Percy Bysshe Shelley, (born Aug. 4, 1792, Field Place, near Horsham, Sussex, Eng.morreu em 8 de julho de 1822, no mar ao largo de Livorno, Toscana), poeta romântico Inglês cuja busca apaixonada por amor pessoal e justiça social foi gradualmente canalizada de ações overt para poemas que classificam com o maior na língua inglesa.,
Shelley was the heir to rich estates acquired by his grandfather, Bysshe (pronounced “Bish”) Shelley., Timothy Shelley, o pai do poeta, era um homem fraco e convencional que foi apanhado entre um pai autoritário e um filho rebelde. The young Shelley was educated at Syon House Academy (1802-04) and then at Eton (1804-10), where he resisted physical and mental bullying by indulging in imaginative escapism and literary pranks. Entre a primavera de 1810 e a de 1811, publicou dois romances góticos e dois volumes de versos juvenis. No outono de 1810 Shelley entrou no University College, em Oxford, onde alistou seu colega Thomas Jefferson Hogg como um discípulo., But in March 1811, University College expelled both Shelley and Hogg for refusing to admit Shelley’s authorship of the Necessity of Atheism. Hogg se submeteu a sua família, mas Shelley se recusou a pedir desculpas a ele.
no Final de agosto de 1811, Shelley fugiu com Harriet Westbrook, a filha mais jovem de uma Londres dono da tasca; casando-se com ela, ele traiu a aquisitivo planos de seu avô e seu pai, que tentou morrer de fome-lo em sua apresentação, mas só levou o temperamento forte jovens a se rebelar contra a ordem estabelecida., Early in 1812, Shelley, Harriet, and her older sister Eliza Westbrook went to Dublin, where Shelley circulated pamphlets advocating political rights for Roman Catholics, autonomy for Ireland, and freethinking ideals. O casal viajou para Lynmouth, Devon, onde Shelley emitiu mais panfletos políticos, e depois para o norte de Gales, onde passaram quase seis meses em 1812-13.,
a Falta de dinheiro, finalmente, levou Shelley para os emprestadores de dinheiro, em Londres, onde em 1813, ele emitiu a Rainha Mab, seu primeiro grande poema de nove canto mistura de verso em branco e a letra medidas que ataca os males do passado e do presente (comércio, a guerra, o ato de comer carne, a igreja, a monarquia, e o casamento), mas termina com resplandecente esperanças para a humanidade quando liberada a partir desses vícios. Em junho de 1813 Harriet Shelley deu à luz a sua filha Ianthe, mas um ano depois Shelley apaixonou-se por Mary Wollstonecraft Godwin, filha de William Godwin e sua primeira esposa, née Mary Wollstonecraft., Against Godwin’s objections, Shelley and Mary Godwin eloped to France on July 27, 1814, taking with them Mary’s stepsister Jane (later “Claire”) Clairmont. Depois de viajar pela França, Suíça e Alemanha, eles retornaram para Londres, onde foram evitados pelos Godwin e a maioria dos outros amigos. Shelley evitou credores até o nascimento de seu filho Charles (nascido de Harriet, 30 de novembro de 1814), a morte de seu avô (janeiro de 1815), e provisões do testamento de Sir Bysshe forçou Sir Timothy a pagar as dívidas de Shelley e lhe conceder uma renda anual.,
Settling near Windsor Great Park in 1815, Shelley read the classics with Hogg and another friend, Thomas Love Peacock. He also wrote Alastor; or The Spirit of Solitude, a blank-verse poem, published with shorter poems in 1816, that warns idealists (like Shelley himself) not to abandon “sweet human love” and social improvement for the vain pursuit of evanescent dreams., Em meados de Maio de 1816, Shelley, Mary e Claire Clairmont correram para Genebra para interceptar Lord Byron, com quem Claire havia começado um caso. Durante este verão memorável, Shelley compôs os poemas “Hymn to Intellectual Beauty” e “Mont Blanc”, e Mary começou seu romance Frankenstein. O partido de Shelley retornou à Inglaterra em setembro, instalando-se em Bath. No final do ano, Harriet Shelley se afogou em Londres, e em 30 de dezembro de 1816, Shelley e Mary se casaram com a bênção dos Godwin., But a Chancery Court decision declared Shelley unpropried to raise Ianthe and Charles (his children by Harriet), who were placed in foster care at his expense.
In March 1817 the Shelleys settled near Peacock at Marlow, where Shelley wrote his twelve-canto romance-epic Laon and Cythna; or, The Revolution of the Golden City and Mary Shelley finished Frankenstein. Eles compilaram a história de uma turnê de seis semanas em conjunto com as cartas e revistas de suas viagens à Suíça, concluindo com o “Mont Blanc”.,”Em novembro, de Laon, e Cythna foi suprimida pelo seu editor e impressor, que temia que Shelley, idealizado conto de uma pacífica revolução nacional, sangrenta suprimida por uma liga do rei e dos sacerdotes, violou as leis contra a blasfêmia difamação. Após revisões, foi reeditado em 1818 como a Revolta do Islã.
Because Shelley’s health suffered from the climate and his financial obligations outlan his resources, the Shelleys and Claire Clairmont went to Italy, where Byron was residing. Chegaram a Milão em abril de 1818 e seguiram para Pisa e Leghorn (Livorno)., Naquele verão, no Bagni di Lucca, Shelley traduziu o Simpósio de Platão e escreveu seu próprio ensaio ” On Love. Ele também completou um modesto poema intitulado Rosalind e Helen, no qual ele imagina seu destino no poeta-reformador Lionel, que—preso por atividade radical—morre jovem após sua libertação.
Thus far, Shelley’s literary career had been politically oriented., A rainha Mab, o início de poemas publicado pela primeira vez em 1964, como O Esdaile Notebook, Laon, e Cythna, e a maioria de seus livros em prosa, foram dedicados para a reforma da sociedade; e, até mesmo, Alastor, Rosalind e Helen, e o pessoal letras expressou as preocupações de um idealista reformador que está decepcionado ou perseguido por um receptivo sociedade. But in Italy, far from the daily irritations of British politics, Shelley deepened his understanding of art and literature and, unable to reshape the world to conform to his vision, he concentrated on embodying his ideals within his poems., Seu objetivo tornou-se, como ele escreveu em “Ode to the West Wind”, para fazer suas palavras “cinzas e faíscas” como de “uma lareira sem distinção”, transformando assim as gerações subseqüentes e, através deles, o mundo. Mais tarde, quando ele se afastou de Mary Shelley, ele retratou até mesmo o amor em termos de aspiração, ao invés de realização: “The desire of the moth for the star,/ Of the night for the morrow,/ the devotion to something afar/ From the sphere of our sorrow.”
In August 1818, Shelley and Byron again met in Venice; the Shelleys remained there or at Este through October 1818., Durante a sua estadia, a pequena Clara Shelley adoeceu e morreu. Em” Lines Written Among the Euganean Hills “(published with Rosalind and Helen), Shelley writes how visions arising from the beautiful landscape seen from a hill near Este had revived him from desesper to hopes for the political regeneration of Italy, thus transforming the scene into ” a green isle. . . – No mar profundo da miséria. Ele também começou Julian e Maddalo-em que Byron (“Maddalo”) e Shelley debatem a natureza humana e o destino—e redigiram o Ato I de Prometheus sem limites., Em novembro de 1818, os Shelleys viajaram por Roma até Nápoles, onde permaneceram até o final de fevereiro de 1819.
setting next at Rome, Shelley continued Prometheus Unbound and outlined The Cenci, a tragedy on the Elizabethan model based on a case of incestuous rape and patricide in sixteenth-century Rome. He completed this drama during the summer of 1819 near Leghorn, where the Shelleys fled in June after their other child, William Shelley (B. 1816), died from malaria. O próprio Shelley denomina o Cenci “uma triste realidade”, contrastando-o com visões anteriores . . ., do belo e justo.”Personagens memoráveis, estrutura clássica de cinco atos, linguagem poderosa e evocativa, e ambiguidades morais ainda tornam o Cenci teatral eficaz. Even so, it is a less notable achievement than Prometheus Unbound: A Lyrical Drama, which Shelley completed at Florence in the autumn of 1819, near the birth of Percy Florence Shelley, Mary Shelley’s only surviving child. Ambas as peças apareceram por volta de 1820.,
In Prometheus Shelley inverts the plot of a lost play by Aeschylus in a poetic masterpiece that combines supple blank verse with a variety of complex lyric measures. No Ato I, Prometheus, torturado sob as ordens de Júpiter por ter dado à humanidade o dom da liberdade moral, recorda sua maldição anterior de Júpiter e perdoa-o (“eu não desejo que nenhum ser vivo sofra dor”)., Ao evitar a vingança, prometeu, que encarna a vontade moral, pode se reunir com sua amada Ásia, um ideal espiritual que transcende a humanidade; Seu amor o impede de se tornar outro tirano quando Júpiter é derrubado pelo poder misterioso conhecido como Demogorgon. O Ato II traça o despertar e a jornada da Ásia em direção a prometeu, começando com sua descida às profundezas da natureza para confrontar e questionar Demogorgon., O Ato III retrata a Derrubada de Júpiter e a união da Ásia com prometeu, que—deixando o trono de Júpiter vago—recuam para uma caverna da qual eles influenciam o mundo através de ideais incorporados nas artes criativas. O fim do ato descreve a renovação da sociedade humana e do mundo natural. O ato IV abre com letras alegres de espíritos que descrevem a transformação benevolente da consciência humana que ocorreu., Ao lado, outros espíritos hino a bem-aventurança da humanidade e da natureza neste novo milênio de idade; e, finalmente, Demogorgon retorna para contar todas as criaturas que, deve o frágil estado de graça se perder, eles podem restaurar a sua liberdade moral através essas “mágicas”:
A sofrer desgraças que a Esperança pensa infinito;
Para perdoar as ofensas mais escuro do que a Morte ou a Noite;
Para desafiar o Poder que parece Onipotente;
Para o amor, e o urso; para a esperança, até que a Esperança cria
a Partir de seu próprio naufrágio a coisa que ele contempla. . .,
Prometheus Unbound, que foi a pedra angular de Shelley, o poético conquista, foi escrito depois de ter sido advertido pela “triste realidade”, mas antes que ele começou a temer que ele não tinha conseguido chegar a uma audiência. Publicou com ele alguns dos poemas mais belos e mais esperançosos do poeta, incluindo “Ode à liberdade”, “Ode ao Vento Oeste”, “a nuvem” e “To a Sky-Lark”.,”
While completing Prometheus Unbound and the Cenci, Shelley reacted to news of the Peterloo Massacre (August 1819) in England by writing the Masque of Anarchy and several radical songs that he hoped would Ruse the British people to active but nonviolent political protest., Mais tarde, em 1819, ele enviou para a Inglaterra Peter Bell O terceiro, que se junta à sátira literária de Peter Bell de William Wordsworth para ataques contra corrupções na sociedade britânica, e ele elaborou uma visão filosófica da Reforma, seu trabalho mais longo (embora incompleto) em prosa, exortando a reforma moderada para evitar uma revolução sangrenta que poderia levar a uma nova tirania. Muito radical para ser publicado durante Shelley vida, Masque of Anarchy apareceu depois de o reformador eleições de 1832, Peter Bell, o Terceiro e o político baladas em 1839-40, e Uma Visão Filosófica da Reforma, não até 1920.,
After moving to Pisa in 1820, Shelley was stung by hostile reviews into expressing his hopes more guardedly. Sua “Carta a Maria Gisborne” heróicos parelhas de versos e “A Bruxa de Atlas”, in ottava rima (ambos de 1820; publicado 1824) combinar o mythopoeic modo de Prometheus Unbound com o urbano, de auto-ironia que surgiram nas Peter Bell, o Terceiro, mostrando Shelley consciência de que seus ideais, pode parecer ingênuo outros., No final daquele ano, Édipo tirano, ou, “Swellfoot the Tyrant”, seu drama satírico sobre o julgamento por adultério de Carolina (esposa distante do Rei Jorge IV), apareceu anonimamente, mas foi rapidamente suprimido. In 1821, however, Shelley reasserted his uncompromising idealism. Epipsychidion mitologiza sua paixão por Teresa (“Emilia”) Viviani, uma jovem admiradora ligada a um convento, em uma fábula Dantesca de como o desejo humano pode ser realizado através da arte., Seu ensaio a Defence of Poetry (publicado em 1840) declara eloquentemente que o poeta cria valores humanos e imagina as formas que moldam a ordem social: assim, cada mente recria seu próprio universo privado, e “os poetas são os legisladores não reconhecidos do mundo.”Adonais, uma elegia pastoral em Spenserian estrofes, comemora a morte de John Keats, declarando que, enquanto nós “decadência/ Como cadáveres em um charnel,” o espírito criativo de Adonais, apesar de sua morte física, “tem outsoared a sombra da noite.,”
the One remains, the many change
and pass;
Heaven’s light forever shines, Earth’S
shadows fly;
Life, like a dome of many-coloured glass,
Stains the white radiance of Eternity,
Until Death tramles it to fragments.,
O drama em versos Hellas (publicado 1822) comemora a revolução grega contra o domínio turco e reitera a mensagem política de Laon e Cythna—que a luta pela liberdade humana não pode ser nem totalmente derrotado, nem totalmente realizado, já que o ideal é maior do que suas encarnações terrenas.
After Byron’s arrival in Pisa late in 1821, Shelley, inhibited by his presence, completed only a series of urbane, yet longing lyrics—most addressed to Jane Williams—during the early months of 1822. Ele começou o drama “Charles The First”, mas logo o abandonou., Depois que os Shelleys e Edward e Jane Williams se mudaram para Lerici, Shelley começou “the Triumph of Life”, um fragmento escuro no qual ele estava trabalhando até que ele navegou para Leghorn para receber seu amigo Leigh Hunt, que tinha chegado para editar um periódico chamado O Liberal. Shelley e Edward Williams afogaram-se em 8 de julho de 1822, quando o barco afundou durante a viagem de regresso tempestuoso a Lerici.
Mary Shelley fielmente coletou os escritos inéditos de seu falecido marido, e em 1840, auxiliada por Hunt e outros, ela disseminou sua fama e a maioria de seus escritos., The careful study of Shelley’s publications and manuscripts has since elucidated his deep learning, clear thought, and subtle artistry. Shelley was a passionate idealist and consummate artist who, while developing rational themes within traditional poetic forms, stretched language to its limits in articulating both personal desire and social altruism.