utracone pracyedit
w październiku i listopadzie 1944 roku MOMA wystawiła wszystkie 60 paneli migracyjnych oraz 8 obrazów stworzonych przez Lawrence ' a na pokładzie morskiej chmury. Pozował, jeszcze w mundurze, przed napisem: Jacob Lawrence, the Migration Series and Works Created in the US Coast Guard”. Straż Przybrzeżna wysłała osiem obrazów do eksponatów w Stanach Zjednoczonych. W nieładzie i zmianach personalnych, które nastąpiły wraz z demobilizacją pod koniec wojny zaginęły.,
po wojnie
Foundation.In 1946, Josef Albers zwerbował Lawrence ' a, aby dołączył do wydziału letniego programu artystycznego w Black Mountain College.
Po powrocie do Nowego Jorku Lawrence nadal malował, ale popadł w depresję; w 1949 roku zameldował się w Hillside Hospital w Queens, gdzie przebywał przez jedenaście miesięcy. Malując tam, stworzył cykl szpitalny, dzieła, które były nietypowe dla niego w skupianiu się na stanach emocjonalnych jego pacjentów jako szpitalnych.,
w latach 1954-1956 Lawrence wyprodukował 30-odcinkową serię zatytułowaną „Struggle: From the History of the American People”, która przedstawiała sceny historyczne z lat 1775-1817. Seria, pierwotnie planowana na sześćdziesiąt paneli, zawiera odniesienia do bieżących wydarzeń, takich jak przesłuchania Armii McCarthy ' ego z 1954 roku, a czasami badają stosunkowo niejasne lub zaniedbane aspekty amerykańskiej historii, jak kobieta, Margaret Cochran Corbin, w walce lub mur zbudowany przez niewidzialnych zniewolonych czarnych, którzy chronili siły amerykańskie w bitwie o Nowy Orlean., Zamiast tradycyjnych tytułów, Lawrence oznaczał każdy panel cytatem, aby dodać indywidualny głos do swojej pracy lub wstrzyknąć ważone słownictwo. W przemówieniu Patricka Henry ' ego, słynącym ze zwrotu „Daj mi wolność albo daj mi śmierć”, napisał inny fragment: „czy życie jest tak drogie, czy pokój jest tak słodki, że można go kupić za cenę łańcuchów i niewolnictwa.”Panel pokazujący czarnych walczących przeciwko Brytyjczykom jest opatrzony słowami człowieka, który pozwał o emancypację z niewoli w 1773 roku:” nie mamy własności! Nie mamy żon! Żadnych dzieci! Nie mamy miasta! Żadnego kraju!,”Cztery panele zostały utracone, a dwa pozostałe zostały zlokalizowane dopiero w 2017 i 2020 roku. W połowie lat pięćdziesiątych XX wieku seria nie znalazła nabywcy muzeum, a panele zostały sprzedane prywatnemu kolekcjonerowi, który odsprzedał je jako pojedyncze dzieła.
Brooklyn Museum of Art zorganizowało w 1960 roku retrospektywną wystawę jego prac.
publikacje
Lawrence zilustrował kilka prac dla dzieci. Harriet i Ziemia Obiecana pojawiły się w 1968 roku i wykorzystały serię obrazów opowiadających historię Harriet Tubman., Książka została uznana za jedną z najlepiej ilustrowanych książek roku przez New York Times i chwalona przez Boston Globe: „artystyczne talenty autora, wrażliwość i wgląd w czarne doświadczenie zaowocowały książką, która faktycznie tworzy w czytelniku doświadczenie duchowe.”Powstały dwa podobne tomy oparte na jego serii John Brown i Great Migration. Lawrence stworzył ilustracje do wybranych 18 bajek Ezopa dla Windmill Press w 1970 roku, a University of Washington Press opublikował pełny zestaw 23 bajek w 1998 roku.,
Nauczanie i późne praciedytuj
Lawrence nauczał w kilku szkołach po pierwszym okresie nauczania w Black Mountain College, w tym New School for Social Research, Art Students League, Pratt Institute i Skowhegan School. W 1970 roku został wizytującym artystą na University of Washington, a w latach 1971-1986 był tam profesorem sztuki., Był tam doradcą litografa i malarza abstrakcyjnego Jamesa Claussena
krótko po przeprowadzce do stanu Waszyngton, Lawrence wykonał serię pięciu obrazów o podróży na zachód pioniera afroamerykańskiego, George ' a Washingtona Busha. Obrazy te znajdują się obecnie w zbiorach Muzeum Historii stanu Waszyngton.
podjął kilka ważnych zleceń w tej części swojej kariery. W 1980 roku ukończył Exploration, 40-metrowy mural wykonany z porcelany Na stali, składający się z kilkunastu paneli poświęconych przedsięwzięciom akademickim., Został on zainstalowany w Howard University ' s Blackburn Center. The Washington Post opisał go jako „niezwykle wyrafinowany, ale całkowicie bezpretensjonalny” i powiedział:
kolory są competely płaskie, ale ponieważ porcelana jest warstwowa, a Lawrence tu i ówdzie maluje mocnymi czarnymi szal, jego mural ma wygląd bogatego reliefu. Jest pełna rymów wizualnych., Mała scena Johna Henry' ego, stalowego jeźdźca, w finałowym panelu odbija się echem obrazu rzeźbiarza w scenie artystycznej: z zupełnie innych powodów wbija kolejny kolec w blok z kamienia. To nie jest sztuka, którą się męczy, ponieważ nie jest to rodzaj pracy, którą można czytać od razu.
Lawrence wybrał Hiroszimę Johna Hershey ' a (1946), aby dostarczyć całostronicowe ilustracje do nowego wydania wybranego przez siebie dzieła., Przedstawił w abstrakcyjnym języku wizualnym kilku ocalałych w momencie bombardowania, pośród fizycznej i emocjonalnej destrukcji.
Lawrence ' s painting Theater został zamówiony przez University of Washington w 1985 roku i zainstalowany w głównym holu Meany Hall for the Performing Arts.
w zeszłym roku
Whitney Museum of American Art przygotowało wystawę przedstawiającą całą karierę Lawrence ' a w 1974 roku, podobnie jak w Seattle Art Museum w 1986 roku.,
w 1999 roku wraz z żoną założył Fundację Jacoba i Gwendolyn Lawrence Foundation zajmującą się tworzeniem, prezentacją i studiowaniem Sztuki Amerykańskiej, ze szczególnym uwzględnieniem twórczości artystów afroamerykańskich. Reprezentuje ich majątek i prowadzi przeszukiwalne archiwum prawie tysiąca obrazów ich prac.
Lawrence malował jeszcze kilka tygodni przed śmiercią na raka płuc 9 czerwca 2000 roku, w wieku 82 lat., New York Times opisał go jako „jednego z czołowych amerykańskich współczesnych malarzy figuratywnych” i ” jednego z najbardziej namiętnych kronikarzy wizualnych afroamerykańskich doświadczeń.”Na krótko przed śmiercią stwierdził:”…dla mnie obraz powinien mieć trzy rzeczy: uniwersalność, przejrzystość i siłę. Klarowność i wytrzymałość, dzięki czemu może być estetycznie dobry. Uniwersalność, aby mogła być zrozumiana przez wszystkich ludzi.,”
retrospektywna wystawa prac Lawrence ' a, zaplanowana przed jego śmiercią, została otwarta w Phillips Collection w maju 2001 roku i trafiła do Whitney Museum of American Art, Detroit Institute of Fine Arts, Los Angeles County Museum of Art i Museum of Fine Arts w Houston. Wystawa miała zbiegać się z publikacją Jacob Lawrence: Paintings, Drawings, and Murals (1935-1999), katalogu Raisonne., Jego ostatnie zlecenie publiczne, mozaika Mural New York in Transit wykonana ze szkła Murano została zainstalowana w październiku 2001 roku na stacji metra Times Square w Nowym Jorku.
jego żona, Gwendolyn Knight, przeżyła go i zmarła w 2005 roku w wieku 91 lat.