock and roll a été décrit comme une fusion de la musique country et du rhythm and blues, mais, si c’était aussi simple, il aurait existé bien avant d’éclater dans la conscience nationale. Les graines de la musique étaient en place depuis des décennies, mais elles ont fleuri au milieu des années 1950 lorsqu’elles ont été nourries par un mélange Volatil de culture noire et de pouvoir d’achat blanc. Des groupes vocaux noirs tels que The Dominoes et The Spaniels ont commencé à combiner des harmonies de style gospel et des chants d’appel et de réponse avec des sujets terreux et des rythmes rhythm and blues plus agressifs., Des disc-jockeys comme Alan Freed de Cleveland, Ohio, Dewey Phillips de Memphis, Tennessee, et William (« Hoss”) Allen de WLAC à Nashville, Tennessee—qui ont créé la radio rock-and-roll en jouant des disques de rhythm and blues et de blues torrides qui ont introduit les adolescents blancs de banlieue à une culture qui semblait plus exotique, palpitante et illicite que tout ce En 1954, ce son fusionna autour d’une image: celle d’un beau chanteur blanc, Elvis Presley, qui sonnait comme un homme noir.,
Le goût non confessionnel de Presley pour la musique incorporait tout, des rave-ups hillbilly et des Lamentations blues aux ballades pop-crooner. Pourtant, ses premiers enregistrements avec le producteur Sam Phillips, le guitariste Scotty Moore et le bassiste Bill Black Pour in Memphis étaient moins sur un style que sur un sentiment. Pendant des décennies, les Afro-Américains avaient utilisé le terme rock and roll comme euphémisme pour le sexe, et la musique de Presley suintait la sexualité., Presley n’était pas le seul artiste à incarner cette attitude, mais il était clairement un catalyseur dans la fusion de la culture noire et blanche en quelque chose de beaucoup plus grand et plus complexe que les deux.
dans le sillage de Presley, la musique de chanteurs noirs tels que Fats Domino, Little Richard, Chuck Berry et Bo Diddley, qui auraient pu être considérés comme des artistes de rhythm and blues seulement des années auparavant, côtoyait les airs à saveur rockabilly d’artistes blancs tels que Buddy Holly, Eddie Cochran et Jerry Lee Lewis, en partie parce qu’ils s’adressaient, Pour young white America, cette nouvelle musique était une bande-son pour rebellion, si douce soit-elle. Lorsque Bill Haley et ses comètes ont lancé le film Blackboard Jungle de 1955 avec « Rock Around the Clock”, les adolescents des cinémas des États-Unis ont piétiné sur leurs sièges. Des stars de cinéma telles que Marlon Brando dans The Wild One (1953) et James Dean dans Rebel Without A Cause (1955) suintaient une défiance juvénile et maussade qui a été reprise par la musique., Cette culture rock émergente a suscité une vague de condamnations de la part de chefs religieux, de responsables gouvernementaux et de groupes de parents, qui l’ont qualifiée de « musique du diable ». »
la réponse de l’industrie de la musique a été d’assainir le produit: il avait clean-cut, artistes non menaçants tels que Pat Boone enregistrer des versions apprivoisées de chansons Little Richard, et il a fabriqué une légion de crooners pretty-boy tels que Frankie Avalon et Fabian qui ont prospéré et qui serviraient essentiellement comme Perry Comos et Bing Crosbys pour une nouvelle génération d’auditeurs. À la fin des années 1950, Presley avait été intronisé dans l’armée, Holly était morte dans un accident d’avion et Little Richard s’était converti au gospel., L’âge d’or du Rock and roll était terminé et la musique entrait dans une phase de transition caractérisée par une approche plus sophistiquée: le mur de son orchestré érigé par Phil Spector, les singles « hit factory” produits par Motown records et les fantasmes de surf riches en harmonie des Beach Boys. Au milieu des années 1960, cette sophistication a permis à la musique une plus grande liberté que jamais, et elle s’est fragmentée en de nombreux styles qui sont devenus connus simplement sous le nom de rock.