Korai élet és nevelés

Klee édesanyja, a Bázeli née Ida Maria Frick és német származású apja, Hans Klee egyaránt zenészként tanult. A svájci törvények szerint Paul Klee megtartotta apja állampolgárságát; az élet végén svájci állampolgárságot kért, de csak néhány nappal azelőtt halt meg, hogy megadták. Tehetséges hegedűművész, rövid ideig karriernek tekintette a zenét, 1903 és 1906 között alkalmanként játszott a Berni szimfonikus zenekarban. Klee-t a klasszikus irodalomban tanítottákszabály (irodalmi Középiskola) Bernben., Fiatalkorában verseket írt, sőt megpróbálta a kezét a színdarabok írásában. Az 1897-től 1918-ig vezetett naplók értékes dokumentumok, amelyek részletes beszámolókkal gazdagodtak tapasztalatairól, valamint a művészetről és irodalomról szóló megfigyeléseiről.

fiúként Klee finom tájrajzokat készített, amelyekben a szüleivel látta a karrier ígéretét, iskolai jegyzetfüzeteit pedig komikus vázlatokkal töltötte be. Az 1898-as Literarschule-I diploma megszerzése után Münchenbe távozott, amely akkoriban Németország művészeti fővárosa volt, és beiratkozott Heinrich Knirr magán művészeti iskolájába., 1899-ben felvették a müncheni Akadémiára, amely akkor Franz von Stuck, München legelső festője irányítása alatt állt. Stuck meglehetősen szigorú akadémiai festő volt az allegorikus képekről, de a képzeletre való hangsúlyozása felbecsülhetetlen értékűnek bizonyult a fiatal Klee számára.

Klee féléves olaszországi látogatással fejezte be művészeti tanulmányait, mielőtt visszatért Bernbe. Az ókori Róma és a reneszánsz művészetének szépsége arra késztette, hogy megkérdőjelezze tanárai imitatív stílusát és saját korábbi munkáját., Klee az emberek és intézmények iránti, általában szardonikus hozzáállása miatt visszaesett a karikatúra vitathatatlan tehetségére, így művészetének egyik sarokköve. Az első fontos működik, egy sor rézkarcok, Találmányok, vállalt 1903-05 után hazatért Olaszországba, kidolgozott egy szűk technikája ihlette Reneszánsz ujjlenyomat, vagy groteszk, amelyek a szociális nagyravágyást, művészi győzelem a kudarc, a természet pedig veszélyeket a nő.

szerezzen Britannica Premium előfizetést, és szerezzen hozzáférést exkluzív tartalmakhoz., 1906-ban Klee hozzáment Lily Stumpfhoz, egy zongoraművészhez, akivel művészhallgatóként ismerkedett meg, és abban az évben Münchenben telepedett le, hogy folytassa pályafutását. Abban az évben debütált nyilvános bemutatóját—a Frankfurt am Mainban és Münchenben megrendezett találmányok kiállítását—nagyrészt figyelmen kívül hagyták. Művészeti kiállítások és koncertek áttekintésével, életrajz órák oktatásával, folyóiratok és könyvek illusztrációival próbált megélni. Illusztrátorként egy kis sikert ért el: a rajzokat, amelyeket 1911-12-ben készített Voltaire szatirikus regényének, Candide-nak., A legkiválóbb korai művei közül ezek a rajzok megkísérlik megragadni Voltaire szatírájának humorát és egyetemességét azáltal, hogy a karaktereket, a beállításokat és a részleteket a sorok komikus flurries-jeire csökkentik. Ami Klee karikatúráit illeti, túlságosan idioszinkratikusnak ítélték őket, és sok éven át Klee kis családja-1907-ben, egyetlen gyermekük, Felix születésével-háromra nőtt.

Az elkövetkező néhány évben Klee elkezdett foglalkozni a modern francia művészet viszonylagos tudatlanságával., 1905-ben Párizsba látogatott, ahol különös figyelmet fordított az Impresszionistákra, 1906 és 1909 között pedig egymás után megismerkedett Vincent van Gogh, Paul Cézanne, valamint James Ensor belga művész munkáival. Elkezdte felfedezni a gyermekek rajzainak kifejező lehetőségeit is. Ezek a változatos hatások kifejezési szabadságot és a stílus akaratlanságát adták művének, amelyet az akkori kevés más művész egyenlített ki.,

Klee 1911-ben felzárkózott az avantgárdhoz, amikor belépett a Der Blaue Reiter körébe, egy olyan művészszervezetbe, amelyet abban az évben Münchenben alapított Wassily Kandinsky orosz festő és Franz Marc német festő. Kandinszkij volt, akkor a folyamat kialakítása, a befolyásos elmélet, absztrakt művészet, mint a lelki kifejezés, míg Klee csak korlátozott tolerancia, a misztika, az orosz művész, együtt Marc, megmutatta neki, hogy milyen messze absztrakció egy látnok megközelítés tartalom lehet venni., Klee az 1911-12-es Der Blaue Reiter-kiállításokról és az 1912 áprilisában Párizsban tett látogatásáról is számos Francia kubista festményt ismerhetett meg. Különösen lenyűgözte Robert Delaunay francia művész Orphikus Kubizmusa.

Klee 1912-13-ban számos olyan rajzban látta a kubisták absztrakt geometriai stílusát, amelyek a vágy és a súlyos testi sértés komikus képeitől a sors szimbolikus ábrázolásáig terjednek., Nem olyan összetettek, mint a kubista kompozíciók—ami később, miután Klee asszimilálta új felfedezését—, hanem inkább hasonlítanak, és nagyrészt inspirálták a gyermekek rajzainak egyszerű mintáit. Klee azért csatlakozott a kubizmushoz a gyermekművészethez, mert úgy vélte, mindkettő visszaadta a művészetet alapjainak: a gyermekművészetet közvetlen és naiv megjelenítésével, a kubizmust pedig időtlen geometriájával., Együtt Klee íze a karikatúra, ezek az elemek következtében jellegzetes unió a nevetséges, a fenséges, a két látszólag ellentmondó tulajdonságokat tartják a felfüggesztés által Klee szigorú kompozíciót, majd később a szépség, a szín. A Kubizmusból Klee is a betűk és egyéb jelek gyakori használatát vonta le műveiben: a Kubizmusban ezek általában a képviselt tárgyak egyszerű mutatói,de Klee-vel saját jogon tárgyakká válnak, jeleneteit hordozókkal és rejtélyes jelentőséggel.

Articles

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük