Den Sanne Historien om den Lille Ballerina Som Påvirket Degas’ «Little Dancer»

Edgar Degas skapte furore da han presenterte sin Lille Danser skulpturen på den Impresjonistiske utstillingen i Paris i 1881. Hans intensjon var å skildre en ung jente som har drømt om å ha en «strålende liv» i ballett, men som også holdt «sin identitet som en jente fra gatene i Paris.,»

Det offentlige, vant til å skulpturer som viste idealiserte kvinner i marmor, var rasende for at Degas ‘ s arbeid avbildet slik en vanlig gjenstand—en ung danser trukket fra hverdagen og som har en reflektert holdning ingenting gudinne-like eller heroiske. Videre, i stedet for meisling henne edelt i marmor, han hadde gjort henne i bivoks og funnet gjenstander., I møte med frodig offentlige misnøye, Degas fjernet skulptur fra skjermen og lagret den i et skap, der det bodde i anonymitet for de neste fire tiår til finansmannen Paul Mellon kjøpt den opprinnelige voks skulptur i 1956 og begavet det til National Gallery of Art i 1985.

Nå, men skulpturen har blitt gjenskapt i en musikal teater forestilling, regissert og koreografert av fem-tiden Tony Award vinner Susan Stroman; all-sang, alt-dans produksjon åpnet 25. oktober på Kennedy Center i Washington, D.C., med ambisjoner vei til Broadway i 2015. Stroman fortalte meg at ideen slo henne da hun var i Paris og så Liten Danser, fanget i bronse, i Musee d ‘ Orsay. Den unge jenta er stilt i en avslappet versjon av ballett er på fjerde plass, men det var noe om hennes holdning—de stakk av haken, måten hun holdt hennes kropp—som gjorde Stroman ønsker å vite mer.

Når hun kom tilbake til New York, Stroman møtt med tekstforfatter Lynn Ahrens og komponisten Stephen ‘ Flaherty., Ahrens og Flaherty er best kjent for sine legendariske musikalske Ragtime, som vant en Tony Award for Beste Resultat i 1998. Stroman var ivrige etter å brainstorm med dem om hennes «wow» idé, men hun fortalte meg at før hun klarte å si et ord, Ahrens brøt ut, «Vi skal gjøre et show basert på Lite Danser!»Klart, det var ment å være.,

Det viste seg at Degas’ modell ble en gate urchin, en av de «opera rotter» som sluttet seg til Paris Opera og Ballett som en vei ut av fattigdom. Hennes navn var Marie Geneviève van Goethem og hennes mor jobbet som laundress; hennes eldre søster var en prostituert, og hennes yngre søster skulle også bli en danser på Opera., Formet av Degas mellom 1878 og 1881, arbeidet er ofte referert til som den mest kjente ballerina i verden. Kunstneren var en hyppig backstage tilstedeværelse, maleri og tegning danserne som de øvde eller sto i kulissene venter på å utføre. Han formet Marie da hun var 11, rendering henne i pigmentert bivoks og nondrying modellering leire i en alder av 14.

Når Stroman, Ahrens, og Flaherty begynte å forme sin nye musikalske, de var umiddelbart konfrontert av det faktum at deres virkelige liv fagets historie endte brått., Van Goethem, forsvant kort tid etter Degas ‘ s skulptur var ferdig. Hun ble sparket fra Paris Opera og Ballett i 1882 for å være sent til en øvelse, og poof—c ‘ est fini. Motregning Marie er untraceable senere i livet, den nye musikalske skildrer en Van Goethem som er en del faktisk en del fiksjon. Å fortelle Marie historie—»å bringe henne tilbake til livet,» som Stroman forklart til meg—musikalen har oppfunnet en eldre Marie, som forteller historien om hennes liv som ung jente., Stroman «ønsket å tro at hun var annerledes, og hadde karakter,» at livet på gaten hadde gjort henne til en fighter—en holdning som gir gjenklang i veien Degas’ Lille Danser holder kroppen i seg trygg ro.

Stroman sier at hun brukte mange av Degas ‘ s pasteller og malerier av dansere til å inspirere henne koreografi, og at mye av dans i Liten Danser er faktisk klassisk ballett. I denne dansen-drevet musikalsk, hun har også inkludert en drøm ballett—når en sentral del av en slik legendariske viser som Oklahoma!, For en 1998 London produksjon av det musikalske, Stroman bygget på den opprinnelige koreografi av Agnes, og de Mille, som bidro til å forandre Amerikanske musikalske historie ved å flytte historien fremover gjennom dramatiske drøm dans.,

Dwight Blocker Bowers, kurator for underholdning på the National Museum of American History og co-kurator med meg på 1996-Smithsonian utstilling, «Red, Hot & Blue: En Smithsonian Hyllest til den Amerikanske Musikalske, sier at «en drøm ballett er i hovedsak en dans fantasy—del daydream av ønske oppfylt, en del mareritt dypeste frykt.,»Han bemerket at Agnes de Mille brukt disse dansene for å styrke fortellingen med emosjonell betydning og tillatt publikum «til å komme på innsiden (en karakters) sinn.»

For Stroman, å ha en drøm ballett i Akt To av Mine Danser virket perfekt. Som hun fortalte til the Washington Post er Sarah Kaufman: «jeg er tilbake til å føle ekstatisk om å ha en ballett i en stor Broadway-musikal.,”

For de som ikke kan gjøre det til showet, eller selv for de som kan, National Gallery of Art er å vise den opprinnelige Degas voks skulptur (det er noen 30 bronse versjoner holdt ved ulike gallerier over hele verden.,) Den viser også inkluderer flere pasteller og oljemalerier av Degas’ andre dansere. Museet sier at nye tekniske studier viser hvordan Degas bygget en rekke av hans voks skulpturer opp over messing og wire presisjonselementer og så å bygge dem opp med noe han fant på hånd—flaske vin korker, papir, tre, forkastet pensler, og til og med lokket av et salt shaker.

Lite Danser vil fortsette å vise på Kennedy Center gjennom 30. November. Vil Lille Danser oppfylle sin drøm, fantasi?, Den store tingen om musikalsk teater, er at hver kveld når teppet går opp, en smash hit er alltid en mulighet.

The Kennedy Center produksjon av Lite Danser kan sees i Eisenhower Teater fra 25. oktober til November 30, 2014. Utstillingen Degas ‘ s Little Danser er på visning fra gjennom 11 januar 2015 ved National Gallery of Art.