Fred Astaire: Biografie
Der Sänger, Tänzer und Choreograf Fred Astaire hat 76 Jahre seiner Bühnenkarriere die Ansichten des Publikums zum Genre des Musikkinos verändert. Er fand seinen Weg zum Herzen des strengsten Kritikers und spielte Dutzende denkwürdiger Rollen und gewann viele renommierte Preise und Preise., Jede Nummer des Schauspielers wurde zu einer neuen Seite in der Geschichte eines Tanzes, die die Arbeit von Meistern der Bühne wie Rudolf Nureyev, Michael Jackson und Bill Robinson, Mikhail Baryshnikov, beeinflusste.
Kindheit und Jugend
Frederick Austerlitz ist weltweit unter dem Pseudonym bekannt Fred Astaire wurde am 10. Seine Eltern waren keine amerikanischen Ureinwohner, erbten deutsche, österreichische und tschechisch-jüdische Wurzeln von ihren Vorfahren.,
Der Vater des zukünftigen Schauspielers Fritz Austerlitz arbeitete in einer Brauerei und seine Mutter war für die Erziehung von zwei Kindern verantwortlich und versuchte, eine Karriere ihrer kreativen, begabten Tochter Adele zu machen.
Ann Austerlitz entschied sich für ein Tanz-und Liedgenre und träumte davon, mit einem Bruder und einer Schwester ein Duett zu kreieren, und zwang den Jungen, Choreografieunterricht zu nehmen und seit seiner Kindheit Musikinstrumente zu lernen., Friedrich beherrschte widerwillig Klavier, Akkordeon und Klarinette und bestimmte seine Zukunft im Showbusiness.
Anstelle einer weiterführenden Schule gingen die Kinder in ein Tanzstudio in New York und betraten dann die Alviene Master School des Theaters und der Akademie der kulturellen Künste., Das Publikum mochte Bruder und Schwester, als sie zum ersten Mal auf der Bühne auftraten, und die Mutter konnte regelmäßige Aufführungen arrangieren und bot an, den mit der Schlacht der drei Kaiser verbundenen Namen durch einen kurzen und einprägsamen Spitznamen Astaire zu ersetzen.
Früh in seiner Karriere war ein fester Bestandteil des Fred-Kostüms ein Frack und ein klassischer schwarzer Zylinder, der einen signifikanten Wachstumsunterschied verbarg. Später, als Adele aufwuchs, mussten die Eltern eine Pause in den Aufführungen einlegen und darauf warten, dass die Kinder auf der Bühne besser zueinander passen.,
Tanz
1915 erschienen sie in der Öffentlichkeit mit verbesserten Zahlen, die Elemente des Schritts enthielten. Zu dieser Zeit interessierte sich Fred ernsthaft für Tanz und übernahm die Rolle eines Choreografen und Regisseurs. Der junge Mann experimentierte mit Musik und traf den Komponisten George Gershwin und wählte seine Komposition für den Tanz „Over the Top“, der 1917 die Broadway-Bühne in die Luft sprengte.,
Nach dem erfolgreichen Debüt wurden die jungen Tänzerinnen eingeladen, regelmäßig am Musical“ The Passing Show of 1918 “ teilzunehmen und die Atlantikküste erfuhr von dem Duo aufgrund der Tournee-Auftritte in Londoner Theatern in den 1920er Jahren. Besonders das Publikum mochte das Musical Funny Face, Lady, Be Good! und der Bandwagen, in dem das Paar die Fähigkeiten von Stepptänzern perfektionierte.,
1932 heiratete Adele und Fred, gezwungen, eine Solokarriere zu beginnen, eroberte am Ende einer weiteren Broadway-Saison die Filmindustrie. Der Tänzer setzte seine Theaterkarriere fort und glänzte einige Zeit in der Produktion von The Gay Divorcee und anderen Kinokassen mit seiner neuen Partnerin Claire Luce, die in Hollywood nicht Fuß fassen konnte.,
Filme
1933 sah einer der erfolgreichsten Produzenten Hollywoods David Selznick das Talent eines äußerlich unattraktiven Astaires, dessen Größe 177 cm betrug und etwa 70 kg wog und unterzeichnete einen Vertrag mit ihm, der Arbeit in den Metro Goldwyn Mayer Studios bot. Das Debüt im Film für Fred war das Filmmusical Dancing Lady, in dem er als Partner der sehr beliebten Schauspielerin Joan Crawford auftrat.,
Dann gab es die erste gemeinsame Arbeit mit einer Jungen angehenden Schauspielerin Ginger Rogers in dem Film Flying Down to Rio. Die Regisseure schenkten Astaire ernsthafte Aufmerksamkeit und überredeten ihn, die Zusammenarbeit mit dem neuen Partner fortzusetzen, als das Paar tanzte und sich elegant auf den Titelseiten der weißen Klaviere bewegte.,
In den 1930er Jahren waren Fred und Ginger eines der gefragtesten Hollywood-Paare und spielten in einem Dutzend Musikfilmen, von denen die beliebtesten die Komödien Top Hat, Swing Time und Carefree waren. Astaire erforderte eine ständige Bewegung der Kamera und stellte sicher, dass die Zahlen ein wesentlicher Bestandteil der Handlung am Set waren. Er war akribisch in Bezug auf seine Partner und probte, bis er mit dem Ergebnis zufrieden war.,
Fred verbesserte sich als Tänzer weiter und experimentierte in verschiedenen Genres mit Stars wie Bing Crosby, Joan Fontaine und Eleanor Powell gleichzeitig mit den Dreharbeiten. Im Jahr 1941 wurde ein neuer Partner von Astaire Rita Hayworth, die Tochter eines lateinamerikanischen Tänzers, den Fred in seiner Jugend bewunderte., Nachdem sie ein Duett voller gegenseitiges Verständnis gebildet hatten, spielten die Schauspieler in den Filmen You ‚ ll Never Get Rich und You Were Never Lovelier.
Das Team löste sich jedoch schnell auf und Fred konnte keinen dauerhaften Tänzer finden. Er arbeitete mit der jungen schönen Joan Leslie zusammen, versuchte dann, mit Lucille Bremer und Gene Kelly zusammenzuarbeiten, fühlte aber einen Mangel an Kohärenz und war jeden Tag mehr enttäuscht von der Karriere eines Filmschauspielers mit jedem Tag.,
Obwohl der Film Yolanda und der Dieb, Blue Skies und Ziegfeld Follies zu Mega-Hits wurden, die die Schöpfer bereicherten, entschied Astaire, dass seine Karriere 1946 vorbei ist und kündigte über seine Abreise aus dem Kino.
Der ehemalige Schauspieler nahm Unterricht und organisierte sein Tanzstudio, das Niederlassungen im ganzen Land eröffnete., Der Mangel an öffentlicher Aufmerksamkeit belastete den Schauspieler und er kehrte 1948 mit dem Film Easter Parade nach Hollywood zurück, der nach der Musik des berühmten Komponisten Peter Lawford gedreht wurde.,
Dann nahm Fred am Film Three Little Words und Let ‚ s Dance mit unterschiedlichem Erfolg teil und kehrte 1951 zum Ruhm zurück und spielte die Hauptrolle in der musikalischen Komödie Royal Wedding, die von talentierten New Yorker Tänzern erzählt, die wurden zur Hochzeitszeremonie von Elizabeth II eingeladen.,
Es schien, dass die kreative Karriere angepasst wurde, aber er hatte das Scheitern, das gleichzeitig mit den tragischen Ereignissen im persönlichen Leben des Schauspielers war. Die Schöpfer der Filme Funny Face und Silk Stockings sowie die neuen Partner Audrey Hepburn und Cyd Charisse, die ihn mit Arbeit beladenen und keine Zeit zum Erleben ließen, halfen dem Tänzer, aus dem Abgrund der Probleme herauszukommen. Obwohl Astaire und das Unternehmen viel Mühe für die Produktion dieser Filme aufgewendet haben, waren sie nicht beliebt und brachten keinen kommerziellen Erfolg.,
Infolgedessen verließ Fred das Kino erneut und hinterließ eine Erinnerung an seine reiche Filmografie, ein Musikalbum namens The Astaire Story und die Single des Komponisten Irving Berlin namens Cheek to Cheek, die in der Grammy Hall of Fame im Jahr 2000.
Fred war an der Erstellung von Musik-und Tanzprogrammen beteiligt, die neunmal Emmy Awards erhielten und in Nebenrollen in Filmen auftraten., Die berühmtesten Werke dieser Zeit waren die Kultfilme von Francis Ford Coppolas Finian ‚ s Rainbow und der Katastrophenfilm The Towering Inferno von Irwin Allen.
Persönliches Leben
Nach dem Foto zu urteilen, war Fred Astaire kein klassischer Hollywood-gutaussehender Mann, aber er genoss den Erfolg mit der schönen Hälfte der Menschheit während seines ganzen Lebens dank der Aufmerksamkeit auf sein Aussehen.,
In seiner Jugend erlebte der Schauspieler mehrere gewalttätige kurze Affären und fand 1933 eine Frau, die 21 Jahre lang seine Frau wurde. Es war eine Dame aus der High Society namens Phyllis Potter. Sie war mit einem prominenten Mitglied der amerikanischen Gemeinschaft verheiratet und hatte einen Sohn von ihrem ersten Ehemann, bevor sie Astaire traf.
Fred und Phyllis lebten ein glückliches Leben und wurden Eltern von zwei Kindern, die 1936 und 1942 geboren wurden., Trotz seiner Fülle an Partnern, die den Tänzer regelmäßig am Set umgaben, blieb er seiner Frau immer treu und erlebte 1954 ihren Tod aufrichtig an Lungenkrebs.
Astaire musste bis ins hohe Alter leben Um sich von der Tragödie zu erholen, kam der Profifahrer Robin Smith in sein Leben, der 1980 die zweite Frau des berühmten Tänzers wurde.,
Eine neue Ehe pflegte eine enge Beziehung zu Freds Kindern und Enkelkindern und der Künstler verbrachte den Rest seines Lebens im Kreis einer großen und glücklichen Familie.
Tod
Astaire kümmerte sich immer um seine Gesundheit, er sah fröhlich und fit im Alter aus. Juni 1987 an Lungenentzündung, war eine Überraschung nicht nur für Fans, sondern auch für die Verwandten des Tänzers. Sein Nettovermögen betrug rund $ 10 Millionen.,
Vor seinem Tod bat Fred, all jenen zu danken, die ihn während seiner Karriere unterstützt haben, und richtete einige Worte an seinen jungen Freund und Kollegen Michael Jackson.
Das Erbe des Schauspielers umfasst Dutzende von Filmen, die dank der Fürsorge der Tochter des Schauspielers Ava Astaire-McKenzie nicht das Publikum verlieren., Im Jahr 2000 eröffnete die Erbin des großen Tänzers eine Gedenktafel in Irland und nahm an Veranstaltungen teil, die den hellsten Momenten der Biographie des talentierten Vaters im Jahr 2008 gewidmet waren.
1935
- 1933 – Fliegen nach Rio
- 1935 – Hut
- 1936 – Swing Time
- 1937 – Sollen wir tanzen
- 1940 – Zweiter Chor
- 1945 – Yolanda und der Dieb
- 1946 – Blauer Himmel
- 1948 – Osterparade
- 1951 – Königliche Hochzeit
- 1955 – Daddy Long Legs
- 1957 – Funny Face
- 1968 – Finian ‚ s Rainbow