by Chris Skinker 9/12/2003
świat muzyki opłakuje śmierć jednego z najbardziej wpływowych amerykańskich wykonawców, Johnny ' ego Casha. 71-letni członek zarówno muzyki Country i Rock and Roll Hall of Fame zmarł wcześnie rano Piątek (wrzesień. 12) w szpitalu baptystycznym w Nashville.
„Johnny zmarł z powodu powikłań po cukrzycy, która doprowadziła do niewydolności oddechowej” – powiedział wieloletni menedżer Lou Robin w oświadczeniu wydanym przez szpital., „Mam nadzieję, że przyjaciele i fani Johnny' ego będą modlić się o rodzinę Cash, aby znaleźć komfort w tym bardzo trudnym czasie.”
Cash był często hospitalizowany w ostatnich latach z powodu różnych chorób, w tym zapalenia płuc i neuropatii autonomicznej, choroby układu nerwowego. Jego żona, June Carter Cash, zmarła 15 maja w wieku 73 lat na skutek powikłań po operacji serca.
9) po trzytygodniowym pobycie na leczenie dolegliwości żołądkowych., Hospitalizacja zmusiła go do odwołania występu na MTV Video Music Awards w Nowym Jorku. Robin powiedział CMT News w tym tygodniu, że Cash planował podróż do Kalifornii, aby pracować z producentem Rickiem Rubinem nad wstępnie zatytułowanym American V, kontynuacją wielokrotnie nagradzanego American IV: The Man Comes Around. Cash planował również być w Nashville w listopadzie na CMA Awards, gdzie był nominowany w czterech kategoriach.
w trwającej prawie pięć dekad karierze Cash odniósł sukces jako autor tekstów piosenek, performer, aktor i autor., Cash był człowiekiem, który mógł rozmawiać tak łatwo ze swoimi fanami, jak z prezydentami USA i postaciami świata. Wśród najbliższych przyjaciół wymieniał wielebnego Billy ' ego Grahama i był gościem w Białym Domu w czasie rządów prezydentów Nixona, Cartera i Clintona. Ostatnią wizytą Casha w Białym Domu było odebranie honorarium Kennedy Center przyznanego w 1996 przez Clintona.
podczas swojej kariery Cash umieścił prawie 140 singli na listach przebojów Billboardu jako artysta nagrywający. Tylko inni członkowie Hall of Fame Eddy Arnold i George Jones wyprzedzili Casha., Jego seria hitów, wiele z nich napisanych przez Casha jest imponująca, co najmniej. „Ring of Fire”, „Folsom Prison Blues”, „Home Of The Blues”, „I Got Stripes”, „Big River”, „I Guess Things Happen That Way” I ” Don 't Take Your Guns to Town” znajdują się w repertuarze każdego poważnego fana klasycznej muzyki country. Prawie wszyscy noszą krótkie, charakterystyczne brzmienie gitary Luthera Perkinsa i niesamowitą zdolność Casha do przekazania historii – lub emocji – poprzez piosenkę.,
ceniony zarówno przez fanów muzyki country, folku, jak i rocka, Cash rozpoczął karierę nagraniową w 1994 roku, kiedy podpisał kontrakt z amerykańską wytwórnią Rubin ' s Records. Cash wydał parę uznanych przez krytyków albumów, American Recordings i Unchained, które przyniosły mu parę nagród Grammy w 1995 i 1997 roku, odpowiednio w kategoriach folk i country.
Cash był osobą charyzmatyczną, posiadającą dominującą obecność. Kiedy wszedł do pokoju, cała uwaga natychmiast przeniosła się na piosenkarza., Jego charakterystyczny czarny strój sceniczny i Top 5 single ” Man in Black „przyniosły mu przydomek” The Man in Black „we wczesnych latach 70. Kris Kristofferson, autor jednej z najbardziej lubianych piosenek Casha, „Sunday Morning Coming Down”, powiedział kiedyś o swoim koledze rozbójniku: „nie musisz go widzieć, aby wiedzieć, że tam jest. Ludzie, którzy nie znają kraju od płatków kukurydzianych, znają Johnny ' ego Casha.”Obserwacja kristoffersona na temat jego wieloletniego przyjaciela nie jest przesadą, ponieważ jego dźwięczny, głęboki basowy głos Casha można łatwo uznać za jeden z najbardziej rozpoznawalnych-jeśli nie najbardziej rozpoznawalnych-głosów w muzyce popularnej.,
Cash urodził się w lutym. 26.11.1932 w Kingsland, Ark. Nazywał się po prostu J. R. (przybrał imię John podczas służby w Siłach Powietrznych), Cash był jednym z siedmiorga dzieci Raya i Carrie Rivers Cash. W wieku 3 lat Cash przeprowadził się wraz z rodziną do Dyess Colony w północno-wschodnim Arkansas w ramach programu rolniczego Roosevelta. W młodości Cash pracował z rodziną na polach bawełny na 20-hektarowej przestrzeni, często śpiewając, gdy pracowali, aby czas szybciej mijał.
deską ratunku dla świata zewnętrznego było zasilane bateryjnie radio w rodzinnym salonie., Po zakończeniu prac, Cash słuchał w nocy programów pochodzących z WLS w Chicago, WSM w Nashville i WLW w Cincinnati. Bliżej domu gotówkowego była runda w samo południe przesłana z WMPS w Memphis, Tenn.”Smilin '” Eddie Hill and the Louvin Brothers. Z tamtych czasów Cash napisał w swojej autobiografii Man In Black z 1975 roku: „nic na świecie nie było dla mnie tak ważne jak słuchanie tych piosenek w tym radiu. Muzyka unosiła mnie ponad błotem, pracą i gorącym słońcem.,”
Kościół Chrystusowy w Dyess Colony dostarczył również pieniądze z niektórych jego pierwszych ekspozycji muzycznych, podobnie jak hymny i pieśni ludowe, których nauczył się od matki. Zanim osiągnął wiek młodzieńczy, Cash doskonalił swoje umiejętności pisania i śpiewania na szkolnych zgromadzeniach i uroczystościach kościelnych. Po ukończeniu szkoły średniej w 1950 roku, Cash pracował krótko w branży motoryzacyjnej w Detroit, zanim zaciągnął się do Sił Powietrznych USA. Przez rok służył w Stanach Zjednoczonych, stacjonował w Niemczech jako radiotelegrafista ze Służbą Bezpieczeństwa.,
podczas pobytu w Niemczech Cash nabył gitarę i założył swój pierwszy zespół, Landsberg Barbarians. W lipcu 1954 został honorowo zwolniony ze służby w stopniu sierżanta sztabowego i wrócił do Stanów. Latem tego samego roku ożenił się z Vivian Liberto, którą poznał podczas nauki w Teksasie (para później się rozwiodła). Nowożeńcy osiedlili się w Memphis, a Cash próbował zarobić na życie jako sprzedawca urządzeń od drzwi do drzwi. Uczęszczał również do Keegan ' s School of Broadcasting z okiem rzuconym w kierunku pracy w radiu.,
w tym czasie starszy brat Casha, Roy, przedstawił go parze mechaników Luthera Perkinsa i Marshalla Granta, którzy również podzielili pasję Casha do muzyki. Po zebraniu się, aby grać nieformalnie dla przyjaciół i sąsiadów, the threesome zagrali swój pierwszy publiczny występ w kościele w północnym Memphis. I to właśnie na ten pierwszy koncert Cash przyjął czarny kostium sceniczny. „Rozmawialiśmy o ubraniach i pomyśleliśmy, że powinniśmy próbować ubierać się podobnie, ale nikt nie miał ładnego garnituru, a jedyne kolorowe koszule, które mieliśmy, były czarne”, napisał Cash w swojej autobiografii., Stąd początki sygnowanego obrazu scenicznego, który Cash nosił przez całą swoją karierę.
Początkowo zwrócił się do legendarnego producenta płyt o nagrywanie muzyki gospel, ale Phillips szybko zawetował ten pomysł. W następnym roku Cash wrócił do Phillipsa z muzyką świecką — własnymi kompozycjami — i podpisał kontrakt z wytwórnią., Jego pierwsza sesja nagraniowa odbyła się 22 marca 1955 roku i zaowocowała utworem „Hey Porter”, w którym Perkins i Grant grali na gitarze elektrycznej i basie. Piosenka, niewytłumaczalnie, nie znalazła się na listach przebojów. Phillips najwyraźniej dostrzegł potencjał w gotówce i zabrał go z powrotem do studia dwa miesiące później na kolejną sesję. „Cry, Cry, Cry”, który został nagrany w maju 1955 r.,, W oparciu o siłę singla, Cash rozpoczął trasę koncertową z kolegą z wytwórni Elvisem Presleyem, występując na legendarnym koncercie króla Rock 'n' rolla w Overton Park Shell w Memphis. W tym samym roku Cash poznał innego artystę Carla Perkinsa, z którym zaprzyjaźnił się na całe życie, a później został członkiem jego road show w latach 60.
kolejne single Casha „So Doggone Lonesome” I „Folsom Prison Blues” wypadły nawet lepiej niż „Cry, Cry, Cry”, oba trafiając do pierwszej dziesiątki, ale był to czwarty singel Casha, „I Walk the Line”, który okazał się jego piosenką w karierze., Nagrany 2 kwietnia 1956, „I Walk The Line” sprzedał się w ponad 2 milionach egzemplarzy i spędził sześć tygodni na szczycie listy Billboard country chart z imponującym 43-tygodniowym biegiem. Piosenka uplasowała się na 17.miejscu listy przebojów trade publication ' s pop chart, będąc pierwszą z kilku piosenek Cash, które znalazły się na tym polu.
od tego momentu Cash stał się żywotną siłą w muzyce i artystą nagrywającym. Kolejne przeboje, „There You Go”, „Next In Line”, „Home Of The Blues”, „Ballad of a Teenage Queen” i „Big River” dotarły do górnych list przebojów., Do 1957 roku Cash pojawiał się na obu pokazach Hayride z Luizjany w Shreveport w Los Angeles., oraz Grand Ole Opry, a jego osobisty harmonogram występów liczył ponad 200 dat rocznie. W tym samym roku zagrał również swój pierwszy koncert w więzieniu, kiedy występował dla więźniów w Więzieniu Stanowym Texas w Huntsville w Teksasie.
w 1958 roku Cash opuścił Sun i podpisał kontrakt z Columbia Records. Pomimo ogromnego sukcesu z Phillipsem, Cash nadal chciał nagrywać muzykę gospel i wierzył, że jego szanse na to są większe z Kolumbią., Jego pierwszy singel, „All Over Again” Z „What Do I Care”, był dwustronnym hitem, a oba utwory dotarły do pierwszej dziesiątki.
Cash wydał parę albumów dla Columbii, The Fabulous Johnny Cash i jego pierwszy projekt gospel, Hymns by Johnny Cash. Jego single, z których wiele Cash napisał, nadal notowane na listach przebojów, w tym ” Don 't Take Your Guns to Town”, „I Got Stripes” I ” Understand Your Man.,”Występy w głównych programach sieciowych, w tym The Tonight Show, The Ed Sullivan Show i Ozark Jubilee, jeszcze bardziej zwiększyły popularność Casha poza główną publicznością w kraju. We wczesnych latach 60. Cash zadebiutował także w filmie in Five Minutes To Live, niskobudżetowym thrillerze z udziałem Cay Forrester.
w 1960 roku Cash wydał Ride This Train, pierwszy z serii albumów koncepcyjnych. W 1964 roku wystąpił na prestiżowym Newport Folk Festival na tej samej płycie z Bobem Dylanem., Cash, który był coraz bardziej świadomy problemów politycznych i społecznych w tym czasie, włączył „Balladę o Irze Hayes” Petera Lafarge ' a na albumie gorzkie łzy z 1964 roku. Początkowo radio wahało się, czy zagrać piosenkę o tragicznej śmierci bohatera II wojny światowej, więc Cash zamieścił w magazynie Billboard reklamę na całej stronie z pytaniem programistów: „gdzie są Twoje flaki?”Piosenka ostatecznie otrzymała airplay i zdołała dotrzeć do pierwszej piątki listy przebojów. Cash rozpoczął również muzyczną współpracę ze swoją 33-letnią żoną, June Carter., Para nagrała serię duetów dla Columbii z kilkoma singlami tworzącymi bardzo przyzwoite listy przebojów, w tym „Jackson”, „It ain' t Me, Babe”, „Long-Legged Guitar Pickin' Man ” i ” If I Were a Carpenter.”
W połowie lat 60. życie osobiste Casha było w chaosie, a jego stosowanie tabletek pobudzających zaczęło wpływać na jego karierę. Aby nadążyć za potrzebami i długimi godzinami drogi, Cash, podobnie jak wielu ówczesnych muzyków, rozwinął uzależnienie od amfetaminy, co nękało jego życie przez większą część dekady i przyczyniło się częściowo do rozwiązania jego małżeństwa w 1966 roku., Z powodu przewlekłego zapalenia krtani (wywołanego przez pigułki), brakowało mu występów i sesji nagraniowych, a wśród jego przyjaciół i rodziny rosły obawy o jego wygląd.
został skreślony z listy Opry w 1965 roku, kiedy w przypływie frustracji i gniewu zdjął reflektory na scenie Opry ze stojakiem na mikrofon. Niektóre drobne potyczki z prawem, w tym wysoce nagłośnione aresztowanie w El Paso w Teksasie, kiedy Gotówka wracała z Meksyku ze znaczną liczbą Dexedryny i barbituranów, były kolejnym dowodem na to, że Gotówka Była w spirali spadkowej., Cash napisał w swojej autobiografii, że aresztowanie dwa lata później pewnej nocy w Lafayette, Ga., „był punktem zwrotnym tego wszystkiego.”Życzliwy szeryf w końcu dotarł do Casha z kilkoma komentarzami, które wygłosił i Cash zdał sobie sprawę, że musi zmienić swoje życie. Kiedy wrócił do Nashville, zadzwonił do June Carter i poprosił ją o pomoc w pozbyciu się nałogu. June wraz z rodzicami zamieszkała w Nowym Domu Casha nad jeziorem w Hendersonville, Tenn. i pomógł mu zabić demony, które go ścigały., Ich poparcie i odnowiona wiara religijna Casha pomogły piosenkarce powrócić na skraj katastrofy – i być może śmierci.
koniec lat 60. i początek lat 70. oznaczał renesans w karierze Casha i bardziej stabilne życie domowe. Carter i Cash pobrali się 1 marca 1968 roku, a ze Związku narodził się syn, John Carter Cash. Cashowi udało się również rozpocząć naprawę swojego związku z córkami Rosanne, Kathy, Tarą i Cindy. Był jednym z najgorętszych artystów na scenie country i robił jeszcze większe postępy na rynku popowym., Jego album Johnny Cash at Folsom Prison był przebojem, a singel, remake „Folsom Prison Blues”, przewyższył oryginalne nagranie piosenki Casha na listach przebojów, aż do miejsca nr 1.
płyta była naturalna dla kasy. Przez kilka lat występował w przedstawieniach charytatywnych dla więźniów w całym kraju. Podczas występu w więzieniu San Quentin w 1958 roku wśród osadzonych na widowni znalazł się młody i bardzo wrażliwy Merle Haggard., Na początku 1968 roku Cash i producent Bob Johnston zapisali historię muzyki country. Album był częścią ścieżki dźwiękowej do lata 1968 roku, wraz z nagraniami The Beatles I The Rolling Stones. Album zdobył Nagrodę CMA ' s album of the year, a także Grammy. W następnym roku Cash powtórzył sukces z Johnnym Cashem w San Quentin. Przebój Shel Silverstein, „A Boy Named Sue”, znalazł się na szczycie listy przebojów w kraju i spadł o krok na pierwsze miejsce na liście pop., Cash ponownie powtórzył swoje sukcesy Grammy i CMA — tym razem zdobywając imponujące cztery Nagrody tej ostatniej organizacji.
Cash ' s road show był jednym z największych występów w branży i zawierał imponujący skład: Carl Perkins, Bracia Statler, June Carter Cash i rodzina Carterów pojawili się w ramach koncertów Casha, które teraz liczone są w sąsiedztwie 200 dat rocznie. W 1969 roku telewizja ABC uruchomiła godzinny muzyczny serial Rozmaitości, The Johnny Cash Show., Nakręcony w Ryman Auditorium w Nashville, show służył jako wehikuł do wprowadzenia fanów hard-core country do gospodarzy najbardziej imponujących kompozytorów tego pokolenia, w tym Dylana (z którym nagrał duet „Girl From the North Country” na album Dylan Nashville Skyline), Neila Younga i Joni Mitchell. Wystawił również młodszych fanów muzyki na mainstreamowych wykonawców country, takich jak Haggard, jak również. Cash był również w stanie zaprezentować niektóre ze swoich ulubionych piosenek w segmencie Ride This Train, często wiążąc je z wydarzeniami historycznymi lub kawałkami americany., Nagranie na żywo z koncertu Kristoffersona „Sunday Morning Coming Down” zarobiło kolejny numer 1 hitu i znacznie zwiększyło zasoby piosenkarki w przemyśle muzycznym.
w 1971 roku Cash ponownie pojawił się na dużym ekranie, kiedy zagrał z Kirkiem Douglasem w strzelaninie. W następnym roku Cash miał premierę Gospel Road, film o życiu Chrystusa nakręcony na miejscu w Ziemi Świętej i wyprodukowany przez Casha., W 1978 zagrał w filmach Thaddeus Rose i Eddie (1978), Duma Jesse 'ego Hallama (1981) i ostatnie dni Franka i Jesse' ego Jamesa. Pojawił się także w popularnych serialach telewizyjnych Columbo i Little House on the Prairie (w którym wystąpiła także June Carter Cash).
w latach 70-tych Cash nadal produkował solidne płyty, chociaż przeboje zaczęły słabnąć pod koniec dekady. W 1980 roku Cash został uhonorowany za swój niezliczony wkład w muzykę country i został wprowadzony do Country Music Hall of Fame., W tym czasie Cash był najmłodszym żyjącym członkiem, który został wprowadzony do hallowed hall.
w 1985 roku Cash połączył siły z Waylonem Jennings, Willie Nelsonem i Kristoffersonem, tworząc album The Highwayman, który okazał się numerem 1 dla tytułowego utworu i numerem 20 dla Guya Clarka „Desperados Waiting for a Train”.”Grupa koncertowała w ograniczonym zakresie i wystąpiła (z Haggardem subbing dla Kristoffersona) na imprezie first Farm Aid benefit w Illinois. The quartet ponownie połączył się w parę kontynuacji, Highwayman II (1990) i Highwayman: the Road Goes on Forever (1995).,
w drugiej połowie dekady Cash połączył siły z Jenningsem na jeden album, Heroes, i znalazł się na albumie Class of ’55 (Memphis Rock& Roll Homecoming), na którym wystąpili również byli koledzy z wytwórni, Jerry Lee Lewis i Carl Perkins, a także Rick Nelson, John Fogerty i Marty Stuart.
kariera solowa Casha jednak znacznie się zmniejszyła. Hitów było niewiele, a w 1986 roku Cash został upuszczony przez Columbia. Emocje mieszały się wzdłuż Music Row., Niektórzy uważali, że wytwórnia należy cashowi więcej szacunku, podczas gdy inni, którzy być może nie rozumieli zakresu wkładu Cash w zwiększenie widoczności muzyki country dla szerszej publiczności, po prostu wzruszyli ramionami tak jak zwykle.
Cash podpisał kontrakt płytowy z wytwórnią Mercury Records, dla której wydał parę albumów Johnny Cash Is Coming to Town (1987) i Water From the Wells of Home (1988). Na drugim albumie gościnnie pojawili się Tom T. Hall, Hank Williams Jr., oraz Emmylou Harris i piosenkę „Moon Over Jamaica”, którą napisali Cash, Hall i Paul McCartney. Album doczekał się również jednego singla, „That Old Wheel”, w duecie z Williamsem. Dwa lata później Cash wystąpił gościnnie w „Zooropie”, przez rockową grupę U2, śpiewając „The Wanderer.”W 1987 roku Cash opublikował swoją relację z życia Apostoła Pawła, człowieka w Bieli, dla Harpera & Row.
w 1990 roku Cash otrzymał nagrodę za całokształt twórczości od NARASA, co czyni go jednym z nielicznych artystów country, którzy zostali uhonorowani przez organizację., W 1992 roku Cash został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame w uznaniu jego wkładu w tę formę muzyczną, a później tego samego roku wraz z June był jednym z niewielu artystów country z Nashville, którzy pojawili się na koncercie Dylana 30th anniversary concert w Madison Square Garden.
Po podpisaniu kontraktu z American Records, kariera Casha po raz kolejny została rozpoczęta, w dużej mierze dzięki producentowi Rubinowi, znanemu w kręgach rockowych ze współpracy z Beastie Boys, Run-D. M. C., System of a Down, Audioslave i Red Hot Chili Peppers., Cash 's American Recordings, nazwany dla wytwórni Rubina, był bardzo surowym zbiorem piosenek z Cashem śpiewającym przy prostym akompaniamencie gitary i z piosenkami Leonarda Cohena, Nicka Lowe' a i Loudona Wainwrighta III. drugi album dla wytwórni, Unchained, zawierał Toma Petty ' ego i The Heartbreakers oraz innych gościnnych wykonawców, w tym jednorazowego zięcia Stuarta. Po tym, jak Cash otrzymał Nagrodę Grammy za Unchained, jego wytwórnia wydała reklamę na całej stronie Billboardu, na której znalazło się Zdjęcie Casha, oddające hołd ludziom z Music Row, którzy skreślili go dekadę wcześniej.,
Petty i członkowie zespołu The Heartbreakers pojawili się także w filmie Cash ' s American III: Solitary Man z 2000 roku, w którym gościnnie wystąpili Haggard i Sheryl Crow. Tytułowy utwór „Solitary Man” zdobył Nagrodę Grammy w kategorii best Male country vocal performance. American III był również nominowany do Nagrody Grammy w 2001 roku w kategorii best contemporary folk album.
pomimo utrzymujących się problemów zdrowotnych, Cash i Rubin ponownie spotkali się na albumie American IV: The Man Comes Around z 2002 roku., Cash pokrył takie klasyki jak „In My Life” Beatlesów i „Bridge Over Troubled Water” Simona i Garfunkela, ale punktem kulminacyjnym albumu był remake „Hurt”, piosenki napisanej i nagranej przez Trenta Reznora z Nine Inch Nails. Tekst piosenki został podkreślony w teledysku w reżyserii Marka Romanka. Kolejny utwór z albumu, „Give My Love to Rose”, zdobył w 2003 roku Nagrodę Grammy w kategorii best Male country vocal performance.
7 kwietnia 2003 roku Cash został uhonorowany nagrodą za osiągnięcia w karierze podczas CMT Flameworthy 2003 Video Music Awards., June Carter Cash odebrał nagrodę w jego imieniu podczas odcinka, który zawierał tribute wideo z udziałem jego córki, Rosanne Cash, The Dixie Chicks, Kristofferson, Wynonna, Bono U2, Reznor i Romanek.
Cash nagrał już około 50 piosenek w swoim domu w Hendersonville, Tenn., na jego Amerykański album V, który miał zostać wydany na początku 2004 roku. W momencie jego śmierci Cash planował wyjazd do Kalifornii, aby współpracować z Rubinem, aby zdecydować, który z utworów zostanie wydany na nadchodzącym albumie.,
w międzyczasie pojawiły się już plany wydania ponad 100 utworów z jego sesji z Rubinem na kompilację wstępnie zatytułowaną Unearthed. Planowana na Boże Narodzenie Płyta Unearthed ma zawierać cztery płyty z niepublikowanym wcześniej materiałem, a piąta płyta z najciekawszymi utworami z wcześniejszych albumów wyprodukowanych przez Rubina. Wcześniej niepublikowane utwory to duet z późnym wokalistą Clash Joe Strummerem, jeden z kilku nagranych przez legendę punka i Casha podczas improwizowanych sesji w zeszłym roku., Plany zakładają, że jedna z płyt będzie akustycznym zbiorem piosenek gospel.
Cash jest również na ostatnim albumie June Carter Cash, Wildwood Flower, wydanym we wrześniu. 9. Ostatni występ pary na żywo odbył się 20 września. 13.02.2002 na gali Americana Music Awards w Nashville. Po śmierci żony, Cash wystąpił publicznie 5 lipca w Carter Fold, rustykalnym amfiteatrze w Carter Family Memorial Music Center w Hiltons.
Czytaj więcej artykułów o Johnny Cash