Seattle Soundgarden were simply a force of nature. Eles não só foram liderados pelo singular Chris Cornell, mas também podiam usar o imenso poder de fogo do guitarrista Kim Thayil e uma das seções de ritmo mais colossais do rock, Ben Shepherd (baixo) e Matt Cameron (bateria). Eles serão sempre sinônimos de música grunge, mas as melhores canções Soundgarden transcendem as modas e as modas.,
abaixo, nós escolhemos 20 músicas que demonstram por que Soundgarden continua sendo uma das bandas mais icônicas do rock, mas talvez tenhamos perdido uma? Se você acha que sim, avise-nos na seção de comentários.,c42810a32″>
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Best Soundgarden Songs: 20 faixas que ofuscam a competição
20: ‘Beyond the Wheel’ (Ultramega OK, 1988)
embora Soundgarden sentiu que não conseguiu capturar sua ferocidade inerente, Ultramega OK de 1988 é um álbum de estréia formidável, e sua amálgama furiosa de swaggering hard rock, proto-punk e DC-style hardcore provavelmente desenhou o projeto para grunge. O brutal ‘Beyond the Wheel’ é alimentado pelo primeiro riff verdadeiramente monolítico do guitarrista Kim Thayil.,
19: “Flor” (Ultramega OK, 1988)
Ultramega OK do outro stand-out corte, ‘Flor’, apresenta um gloriosamente inesperado raga rock-esque desagregação, enquanto a música incentiva Chris Cornell para exibir sua qualidade de estrela pela primeira vez, a retransmissão de uma terceira pessoa lírico que, alternadamente, angustiantes e sedutora. Um clássico inicial e um sinal seguro das coisas maiores que viriam das melhores canções Soundgarden.,
18: “Been Away Too Long” (King Animal, 2012)
A faixa de abertura, a partir de 2012 a tão esperada reunião do Soundgarden álbum, King Animal, o musculoso, hino “Been Away Too Long” provou que Cornell e companhia estavam disparando em todos os cilindros após 15 anos de ausência. De fato, o álbum como um todo era magro e faminto, e, como uma revisão tão sucintamente declarou, “conectado de volta ao som que os fez o mais moodioso e pesado das bandas grunge de Seattle”.,
17: “Birth Ritual” (trilha sonora de Singles, 1992)
a trilha sonora do filme de Cameron Crowe de 1992, Singles, concentrados principalmente na cena grunge Ascendente De Seattle. Consequentemente, cortes clássicos do companheiro scenesters Pearl Jam, Screaming Trees e Mudhoney esfregou xadrez vestidos de ombros com o Soundgarden do Nascimento Ritual’: emocionante de seis minutos épico baseado em uma incansavelmente pesado, mas ultra-groove hipnótico que a banda tinha pregado durante as sessões de 1991), Badmotorfinger.,
16: ‘Hands All Over’ (Louder Than Love, 1989)
Soundgarden começou a transição de heróis locais de ponta quente para ícones globais de pleno direito com o seu segundo álbum, mais alto do que o amor de 1989, a partir do qual o psych-tinged ‘Hands All Over’ é tão poderoso e memorável como qualquer uma das melhores canções de Soundgarden. Cornell também se transforma em uma de suas mais altas performances vocais, e enquanto o coro sinistro (“you’re gonna kill your mother!”) tem sido muito mal interpretado, ‘Hands All Over’ é na verdade uma canção de protesto relacionada à ecologia.,
15: ‘Ty Cobb’ (Down On the Upside, 1996)
The least-known of the four singles from 1996’s Down On the Upside, ‘Ty Cobb’ represents a radical – and fascinating – departure from Soundgarden’s signature grunge sound. Embora superficialmente um retrocesso para as raízes hardcore punk da banda, este rocker agressivo é acompanhado por mandolins e mandola, que gamely ride shotgun e adicionar um inesperado, estilo americano a uma faixa já surpreendente.,
14: ‘Loud Love’ (Louder Than Love, 1989)
outra marca de água alta do segundo álbum de Soundgarden, o convincente ‘Loud Love’ abre com feedback mudo, e-bow-esque de Thayil, antes do rising scream de Cornell introduzir um groove bem trabalhado e a faixa se transforma em um dos rockêmicos da banda. Fazendo um truque que eles poliam na perfeição ao longo dos próximos anos, ‘Loud Love’ é infeccioso e radio-friendly, enquanto ainda fornece bastante para o líder discernente.,
13: ‘Searching With My Good Eye Closed ‘(Badmotorfinger, 1991)
Soundgarden’s classic line-up caiu no lugar quando o baixista Ben Shepherd substituiu Hiro Yamamoto antes de seu terceiro álbum, Badmotorfinger. A chegada de Shepherd deu ao quarteto de Seattle um tiro no braço, que Kim Thayil observou, quando ele disse à Rolling Stone, “A psicodelia escura, que foi substituída por um peso visceral em Louder Than Love voltou.”Ele não estava a brincar., “Searching With My Good Eye Closed” foi “sky-kissing psych-rock at its best, with the guitars wailing and moaning and Shepherd’s rumbling bass” ancorando cornell’s mantra-like vocals.
12: ‘My Wave ‘(Superunknown, 1994)
o quarto single do álbum multi-platina emblemático da banda, Superunknown, ‘My Wave’ é bem intitulado, para ele rolos febris e incha em torno de um complexo 5/4 tempo Assinatura. De forma típica Soundgarden, no entanto, também é irresistivelmente cativante., Com o baterista Matt Cameron realizando pequenos milagres atrás do kit, e Cornell invocando um vocal adequadamente corajoso, não é surpresa que ‘My Wave’ é uma constante escolha entre as melhores canções de Soundgarden dos fãs.
11: “Room A Thousand Yards Wide” (Badmotorfinger, 1991)
Another killer cut from Badmotorfinger, with a production as expansive as the song title implies, “Room A Thousand Yards Wide” represents Soundgarden at their widescreen best., Os vocais de Cornell que arrancam os intestinos inevitavelmente são apontados para elogios, mas os gemidos de Thayil, as quebras de chumbo inclinadas estão entre os seus mais abrasivos e a secção de ritmo cavalga um monstro, um sulco que muda de forma. Magnifico.
10: ‘Burden In My Hand’ (Down On the Upside, 1996)
the experimental Down On the Upside repetidamente demonstrou que as melhores canções Soundgarden se estendiam muito além das restrições do grunge., Eles fizeram isso com entusiasmo em ‘Burden In My Hand’ , que mudou sem esforço entre rootsy, Led Zeppelin III-esque versos e um refrão (“Out in the sunshine, the sun is mine!”) que parece atipicamente eufórico até que você perceba que a letra diz respeito a um homem que mata sua namorada e a deixa no deserto. Kim Thayil mais tarde comparou ‘Burden In My Hand’ A ‘Hey Joe’ of the 90s. Seu som radio-friendly ajudou a entrar no Top 40 do Reino Unido.,
9: ‘Pretty Noose’ (Down On the Upside, 1996)
escrito por Chris Cornell, Down On the Upside muscular first single, ‘Pretty Noose’, diz respeito ao que o diretor de vídeo da canção, Frank Kozik, descreveu como “sua experiência média de má namorada”. Lançada por um distinto riff de guitarra wah-wah, a canção tem uma intensidade que permanece palpável e conectada em toda a linha, marcando um hit Top 20 no Reino Unido e uma nomeação para Melhor Performance de Rock no Grammy Awards de 1997.,
8: ‘the Day I Tried To Live ‘(Superunknown, 1994)
Like much of Superunknown, The brittle, angular ‘the Day I Tried To Live’ lida com depressão e alienação, ainda que suas letras tenham sido mal interpretadas. Chris Cornell realmente escreveu a canção enquanto sentia que precisava sair de sua reclusão natural e passar mais tempo com seus amigos. Consequentemente, seu refrão edificante (“One more time around might do it”) garante que este hino memorável toma o seu lugar entre as canções mais de Soundgarden.,
7: ‘Blow Up the Outside World’ (Down On the Upside, 1996)
the stand-out cut from Down the Upside, ‘Blow Up the Outside World”s nihilistic title suggested the song could well be a sonic pilha-up similar à Selvagem ‘Jesus Christ Pose’. No entanto, enquanto a letra de Cornell estava inegavelmente repleta de frustração, seu vocal estava cheio de alma e a canção em si era uma balada de estilo Beatles que Soundgarden realizou com admirável contenção.,
6: “Jesus Christ Pose’ (Badmotorfinger, 1991)
descrito com Precisão por Kim Thayil como “um louco acidente de carro”, “Jesus Christ Pose” é realizado com uma intensidade que quase desafia a natureza, com Cameron e Pastor, de alguma forma, mantendo a canção do excesso de velocidade rolo compressor de uma pista de ritmo nos trilhos e Thayil mergulhando com o sobrenatural rajadas de guitarra., Cornell messiânico vocal e provocante lírico (“Espinhos e o manto, como se fosse a vinda do Senhor”) atacou superstars’ divindade-como a perseguição complexos, mas foi a música do vídeo promocional – que contou com imagens de um crucificado mulher – que se revelou especialmente controversos e a levou para um MTV proibição. Divorciado da arrogância, no entanto, ‘Jesus Cristo Pose’ representa Soundgarden em seu pico visceral e pulverizador.,
5. o: “Spoonman’ (Superunknown, de 1994)
A idéia de uma canção de rock realizado em um drop D sintonia com um com um bizarro septuple medidor em 7/4 tempo, tornando-se um grande quebra parece estar além de nossa compreensão, mas aconteceu que quando o Soundgarden lançou ‘Spoonman” como o primeiro single de 1994, Superunknown. Um tributo ao renomado artista De Seattle street Artis The Spoonman – que também toca um solo de colher na faixa – o estimado ‘Spoonman’ foi uma escolha ousada para um single, mas a banda estava certa em manter suas armas., Uma das melhores canções Soundgarden de todos os tempos, chegou ao número 3 na Billboard Mainstream Rock Tracks e embalou-lhes um Grammy Award em 1995.
4: ‘Outshined ‘(Badmotorfinger, 1991)
construído em torno de um doozy absoluto de um riff Thayil, ‘Outshined’ é um dos hinos grunge clássicos com um apelo que é improvável de desaparecer em breve. O segundo single de Badmotorfinger e o ataque de Soundgarden nos atingiu, é duro e pesado, mas eminentemente acessível., A pitada de humor auto-depreciativo na letra de Cornell (“i’m lookin’ California and feelin’ Minnesota”) só acrescenta ao apelo perene da canção.
3: ‘Fell On Black Days ‘(Superunknown, 1994)
Brooding and instantaneamente memorable, Superunknown staple ‘Fell On Black Days’ will always rank as a contender among the best Soundgarden songs. Como muitas de suas faixas-chave, é realizada em uma assinatura de tempo incomum (neste caso, 6/4), no entanto, porque Matt Cameron toca a batida da música de uma forma reta e pouco atrevida, não parece tão estranho., Liricamente, Cornell também abandona qualquer ofuscação, cantando linhas sobre depressão (“apenas quando todos os dias parecia me cumprimentar com um sorriso/manchas solares desvaneceram e agora eu estou fazendo tempo”) que são facilmente relacionáveis, e todo o mais poderoso para ele. Comovente, intemporal e universal em apelo, ‘caiu em dias Negros’ mal envelheceu um dia.,
2: ‘Rusty Cage’ (Badmotorfinger, 1991)
Vacilante entre rápido, hipnóticos, krautrock-esque sulcos e Black Sabbath estilo bombástico, Badmotorfinger marcantes memorável faixa de abertura, ‘Rusty Cage”, foi lançado como o terceiro single do álbum, pegando uma atenção generalizada via MTV. A canção também teve uma notável segunda vida quando Johnny Cash a investiu com algum drama gótico do Sul em 1996 e recebeu uma indicação ao Grammy por sua reinvenção, assistida por Rick Rubin.,
1: ‘Black Hole Sun’ (Superunknown, 1994)
Discutably Soundgarden’s signature song, ‘Black Hole Sun’ is simply a masterpiece by anyone standards. A slow-burning power balada embebida em psicedelia e revestida em sabores Beatlesque adicionais por parte de guitarra de dint de Thayil alimentando-se através de um Leslie speaker, este épico de rock clássico liderou a Billboard Mainstream Tracks por sete semanas consecutivas., ‘Black Hole Sun’ provou ser uma mudança de jogo para Soundgarden e desempenhou um papel significativo em seu álbum pai, Superunknown, movendo quase 10 milhões de cópias e elevando o grupo ao panteão dos grandes do rock.
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