Hvis motivet er identiske i størrelse og avstand kan det sies å være vanlig. En regelmessig rytme føles organisert og bevisst. Lampen innlegg langs en gate har en regelmessig rytme – hver og en er den samme som den neste.
Et motiv fungerer som en guide gjennom sammensetningen. Våre øyne flytte fra ett eksempel på motivet til den neste. Mengden av plass mellom manifestasjoner av motiv angi tempo eller hastigheten som våre øyne flytte rundt sammensetningen.
Se også: 5 Tips for Bedre Komposisjoner
Se på bildene under., Til venstre er et bilde av Étienne-Jules Marey. Dette er en studie av en person som gikk. Motivet er åpenbart person. Rytmen av det gjentakende person genererer en følelse av bevegelse i komposisjonen. Legg merke til den interessant, kantete former mellom hver fryst posisjon på figuren.
I tegningen til venstre er det teknisk sett ikke person. Uregelmessig, kantete former fra bildet er underlagt. Den progressive, gjentagelse av former generere bevegelse i komposisjonen., Tegningen er direkte inspirert av Marey er fotografi og indirekte inspirert av arbeidet til Futuristisk kunstnere fra et århundre siden.
Futurists ment å fange bevegelse, fart og kraft. Den Futurists var inspirert av bevegelsen av tog, motorsykler, utøvere og lignende. Futurisme begynte i 1909 og fortsatte gjennom 1920-tallet. Vi kan lære ganske mye om å fange bevegelsen ved å utforske arbeid av stor futurists inkludert Marcel Duchamp, Joseph Stella, og Giacomo Balla.
å Skape Bevegelse med Linjer
Vi kan tenke på linjer som enten statisk eller dynamisk., Rette linjer som er vertikal og horisontal føles solid og stabil. De fleste bygninger utnytte vertikale og horisontale kantene på grunn av den virkelige verden, stabilitet disse linjene gir når de møtes i rett vinkel.
Dynamiske linjer, tvert imot, gjør en mye bedre jobb i å antyde bevegelse. Dynamiske linjer er ofte diagonal til kantene av bildet flyet og kan sikksakk eller blir feiende kurver.
du kan også kommunisere bevegelse på en annen måte. En tegnet linje er virkelig banen. På steder hvor en linje begynner og slutter avsløre bevegelse av kunstnerens hånd., I kunst, en linje er noen ganger definert som et bevegelig punkt. Kunstnere gjelder dette unike konseptet på en linje for å «spore» banen noe som er tatt gjennom et bilde. Se på bildet nedenfor. Linjene forteller oss at vår Karate helten beveger seg oppover og til høyre.
å Skape Bevegelse med Farge
Akkurat som dynamiske linjer legge til bevegelse til en annen «fortsatt» kunstverk, dynamisk bruk av farger kan øke følelsen av bevegelse, så vel. Som musikalske notater, «color notater» er noen ganger beskrevet som enten høy eller lav-tasten., En høy-tasten fargen er lys i verdi og sterk i chroma (intensitet).