Életrajz John Cage
Gyermekkori
John Cage-ben született Los Angeles-i John Milton Ketrec, Idősebb, feltaláló, Lucretia (‘Kréta’) Harvey, amatőr művész, alkalmi újságíró, A Los Angeles Times. Apja találmányainak tartományát (beleértve a dízelüzemű tengeralattjárót és az elektrosztatikus térelméletet) mind forradalminak, mind excentrikusnak lehet jellemezni, és minden bizonnyal benyomást hagyott a fiatal ketrecre.,
Cage gyerekként zongoraórákat vett, tízévesen kezdte, és bár élvezte a zenét, és kiváló tanulmányi teljesítményt nyújtott, első igazi szenvedélye az írás volt. Érettségi után a Los Angeles High School valedictorian az ő osztálya, beiratkozott Pomona College, de kiesett kevesebb, mint két évvel a tanulmányait, érzés, hogy nem volt kihívva elég, mint egy törekvő író.
1930-ban Cage Európába utazott, több hónapot töltött Párizsban, majd látogatást tett Németország, Spanyolország, Capri és Mallorca városaiban., Számos médiummal kísérletezett külföldön, többek között a festészet, az építészet és a költészet területén, de semmi sem mozgatta meg, hogy innovatív műveket hozzon létre. Nagy turnéjának utolsó részében azonban Cage először találkozott Johann Sebastian Bach zenéjével, olyan kortárs zeneszerzők mellett, mint Igor Stravinsky, és inspirálta saját kompozícióinak megalkotását.
korai képzés
1931-re Cage visszatért az Egyesült Államokba, kezdetben Santa Monicában telepedett le, nem messze gyermekkori otthonától., Továbbra is kísérletezett a kompozícióval (gyakran kísérletezett a képzettségén és képességein túlmutató dolgokkal), és alkalmi munkákon dolgozott, hogy megéljen. Cage a zenei kompozíció kifinomultabb megértését kívánta, de még nem volt teljes mértékben elkötelezett az egyedülálló művészi hivatás iránt. Ez alatt az átmeneti, utazott New Yorkba, majd kezdődött az órákat Az Új Iskolában, ahol az oktató, illetve barátja, Henry Cowell ajánlott Ketrec keresik az avantgárd zeneszerző, Arnold Schönberg, akit Cowell hitt nyújthat olyan utasítást, hogy a Ketrec szükséges., Hónapok után egy fárasztó menetrend hónolás a kompozíció készségek, Ketrec volt elég biztonságos az a képesség, hogy megközelítés Schönberg, aki beleegyezett, hogy ha egy tanuló – ingyenes – azzal a feltétellel, hogy annak szentelte az életét, hogy a zenét.
Cage két évet töltött az USC-n és az UCLA-n Schönberg irányítása alatt, és bár Schoenberg oktatása gyümölcsözőnek bizonyult, és egész életen át tartó befolyást gyakorolt a fiatal zeneszerzőre, mentorával el kellett válnia egymástól, hogy egy teljesen új és innovatív zenei stílust fejlesszen ki., Cage és Schoenberg között egy gyakran elmondott csere írja le az elválás lendületét: “miután két éve tanulmányoztam vele, Schoenberg azt mondta:” Ahhoz, hogy zenét írhassunk, a harmónia érzésére van szükség.”Elmagyaráztam neki, hogy nem éreztem a harmóniát. Aztán azt mondta, hogy mindig akadályba ütközök, hogy olyan lenne, mintha egy falhoz jöttem volna, amelyen keresztül nem tudtam áthaladni. Azt mondtam: “ebben az esetben az életemet arra fogom fordítani, hogy a fejem a falhoz verjem.,”
miközben az UCLA-ban tanult, és anyja kézműves műhelyében dolgozott, Cage találkozott Xenia Kashevaroff-tal, egy amerikai-orosz művészrel, akit 1935-ben feleségül vett. Miután a forgószél romantika és a házasság, Cage talált munkát zeneszerzés különböző koreográfiák UCLA, és elkezdte a gyakorlat magában foglalja a nem zenei elemeket a munkáját, mint a konyhai eszközök, fémlemezek, és háztartási cikkek., Annak ellenére, hogy az 1940-es években számos oktatási megbízás történt, beleértve az Oakland-i Mills College-ot és a Seattle-i Cornish College of the Arts-t, a fiatal pár továbbra is rendszeres pénzügyi nehézségeket szenvedett. A Cornish College of the Arts – ban azonban Cage először találkozott Merce Cunningham táncosnővel és koreográfussal-aki végül élete végéig munkatársa és partnere lett. Míg a főiskolán Cage hírhedtté vált az elkészített zongorájáról – egy hagyományos zongoráról, amelynek tárgyai a húrok között, alatt és felett helyezkednek el, hogy megváltoztassák a hangját-amelyet 1940-ben talált fel.,
a ketrecek 1941-ben Chicagóba költöztek. Egy évvel később, miután megkapta a jutalékot a CBS-től, Cage több jutalékot keresett, majd Xenia-val New Yorkba költözött. New Yorkba érkezve a ketrecek Max Ernst és Peggy Guggenheim mellett maradtak. Guggenheim nagylelkűen felajánlotta, hogy addig támogatja a házaspárt, amíg szükségük van rá, és felajánlotta Cage-nek egy koncertet a galériájában. A Modern Művészetek Múzeumában azonban már felajánlottak neki egy előadást, és amikor Guggenheim tudomást szerzett erről az előadásról, úgy érezte, elárulták és visszavonták a támogatását, hajléktalanná téve a házaspárt, azonnali jövedelem nélkül., A ketrecek házassága a sziklákon volt, és 1945-ben válással végződött, miután Cage romantikus kapcsolatba került Merce Cunninghammel, aki szintén New Yorkba költözött.
érett időszak
1946 – ban Cage indiai zenét és filozófiát tanult Gita Sarabhai – tól-egy indiai zenésztől, akit a nyugati zenében tanított. Az 1940-es évek végén és az 1950-es évek elején Cage részt vett a híres Zen buddhista, D. T. Suzuki számos előadásán, akik szintén nagy hatással voltak munkájára., 1951-ben tanítványától megkapta az I – Ching – az ősi kínai “Változások könyve” – újonnan lefordított példányát, majd lenyűgözte a szöveg szimbólumrendszerét, amely a véletlen események rendjének azonosítására szolgál. Ez nagy áttörést jelentett Cage számára, és arra ösztönözte, hogy az ősi kínai szöveg által vezérelt véletlen és véletlenszerűség elemeit ötvöző zenét komponáljon. Például egy zenei előadás szalagfelvételét veszi fel, véletlenszerűen vágja fel, majd keresse fel az I-Ching-et, hogyan kell újra összeállítani a szalagot egy új, végleges kompozícióhoz.,
Az 1950-es évekre Cage két nyarat töltött oktatóként az észak-karolinai Black Mountain College-ban, és 1952-ben Merce Cunninghammel és Robert Rauschenberggel együtt ott lakott. Ez a radikális intézmény biztosította a környezetet a fiatal Neo-Dada mozgalom fejlődéséhez, valamint Cage néhány legkísérletesebb és avantgárd alkotását, köztük az 1. (1952) és a 4′ 33″(1952) című színházi darabot. Mindkét mű szokványos hangszereket használt az unortodox módon, és erősen támaszkodott a zene létrehozásának esélyeire., Cage több nem zenei elemet, például rádiókat, kagylókat és véletlenszerű események felvételeit kezdett beépíteni a munkájába. Néhány előadásnak hiányzott a kifejezetten létrehozott hang.
Cage szoros kapcsolatot Cunningham -, amelyet 1954-ben a ketten élnek együtt, a Stony Point, NY – lehetővé tette, hogy a kettő együtt gyakran kombinálják Cage kottákat a Cunningham-koreográfia, gyakran szólítja Robert Rauschenberg, vagy Jasper Johns a színház set design. Cage kísérleti kompozíciót kezdett tanítani a New York-i új iskolában, ahol az egyik diákja Allan Kaprow volt., Kaprow Cage utasításait a véletlen fontosságára alkalmazta az előadóművészet új formájára, amelyet “eseményeknek”nevezett.
kései évek és halál
Cage az 1950-es évek végétől haláláig a Wesleyan Egyetem munkatársa volt. Amellett, hogy a művészi, zenei törekvések, Ketrec volt is egy lelkes mycologist egész életében, társ-alapító a New York-i Mikológiai Társaság – csoport elkötelezett a tudományos kutatás, valamint felértékelődése gombák – 1962-ben., Az 1990-es évek elejéig Cage folytatta a zeneszerzést, de a kezében lévő ízületi gyulladás miatt egyre kevesebb élő előadást tartott. Cage kreatív teljesítménye azonban nem lassult le, annak ellenére, hogy kénytelen volt más előadókra támaszkodni munkájának elvégzésére. Utolsó éveiben munkássága bizonyos értelemben visszatért ahhoz a sokszínű multimédiás gyakorlathoz, amely fiatalemberként fogyasztotta őt Európában; amellett, hogy számos Operán és más zenei eredményeken dolgozott, Cage gyakorolta a nyomtatást és az akvarelleket., Az elmúlt öt évet az életéből, szinte bénult arthritis, egy friss stroke, más betegségek, ő hozta létre a dicsért működik, a Számos Darab, amely sokak szerint a végső remekművek az egyik a 20 század legnagyobb avant-gardists. 1992 nyarának végén, miközben csendes napot töltött Cunninghammel a Stony Point otthonában, John Cage második stroke-ot szenvedett, és másnap, kevesebb, mint egy hónappal a 80. születésnapja után elhunyt.,
John Cage hagyatéka
Cage újításai hangzással, hangszereléssel, előadással és kompozícióval mind hozzájárultak a zene újradefiniálásához a 20.században. Pontosabban, a véletlen használata, valamint a műveiben előadóművészeket hasznosító kreatív módszerek segítették az avantgárd mozgalmak tájékoztatását és alakítását, mint a Neo-Dada, a Fluxus és a konceptuális művészet. Újításai nagy hatással voltak a 20.század végi hangművészet és performance művészet fejlődésére is, amely egyre inkább a kontextusra és a változékonyságra összpontosított., Keresztül az együttműködés, a Black Mountain College, Ketrec is ösztönzik, művészek, mint Rauschenberg, hogy vizsgálja meg a vizuális művészet, amely beépített esélyt, egy elem, ami nagy hatással lesz a tanfolyam, a modern művészet második felében, a század.
Cage radikális életműve sok zeneszerzőt arra ösztönzött, hogy a munkájukban is hasznosítsa a lehetőséget, többek között olyan művészeket is beleértve, mint Witold Lutoslawski és Mauricio Kagel., Keresztül az egyedi fejlesztések, a ritmus, valamint a hang elemek, Ketrec befolyásolta zenészek, mint Philip Glass, La Monte Young, Steve Reich, aki inspirált, hogy folytassa a hasonló, nem-hagyományos műszerek a kompozíciók. Stílusa mélyen érintette a 20. század végi rockzenekarokat is, mint a Stereolab, a Radiohead és a Sonic Youth, míg az Aphex Twin 2001-ben az egyik albumukon még az elkészített zongorát is bemutatta.