Buster Keaton (Norsk)

Buster Keaton, opprinnelige navnet Joseph Frank Keaton IV, (født 4. oktober 1895, Piqua, Kansas, USA—døde 1. februar 1966, Woodland Hills, California), Amerikansk film komiker og regissør, «Stor Stein Ansikt» av den tause skjermen, kjent for sin deadpan uttrykk og sine fantasifulle og ofte forseggjorte visuell komedie.,

sønn av vaudevillians, Keaton sies å ha tjent sin berømte kallenavn da, i en alder av 18 måneder, han falt ned en trapp; magikeren Harry Houdini plukket opp uskadd spedbarn, slått til guttens foreldre, og humret «Det er noen «buster’ babyen tok.»Joe og Myra Keaton lagt Buster til sine vaudeville handle da han var tre år gammel. De Tre Keatons spesialisert i hysterisk morsomme akrobatikk, med Joe ved hjelp av lille Buster som en «menneskelig mopp.»Allerede er vant til å ta pratfalls uten lidelse skade, Buster lært hvordan å få ler på et svært tidlig alder., Han oppdaget også at «de mer alvorlige jeg slått, jo større ler jeg fikk,» og derfor vedtatt hans varemerke deadpan uttrykk.

igjen sammen med familien handle inntil 21 år, han var leid inn for å vises solo i Broadway revy Bestått Vis av 1917 på en lønn på $250 per uke. Han gjorde ikke at engasjement, imidlertid. Like før prøvene i gang, Buster ble invitert til å spille en liten rolle i Butcher Boy (1917), en to-hjuls komedie film regissert av og skuespillere Roscoe («Tjukken») Arbuckle., Fascinert med de tekniske aspektene og de kreative mulighetene med filmen som medium, Keaton gikk til arbeid for Arbuckle som en støtte spiller på en ukentlig lønn på $40. Han tilbrakte de neste to årene læring hver fasett av motion-bilde-komedie, en uvurderlig treningsprogram bare avbrutt av sin militære tjeneste under første Verdenskrig I. Den sjenerøse Arbuckle ikke bare skjenket full costar status på Keaton, men også velkommen Buster deltakelse i etableringen av gags og scenarier. I tillegg er det to codirected Grov Hus (1917), en komedie kort som de også spilte.,

Når Arbuckle ble uteksaminert til spillefilmer, hans produsent Joseph M. Schenck arrangert for Keaton å arve Fet produksjon ansatte, og i 1920 Keaton lansert sin egen to-hjul-serien med En strålende Uke. Tre år senere Keaton selv flyttet inn skuespillere har med Tre Aldersgrupper (1923). (Han hadde hovedrollen i den funksjonen De Saphead , men filmen, i motsetning til hans senere arbeid, var verken tenkt eller skreddersydd for hans talenter).

selv Om han ofte referert til hans film alter ego som «Gammel Langsom Tenker,» Keaton skjermen karakter hadde bemerkelsesverdige oppfinnsomhet. Men han var også en fatalist, trakk seg til det faktum at verden var mot ham. Sløse ingen synd på seg selv, er han verken forventet eller ønsket noen sympati fra publikum. Selv når hans karakter «vant» han nektet å tillate seg den luksus av et smil, som om enkelte som fortsatt mer trøbbel lå foran., Kanskje fordi Keaton unngikk den patos av Charlie Chaplin og den overdådige klaversonater optimisme Harold Lloyd, hans lydløs har aldri gjort så mye penger som de av hans to største box-office rivaler. For de samme grunnene, men de fleste av Keaton er silents har stått testen av tid langt bedre enn de av sin samtid. Mange av hans beste gags var like geniale som de var morsomme, og oppfordrer publikum til å tenke så vel som glis. Han elsket også å spille triks med kameraet, både åpenbare (flere bilder i Playhouse , den kaotiske redigering i Sherlock Jr ) og subtile., Ikke før lenge etter hans glansdager var Keaton er unike bidrag til skjermen fullt verdsatt. Spesielt er hans Amerikanske borgerkrigen komedie, General (1927), ble en økonomisk skuffelse da det opprinnelig ble utgitt, men i dag er ansett som et mesterverk og Keaton er kroningen prestasjoner.

I 1928 Keaton produksjon selskapet ble signert over for Metro-Goldwyn-Mayer, den største av Hollywood studios. Hans første film etter at studio var vel ansett Kameramannen (1928), men lenge før Keaton var prisgitt MGM ‘ s hær av produsenter, veiledere, og manusforfattere, som med sin innsats for å «forbedre» hans sans for humor nesten ødela det. De fleste av hans talkies for MGM var beheftet med banale historien linjer, overflødig tegn, og lei wisecracks., Selv om disse filmene laget penger, Keaton er frustrasjonen vokste, og han ble snart utviklet drukket problem, som kulminerte i hans oppsigelse fra MGM i 1933.

å Trekke seg ut av dysterheten, han brukte de neste to tiårene å gjenoppbygge sine liv og sitt omdømme, skuespillere i billige to-hjuls komedier, spiller mindre skjerm roller, turné i sommer lager, og fungerer som en komedie forfatter på sin tidligere studio, MGM. En rekke live-opptredener i Paris, Cirque Medrano starten i 1947 førte til en full-skala comeback og en stor fornyelse av interesse i sitt stille utgang., Kinogjengere var glad for å se den aldrende tegneserie i korte trekk, glitrende roller som seg selv i Billy Wilder Sunset Boulevard (1950) og som Chaplin karakter er partner i Rampelyset (1952). Tv-fans så Keaton i flere ukentlig serie og dusinvis av reklame.

Mot slutten av sitt liv, han hadde mer arbeid enn han kunne håndtere, dukker opp i alt fra at Det er en Gal, Gal, Gal, Gal Verden (1963) til Stranden Teppe Bingo (1965) til En Morsom Ting som Skjedde på Vei til Forum (1966), hans siste film. I 1959 ble han hedret med en spesiell Academy Award. Fire måneder før sin død, fikk han en fem-minutters stående applaus—den lengste som noensinne er registrert på Venice Film Festival., Hans selvbiografi, Min Fantastiske Verden av Slapstick (cowritten med Charles Samuels), ble publisert i 1960.