Si le motif est identique en taille et en espacement, il est dit régulier. Un rythme régulier semble organisé et intentionnel. Les lampadaires le long d’une rue de la ville ont un rythme régulier – chacun le même que le suivant.
un motif Sert de guide à travers la composition. Nos yeux se déplacent d’un exemple de motif à l’autre. La quantité d’espace entre les manifestations du motif définit le tempo ou la vitesse à laquelle nos yeux se déplacent autour de la composition.
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Regardez les images ci-dessous., À gauche, une photographie D’Étienne-Jules Marey. C’est une étude d’une personne qui marche. Le motif est évidemment la personne. Le rythme de la personne qui se répète génère une sensation de mouvement dans la composition. Remarquez les formes angulaires intéressantes entre chaque position figée de la figure.
Dans le dessin sur la gauche, il n’y a techniquement aucune personne. Les formes irrégulières et angulaires de la photo sont le sujet. La répétition progressive des formes génère du mouvement dans la composition., Le dessin est directement inspiré de la photographie de Marey et indirectement inspiré du travail des artistes futuristes d’il y a un siècle.
Les futuristes voulaient capturer le mouvement, la vitesse et la puissance. Les futuristes ont été inspirés par le mouvement des trains, des motos, des athlètes et autres. Le futurisme a commencé en 1909 et s’est poursuivi dans les années 1920. nous pouvons en apprendre beaucoup sur la capture du mouvement en explorant le travail de grands futuristes, dont Marcel Duchamp, Joseph Stella et Giacomo Balla.
créer un mouvement avec des lignes
Nous pouvons considérer les lignes comme étant statiques ou dynamiques., Les lignes droites verticales et horizontales sont solides et stables. La plupart des bâtiments utilisent des bords verticaux et horizontaux en raison de la stabilité réelle que ces lignes offrent lorsqu’elles se rencontrent à angle droit.
Les lignes dynamiques, au contraire, font un bien meilleur travail pour impliquer le mouvement. Les lignes dynamiques sont souvent diagonales par rapport aux bords du plan de l’image et peuvent zigzaguer ou devenir des courbes de balayage.
Les lignes peuvent également communiquer le mouvement d’une autre manière. Une ligne tracée est vraiment le chemin. Les endroits où une ligne commence et se termine révèlent le mouvement de la main de l’artiste., Dans l’art, une ligne est parfois définie comme un point mobile. Les artistes appliquent ce concept unique de ligne pour « tracer » le chemin que quelque chose prend à travers une image. Regardez l’image ci-dessous. Les lignes nous disent que notre héros de karaté se déplace vers le haut et vers la droite.
créer du mouvement avec la couleur
tout comme les lignes dynamiques ajoutent du mouvement à une œuvre d’art autrement « immobile”, l’utilisation dynamique de la couleur peut également améliorer la sensation de mouvement. Comme les notes de musique, les” notes de couleur » sont parfois décrites comme une touche haute ou basse., Une couleur clé élevée est à la fois légère en valeur et forte en chroma (intensité).