«Gjett hvem Som Kommer til Middag?»tilbake Poitier til de kjente kunstgress av «Negro problem» bilder, men med en contemporized vri: i stedet for å kjempe mot uforbeholden uvitenhet av rasistiske Amerika, fant han seg selv overfor sofistikert Nordlendingene spilt av Katherine Hepburn og Spencer Tracy (i sin siste film). The grand old skjermen duo spilt en tilsynelatende opplyst par som finner sin liberale følelser anstrengt når deres datter kommer hjem med hennes forlovede, en eldre, skilte seg fra legen, som bare skjer for å være Poitier., Igjen under Kramer ‘ s retning, bildet parlayed de mange fallgruvene av sterk realiteter enkel «kjærlighet» fortsatt står overfor, gitt landets gåte trukket etniske linjer, spesielt på toppen av civil rights movement; Høyesterett hadde bare at sommeren slo ned 14 Southern states » stående lover mot interracial ekteskap, og Martin Luther King, Jr., ble myrdet mens filmen var fortsatt på kino. Filmen er sterk tale slo et slag, tar i en for-den-tid heidundrende $56.7 millioner ved billettkontoret i Nord-Amerika., Men Poitier mest dauntlessly kjølig ytelse kom i «In the Heat of the Night», et dampende neo-noir som satt Poitier i hjertet av det dype Sør – fortsatt så åpenlyst segregert at Poitier nixed plassering skyting i Mississippi, spørre produksjon til å flytte til små Sparta IL. Poitier spilte en Philadelphia drap detektiv, Virgil Tibbs, i utgangspunktet anklaget for et mord i en hick Mississippi byen, som deretter hjelper lokal Sheriff Schauer (Rod Steiger) løse saken., Under behendig retning av Norman Jewison, Poitier og Steiger spilte en dueling karakter studien, en sofistikert svart myndighet slike som byen har aldri sett versus en som sliter, utad rasistiske yokel stereotypen mer opplyst og gjennomtenkt enn han gjør på. Filmen også vist seg å være en hit, vinne Oscar for Beste film og Beste Skuespiller (Steiger). Poitier er tre filmer i 1967 gjorde ham, av totalt box-office kvitteringer, No. 1 box-office trekke i Hollywood., Og likevel, selv i den tykke av sin suksess, Poitier er entall identifikasjon som talsmann for Afrikansk-Amerikanere kom med forholdsmessig vurdering. Mens han hadde omfavnet civil rights movement offentlig – han keynoted den årlige konvensjonen av Martin Luther King ‘ s aktivist Southern Christian Leadership Conference i August 1967 – noen i de Afro-Amerikanske samfunnet (samt noen film critics) begynte vocalizing sin misnøye med den endeløse rekke helgenaktig og nøytral tegn Poitier spilt., Svart dramatiker og drama kritiker Clifford Mason ble sparringspartner for disse synspunktene i en analyse publisert på forsiden av New York Times’ drama-delen i September. 10, 1967. Mason referert til Poitier er tegn som «uvirkelig» og i hovedsak er «den samme rollen, antiseptisk, en-dimensjonale helten.»Selv om ødelagt av angrep, Poitier selv hadde begynt å gnage mot den kulturelle begrensninger som kastet ham som unimpeachable rolle modell i stedet for en fullstendig feilaktig og velfungerende menneske.,Sidney Poitier forsøkte å ta en større hånd i sitt arbeid, penning en romantisk komedie, som han ville stjerne i såkalte «For the Love of Ivy» (1968), og forsøk på en mer fysisk representasjon av slitet i indre by-Amerika i «The Lost Mann» (1969), men ingen møtte suksessen til hans tidligere filmer eller effektivt dempet hans kritikere. The Times’ Vincent Canby kalt den siste, «Poitier forsøk på å anerkjenne eksistensen og bakenforliggende årsaker til svart fiendtligheten uten å gjøre noen – hvit eller svart – føler seg også skyldig eller håpløs.»Han grunnla også et creator-kontrollerte studio, Første Artistene Corp., med partnere Paul Newman og Barbra Streisand. Men hans skadet bilde, midt i en opp-og-kommende avling av svart aktører uhemmet av sin «integrerende» stigma, håndheves en følelse av isolasjon om Poitier, trolig forsterket av en fallende ut med sin trofaste venn Belafonte og hans fremmedgjøring fra kone Juanita. Noe av det merkelig nok gikk gjenspeiles i en usannsynlig, blaxploitation-infused oppfølgeren, «De Kaller Meg MISTER Tibbs!»(1970), der han gjentok sin klassiske tegn til dårlig effekt., Ved inngangen til 1970, Poitier hadde slo opp en lidenskapelig ny romanse med Kanadiske modellen Joanna Shimkus og forvist seg til en semi-permanent oppholdstillatelse i Bahamas. Han ville lage en mer forgettable Tibbs oppfølgeren, «Organisasjonen» (1971), men han ville tilbake til Hollywood i en annen kapasitet., Med Hollywood-nå erkjenner kraften av den svarte vesken, selv for billig produsert «blaxploitation» bilder, Columbia, så potensialet for «Buck og Predikant» (1972), som Harry Belafonte og Poitier ville spille feilaktige Western eventyrere som teamet opp for å lagre nybygging tidligere slaver fra cowboy rovdyr. Belafonte co-produsert og Poitier, etter første krangling med regissøren, som ble gitt styret og Poitier, etter første krangling med direktør, ble gitt konge av studio for å fullføre filmen i regissør-stolen., Han har produsert, regissert og spilt i sin neste utflukt, en lunkent romantikk kalt «En Varm desember» (1973), som brukt, men han fant sin form kort tid etter tilbake blant venner. Han regisserte og spilte med Belafonte, Bill Cosby og en up-and-coming Richard Pryor i sitt svar til blaxploitation bølge, «Uptown lørdag Kveld» (1974), en action/komedie boltre seg om to vanlige gutter (Cosby og Poitier) som devil-may-care kveld blir en odyssé gjennom den kriminelle underverdenen., «Uptown» viste seg slik en vinnende kombinasjon som Poitier ville gjøre to mer vellykket buddy bilder med seg selv og Cosby: «La oss Gjøre det Igjen» (1975) og «A Piece of the Action» (1977). Poitier også tilbake til Afrika og en skuespiller-kapasitet for en annen anti-apartheid-filmen, «The Wilby Conspiracy» (1975), co-starring Michael Caine. Etter å gifte seg Shimkus i 1976, og han vendte tilbake til Usa mest kjent for å lede Pryor egen buddy bilde; den andre komedie sammenkobling Pryor med Gene Wilder, «Rør Gal» (1980), en fortelling om to tilfeldige New Yorkere innrammet for en forbrytelse i vest og fengslet., Med Poitier å la de to aktørene’ fisk-ut-av-vannet komiske talenter spille av sine barske omgivelser, filmen ble en av høyeste innbringende komedier av all tid. En senere tur med Villere, «Hanky Panky» (1982), og en siste directorial slå med Cosby, den beryktede floppen «Ghost Far» (1990), viste seg dypt mindre vellykket. Etter mer enn et tiår borte fra skjermen, Poitier laget en feiret tilbake som en skuespiller i 1988 handling flick «Skyt for å Drepe» og spionasje thriller «Lille Nikita» (1988), selv om begge viste seg å være mindre enn verdig milepæl., Han ville ta deler sjelden etter at; bare de nær hans hjerte i stor-budsjett TV-filmen hendelser: NAACP advokat -senere USAS første Afro-Amerikanske høyesterettsdommer – Thurgood Marshall i «Separate, Men Lik» (ABC, 1991), Nelson Mandela, den heroiske Sør-Afrikanske dissident og senere president, i «Nelson & De Klerk» (Showtime, 1997), og «Å Herre, Med Kjærlighet II» (CBS, 1996). Han tok også noen valg biroller i funksjon actioners «Joggesko» (1992) og «The Jackal» (1997)., I 1997, Bahamas utnevnt Poitier sin ambassadør til Japan, og har også gjort ham til en representant til United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization. I 1999, American Film Institute rangert Poitier Nr 22 i de 25 beste mannlige skjermen legender, og i 2006, AFI ‘ s liste over «100 Mest Inspirerende Filmer av All Tid» ordnet mer Poitier filmer enn de andre skuespiller, bortsett fra Gary Cooper (begge hadde fem)., I 2002 ble han tildelt en Æres-Oscar med inskripsjonen «Til Sidney Poitier i anerkjennelse av hans bemerkelsesverdige prestasjoner som kunstner og som menneske,» og i 2009, President Barack Obama tildelt ham Presidential Medal of Freedom. handel, aksepterer en undervisning marginale, urolige cockney studenter i London og nådde dem via ærlig empati og ved å behandle dem som voksne. Løft av den populære tittelsporet av Brit-pop-stjerners Lulu (som også spilte en student), filmen ble en sleeper hit.