Sam Shepard (Polski)

Shepard przeniósł się do Nowego Jorku w 1963 roku i znalazł pracę jako pomocnik kelnera w klubie Village Gate. W następnym roku szef Village Gate, Ralph Cook, założył eksperymentalną firmę teatralną Theater Genesis, mieszczącą się w kościele św. Marka w Bowery w East Village. Dwie z najwcześniejszych jednoaktówek Sheparda,” ogród skalny „i” kowboje”, zadebiutowały w Teatrze Genesis w październiku 1964 roku., To było mniej więcej w tym czasie, że Steve Rogers przyjął profesjonalne nazwisko Sam Shepard.

w 1965 roku w La MaMa Experimental Theatre Club wystawiono jednoaktówkę Sheparda pies i bujany fotel. Były to pierwsze z wielu produkcji Sheparda w La MaMa w latach 60., 70. i 80. W 1967 roku Tom O' Horgan wyreżyserował melodramat Sheparda u boku Leonarda Melfi 's Times Square i Rochelle Owens' Futz at La MaMa. W 1969 roku Jeff Bleckner wyreżyserował sztukę science fiction The Unseen Hand w La MaMa., The Unseen Hand miał później wpływ na musical Richarda O ' Briena The Rocky Horror Show. W 1970 roku Bleckner wyreżyserował The Unseen Hand u boku Forensic and the Navigators w pobliskim Astor Place Theater.

Sztuka Sheparda Shaved Splits została wyreżyserowana w 1970 roku przez Billa Harta. W następnym roku Seth Allen wyreżyserował melodramat „La MaMa”. W 1981 Tony Barsha wyreżyserował Unseen Hand w La MaMa. Produkcja przeniosła się następnie do Provincetown Playhouse i wystąpiła w ponad 100 przedstawieniach. Syracuse Stage współproducent The Tooth of Crime at La MaMa w 1983 roku., Również w 1983 roku The Overtone Theatre i New Writers at the Westside współprodukowali sztuki Sheparda przesądy i smutny Lament Pecosa Billa w przeddzień zabójstwa żony w La MaMa. John Densmore wystąpił we własnej sztuce Skins oraz sztuce Sheparda i Josepha Chaikina Tongues, wyreżyserowanej przez Tony ' ego Abatemarco w 1984 roku w La MaMa. Mikołaj Swyrydenko wyreżyserował w 1985 roku w La MaMa produkcję „Geografia konia marzyciela”.

kilka wczesnych sztuk Sheparda, w tym Czerwony Krzyż (1966) i La Turista (1967), wyreżyserował Jacques Levy., Patron sceny hotelowej Chelsea, przyczynił się również do Oh! Kalkuta! W latach 1967-1971 grał sporadycznie z zespołem The Holy Modal Rounders, pojawiając się na ich albumach Indian War Whoop (1967) i The Moray Eels Eat the Holy Modal Rounders (1968). Po zdobyciu sześciu nagród Obie w latach 1966-1968, Shepard pojawił się jako scenarzysta z Robertem Frankiem „ja i mój brat” (1968) i „Zabriskie Point” Michelangelo Antonioniego (1970).,

Cowboy Mouth, współpraca ze swoją ówczesną kochanką Patti Smith, została wystawiona w American Place Theatre w kwietniu 1971 roku, zapewniając wczesną ekspozycję dla Smitha, który stał się znanym muzykiem. Historia i postacie w Cowboy Mouth były luźno inspirowane relacją Sheparda i Smitha. Po premierze, porzucił produkcję i uciekł do Nowej Anglii bez słowa do nikogo zaangażowanego.

wkrótce potem Shepard przeprowadził się z żoną i synem do Londynu. Podczas pobytu w Londynie zanurzył się w nauce G. I., Czwarta Droga Gurdżijewa, powtarzające się zaabsorbowanie przez większą część jego życia. Po powrocie do Stanów Zjednoczonych w 1975 roku przeniósł się do 20-akrowego Flying y Ranch w Mill Valley w Kalifornii, gdzie wychował młodego ogierka o imieniu Drum i jeździł dwukrotnie ze swoim synem na appaloosie o imieniu Cody. Shepard nadal pisał sztuki i służył przez semestr jako profesor dramatu Regents' na Uniwersytecie Kalifornijskim w Davis.

Shepard towarzyszył Bobowi Dylanowi w The Rolling Thunder Revue z 1975 roku jako scenarzysta Renaldo i Clary, którzy wyszli z trasy., Ponieważ jednak większość filmu była improwizowana, twórczość Sheparda była rzadko wykorzystywana. Jego pamiętnik z trasy, Rolling Thunder Logbook, został opublikowany w 1978 roku. Dekadę później Dylan i Shepard napisali 11-minutowy utwór „Brownsville Girl”, który znalazł się na albumie Knocked Out Loaded z 1986 roku oraz na późniejszych kompilacjach.

w 1975 roku Shepard otrzymał tytuł dramaturga-rezydenta w Magic Theatre w San Francisco, gdzie stworzył wiele swoich znaczących dzieł, w tym Trylogię rodzinną. Jedna ze sztuk w trylogii, Buried Child (1978), zdobyła Nagrodę Pulitzera i była nominowana do pięciu nagród Tony., Był to przełomowy moment w jego karierze, zwiastując niektóre z jego najbardziej znanych dzieł, w tym True West (1980), Fool for Love (1983) i A Lie of the Mind (1985). Komiczna opowieść o Reunionie, w której młody mężczyzna wpada na farmę swojego dziadka w Illinois tylko po to, aby być witanym z obojętnością przez jego relacje, Buried Child widział, jak Shepard rości sobie pretensje do psychologicznego terenu klasycznego amerykańskiego teatru. True West i Fool for Love zostały następnie nominowane do Nagrody Pulitzera. Niektórzy krytycy rozszerzyli Trylogię do kwintetu, w tym Fool for Love I A Lie of the Mind., W latach 1966-1984 Shepard zdobył 10 nagród Obie za scenariusz i reżyserię.

w 2010 roku w Nowym Jorku ożywiono kłamstwo umysłu, w tym samym czasie, gdy otwarto tam nową sztukę Sheparda Ages Of The Moon. Shepard, rozważając dwie sztuki, powiedział, że starsza Sztuka wydawała się „niezręczna”, dodając:” wszystkie postacie są w pękniętym miejscu, podzielone na kawałki, a kawałki nie pasują do siebie”, podczas gdy nowsza gra jest jak Porsche. Jest elegancki, robi dokładnie to, co chcesz, i może przyspieszyć, ale także pokazuje świetne hamulce.,”Odrodzenie i nowa sztuka zbiegły się również z publikacją kolekcji Sheparda Day out of Days: Stories. Książka zawiera ” opowiadania, wiersze i szkice narracyjne… to powstało z dziesiątek skórzanych zeszytów, które nosiły ze sobą przez lata.”

aktorstwo

Shepard rozpoczął swoją filmową karierę aktorską, gdy zagrał główną rolę barona ziemi skazanej na zagładę w „dniach nieba” Terrence 'a Malicka (1978) u boku Richarda Gere' a i Brooke Adams., To doprowadziło do innych ważnych ról filmowych, w tym Cala, Ellen Burstyn 's love interest w Resurrection (1980) i, przede wszystkim, Shepard' s portret Chucka Yeagera w The Right Stuff (1983). Ten ostatni występ przyniósł Shepardowi nominację do Oscara dla Najlepszego Aktora Drugoplanowego. W 1986 roku Fool for Love został zaadaptowany przez Roberta Altmana z Shepardem w roli głównej; kłamstwo umysłu było wykonywane Off-Broadwayu z gwiazdorską obsadą (w tym Harvey Keitel i Geraldine Page); a Shepard pracował stale jako aktor filmowy., Dzięki tym osiągnięciom znalazł się na okładce „Newsweeka”.

przez lata Shepard intensywnie nauczał dramaturgii i innych aspektów teatru. Prowadził zajęcia i seminaria na różnych warsztatach teatralnych, festiwalach i uniwersytetach. W 1986 roku Shepard został wybrany do American Academy of Arts and Letters, A w 1986 roku został członkiem American Academy of Arts and Sciences. W 2000 roku Shepard zademonstrował swoją wdzięczność dla Magic Theatre, wystawiając zmarłego Henry ' ego Mossa jako Benefis dla teatru w San Francisco., W obsadzie znaleźli się Nick Nolte, Sean Penn, Woody Harrelson i Cheech Marin. Limitowany, trzymiesięczny bieg został wyprzedany. W 2001 roku Shepard zagrał generała Williama F. Garrisona w filmie Helikopter w ogniu. Mimo że został obsadzony w roli drugoplanowej, Shepard ponownie cieszył się zainteresowaniem talentem do aktorstwa ekranowego.

Shepard wykonał ostatni monolog Spaldinga Graya, Life Interrupted, do wersji audiobooka, wydanej w 2006 roku. W 2007 roku Shepard nagrała cover piosenki Nirvany „Smells Like Teen Spirit” na jej albumie Twelve., Chociaż wielu artystów miało wpływ na twórczość Sheparda, jednym z najbardziej znaczących był Joseph Chaikin, weteran Living Theatre i założyciel Open Theater. Obaj pracowali razem nad różnymi projektami, a Shepard stwierdził, że Chaikin był cennym mentorem.

w 2011 roku Shepard zagrał w filmie Blackthorn. Jego ostatni występ to Never Here, który miał premierę w czerwcu 2017 roku, ale został nakręcony jesienią 2014 roku. Shepard pojawił się także w serialu Bloodline w latach 2014-2017.,

reżyserowanie

na początku kariery Shepard nie reżyserował własnych sztuk. Jego wczesne sztuki miały wielu różnych reżyserów, ale najczęściej były reżyserowane przez Ralpha Cooka, założyciela Teatru Genesis. Później, mieszkając na ranczu Flying Y, Shepard nawiązał udaną współpracę dramaturgiczno-reżyserską z Robertem Woodruffem, który wyreżyserował m.in. premierę Buried Child (1982). W latach 70. Shepard zdecydował, że jego wizja jego sztuk wymaga, aby sam je wyreżyserował. Od tego momentu wyreżyserował wiele własnych sztuk., Z nielicznymi wyjątkami nie reżyserował sztuk innych dramatopisarzy. Reżyserował także dwa filmy, ale podobno nie widział w nich większego zainteresowania reżyserią.