SOUND AND AFTER

dla Jamesa Agee, slapstick został zadany jako śmiertelny cios w formie komiksu przez talkies. Pojawienie się dźwięku wymagało, przynajmniej początkowo, bardziej statycznej kamery, która spowolniła komiczne wybryki na ekranie do mniej szalonego tempa. Inni teoretycy filmu, tacy jak Steve Neale i Frank Krutnik, jednak nie zgadzają się z tym i sugerują, że slapstick był już marginalnym podgatunkiem w okresie jego rozkwitu, od około 1912 do 1930 roku., Jako” niska ” forma humoru, slapstick wypadł w krok z dominującymi gustami, które zmierzały w kierunku bardziej łagodnej komedii obyczajowej, aby znaleźć przychylność publiczności Klasy średniej, którą twórcy zaczynali osądzać. Sam dźwięk nie mógł zabić slapsticka, który opierał się na połączeniu komedii fizycznej i słownej; szybki ogień był główną częścią sztuki Braci Marx, wraz z pratfallami i przemocą bez konsekwencji., Three Stooges, również, choć nie znany z skręcania słów i kalamburów, używali świńskiej łaciny, słownych obelg i przezwisk wraz z szturchaniem oczu i ciągnięciem włosów.

podobnie jak wykonawcy komedii, Bracia Marx i trzej Stooges przypominają nam, że slapstick to komedia zespołowa, każdy wykonawca ożywia konkretną postać, powtarzając i udoskonalając tę osobliwą postać lazzi w każdym spektaklu., Komiksy slapstickowe, zwłaszcza po pojawieniu się dźwięku, miały tendencję do pracy w parach, niż jako trupy złożone z trzech lub więcej osób: Stan Laurel (1890-1965) i Oliver Hardy (1892-1957), Bob Hope i Bing Crosby, Bud Abbott (1895-1974) i Lou Costello (1906-1959), a Jerry Lewis i Dean Martin wykorzystali Komiksowe napięcia między prostym mężczyzną a facetem od knebla, naturalnym zwycięzcą i przegranym przez cały czas, Idol poranny i klaun. Lewis, z Martinem lub bez niego, jest uważany za wybitnego wykonawcę post-silent slapstick., Jego chęć sprowadzenia się do stanu infantylnego idiotyzmu-spastycznych kończyn i prymitywnego języka-okazała się niezwykle popularna w latach 60. zarówno wśród amerykańskiej publiczności, jak i francuskich krytyków.

chociaż slapstick stracił swoją dominację jako solowy tryb komiksowy (z wyjątkiem kreskówek, w których nadal jest honorowany—patrz na przykład Simpsonowie (początek 1989)—nadal można go znaleźć jako składnik wielu innych form komedii, w tym delikatnych wątków humoru, takich jak komedia romantyczna, i podgatunku, który najbardziej przypomina jego wcześniejsze wcielenie, nowa komedia dla nastolatków „gross-out”., Ilekroć romantyczna bohaterka czuje się tak oszołomiona miłością lub potrzebą zemsty, że wchodzi do biurowca (Sandra Bullock in Two Weeks' Notice, 2000) lub wylewa kawę na swój biały garnitur (Meg Ryan w Kate i Leopold, 2001), film odwołuje się do konwencji komedii slapstickowej, aby przypomnieć nam podstawowy (i sympatyczny) idiotyzm zakochanych ludzi. Jim Carrey zbudował całe pojazdy filmowe wokół ciała i przemocy fizycznej tego gatunku, czyniąc go najczystszym spadkobiercą Jerry ' ego Lewisa.,

podczas gdy slapstickowskie interludia we współczesnych komediach są obecnie mniej prawdopodobne, aby zakończyć się pościgiem, który wydawał się nieunikniony w erze cichego slapsticku, były one nadal używane przez lata 60., aby stworzyć nowoczesny „swingujący” feel, który łączy współczesną komedię z tradycjami slapstickowymi—na przykład w finałach seksu i samotnej dziewczyny (1964), ModestyBlaise (1966) i prawie cały To Szalony, Szalony, Szalony, Szalony świat (1963). Silent slapstick utrzymuje się we współczesnych filmach, w tym kładzie nacisk na przemoc bez konsekwencji, upokorzenie i ból fizyczny., Podobnie przetrwają archetypowe postacie: dobroduszny, ale fizycznie i/lub romantycznie nieodpowiedni Bohater; fizycznie wyższy, ale moralnie gorszy jock, który jest rywalem bohatera dla dobrej dziewczyny; wymagający, złośliwy szef, który okazuje się mieć złote serce i poczucie humoru, albo który jest symbolicznie wykastrowany. Obok tej podstawowej romantycznej fabuły może stanąć inny wątek, podporządkowany lub dominujący, z udziałem szybko mówiących, mądrych oszustów związanych z tradycją zespołów slapstickowych., Na przykład oszuści spiskujący, aby wygrać Mary Cameron Diaz w komedii braci Farrelly, są spadkobiercami Braci Marx, Abbotta i Costello, a być może Królika Bugsa. Chociaż slapstickowa ikonografia mogła pozostawić po sobie placek z kremem, podobne wykorzystanie ma teraz bardziej tabu: płyny ustrojowe i odpady z obrzydliwego filmu, czy to żel do włosów na spermie w There ' s Something About Mary, czy też ekskrementalny koktajl w Spy Who Shagged Me (1999).

Zobacz także komedia; wczesne Kino;Gatunek; Nieme kino

Czytaj dalej

Agee, James. „Najlepsza Epoka komedii.,”The Film Comedy Reader, edited by Gregg Rickmann, 14-28. [2009-11-29 19: 59]

Bonila, Paweł. „Czy w Hollywood jest coś więcej niż na pierwszy rzut oka?”Kwartalny przegląd filmu i wideo (2005) 22: 17-24.

„The Three Stooges and the Commedia dell' Arte.”The Film Comedy Reader, edited by Gregg Rickmann, 53-59. [2009-11-29 19: 59]

Dale, Alan. Komedia to człowiek w tarapatach: Slapstick w amerykańskich filmach.

Gehring, Wes. Osobowość jako gatunek.,

Krutnik, Frank. Wynalezienie Jerry ' Ego Lewisa.

Tamar Jeffers McDonald

Articles

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *