Andrew tem um grande interesse em todos os aspectos da poesia e escreve extensivamente sobre o assunto. Seus poemas são publicados online e impressos.
Matthew Arnold
Matthew Arnold e Um Resumo de Dover Beach
Dover Beach é de Matthew Arnold mais conhecido poema., Escrito em 1851, foi inspirado por duas visitas que ele e sua nova esposa Frances fizeram à costa sul da Inglaterra, onde se encontram os penhascos brancos de Dover, a apenas 32 milhas da costa da França.muitos afirmam que é um poema de lua-de-mel e isso é compreensível porque o amor romântico, embora de natureza vitoriana, apresenta-se fortemente. Mas não há dúvida de que o poema vai muito mais fundo, na noção de felicidade e do estado espiritual da humanidade.por toda a popularidade desta obra em particular, o próprio Arnold era uma espécie de poeta relutante., Ele viveu como um inspetor de escolas e crítico cultural e escreveu livros influentes como a curiosamente intitulada Cultura e anarquia, publicada em 1869.no entanto, ele não conseguiu impedir a musa de aparecer. Ele disse da poesia: “cada vez mais a humanidade descobrirá que temos que nos voltar para a poesia para interpretar a vida para nós, para nos consolar, para nos sustentar.”
tem que ser lembrado que ele estava escrevendo em uma época em que a religião estava sob tremenda pressão das ciências e da teoria evolucionária. A tecnologia controlava a vida., Matthew Arnold pensou que a poesia substituiria a religião convencional e se tornaria a nova força espiritual na sociedade.Dover Beach rompeu com as antigas formas poeticamente falando. É um poema de final aberto que tem rima e ritmo irregulares e não segue nenhum modelo clássico.o mar está calmo esta noite. a maré está cheia, a lua está sobre os estreitos; na costa francesa a luz brilha e desaparece; os penhascos da Inglaterra estão, cintilantes e vastos, na baía tranquila. venha à janela, doce é o ar noturno!, apenas, a partir da longa linha de pulverização onde o mar encontra a terra iluminada pela lua, ouçam! you hear the raling roar of pebbles which the waves draw back, and fling, At their return, up the high strand, and cease, and then again begin, With tremulous cadence slow, and bring the eternal note of sadness in. Sophocles long ago Heard it on the Ægean, and it brought into his mind the turbid ebb and flow Of human misery; we
Find also in the sound a thought,
heard it by this distant northern sea., o mar da fé também foi outrora, na costa da terra, e à volta da terra, como as dobras de uma cinta brilhante furtada. But now I only hear Its melancoly, long, retraying roar ,Retraying, to the breath Of the night-wind, down the vast edges drear And naked shingles of the world. Ah, amor, sejamos verdadeiros um com o outro!, for the world, which seems
To lie before us like a land of dreams,
So various, so beautiful, so new,
has really no joy, nor love, nor light,
Nor certitude, nor peace, nor help for pain;
and we are here as on a darkling plain
Swept with confused alarms of struggle and flight,
Where ignorant armies clash by night.
Further Analysis of Dover Beach Stanza by Stanza
Dover Beach is a complex poem about the challenges to theosophical, existential and moral issues. Questões importantes são levantadas depois de ler este poema. O que é a vida sem fé?, Como medimos a felicidade e a solidão? O que dá sentido à vida?
na Primeira Estrofe
A primeira estrofe começa com uma simples descrição do mar e os efeitos de luz, mas nota-se a mudança no ritmo como o silábico conteúdo forças, em seguida, relaxa com curtas e longas vogais, imitando o mar como wavelets shift as pedras:
a lua fica feira
Sobre o estreito;
e outra vez:
Brilha e está desaparecido…..cintilante e vasto…..,
então nas linhas 6 e 9 Há um convite – para vir e encher seus sentidos – para o leitor ou para o companheiro do orador? O orador, apesar da emoção momentânea, conclui que o mar iluminado pela lua evoca tristeza, talvez por causa da monotonia intemporal das ondas.uma certa melancolia flui para a segunda estrofe. Note a alusão a Sófocles, um dramaturgo grego (496-406BC), que traz uma perspectiva histórica para o poema., Sua peça Antigone tem algumas linhas interessantes:
“felizes são aqueles cuja vida não provou males. Mas para aqueles cuja casa foi abalada por Deus, nenhuma massa de ruína deixa de se arrastar sobre suas famílias. É como o mar-swell…quando uma escuridão submarina conduz sobre ela com rajadas de vento Trácio; ele rola a areia escura das profundezas, e as praias, batidas pelas ondas e vento, geme e ruge.,”
assim a maré se torna uma metáfora para a miséria humana; ela entra, ela sai, trazendo com ela todo o detrito, toda a beleza e poder, contido na vida humana. O tempo e a maré não esperam por nenhum homem assim diz o ditado, mas as ondas são indiferentes, hipnoticamente seguindo o ciclo da lua.a terceira estrofe introduz a ideia de religião na equação. A fé está na maré baixa, em sua saída, onde uma vez estava cheia. O cristianismo não pode mais lavar os pecados da humanidade; está no retiro.,Matthew Arnold estava bem ciente das profundas mudanças no trabalho na sociedade ocidental. Ele sabia que os antigos estabelecimentos estavam começando a desmoronar – as pessoas estavam perdendo sua fé em Deus como os avanços na tecnologia, ciência e evolução invadiram.este vácuo precisava ser preenchido e o orador na estrofe quatro sugere que apenas o amor pessoal forte entre os indivíduos pode suportar as forças negativas no mundo. Permanecer fiel um ao outro pode trazer significado para um mundo confuso e confuso.,é como se o orador estivesse olhando para o futuro, em relação ao passado, declarando amor por um companheiro especial (ou amor por toda a humanidade?) para ser o caminho a seguir se o mundo deve ser sobrevivido.as Guerras podem continuar, a luta evolucionária continua, apenas o fundamento da Verdade dentro do amor pode garantir consolo.
a análise de Dover Beach – dispositivos literários/poéticos
forma
Dover Beach é dividida em 4 estrofes de comprimento variável, perfazendo um total de 37 linhas., A primeira estrofe é um soneto misturado com um esquema de rimas abacebecdfcgfg, um sinal seguro de uma ruptura com a Convenção. Talvez Arnold tivesse a intenção de escrever apenas um soneto, mas descobriu que o assunto exigia uma forma mais longa.
a segunda estrofe de 6 linhas também tem rimas finais, assim como a terceira estrofe, e a quarta estrofe de 9 linhas termina com uma repetição das rimas finais iniciais.
- A Rima traz sempre consigo uma relação clara entre padrão e harmonia, entre voz e ouvido., Quanto mais freqüente a rima das linhas regulares, mais confiante o leitor se torna e indiscutivelmente, menos complexo o poema.
Quando essa rima é variada, como em Dover Beach, mais interesse é gerado para o leitor e ouvinte. O comprimento da linha, o encaixe e a rima interna também ajudam a adicionar tempero.
- Sujambment é muito importante neste poema, pois reforça a ação do mar de maré, entrando, relaxando, em seguida, saindo novamente. Como nas linhas 9-14, por exemplo. A sujambment trabalha em conjunto com outras pontuações para manter este padrão em toda a Praia De Dover.,
A terceira estrofe, com linguagem figurada, contém uma fascinante mistura de palavras, as consoantes f, d e l sendo proeminentes, enquanto assonance joga papel:
uma vez/muito/ronda/costa
como/brilhante/cinto
melancolia/longo/roar
Dois exemplos de analogia pode ser encontrada nas linhas 23 e 31.anáfora, palavras repetidas, são usadas nas linhas 32 e 34.combinações tais como cintas cintiladas brilhantes e cintas nuas do mundo adicionam à sensação líquida da cena.,
Aliteração pode ser encontrado na última estrofe:
A mentir diante de nós como uma terra de sonhos,
E as duas últimas linhas são embalados com uma irresistível propagação de vogais:
Varreu com confundido alarmes de luta e de voo,
Onde ignorante exércitos se chocam por noite.
Arnold vê a vida à frente como uma batalha contínua contra as trevas e, com a decadência do Cristianismo e o fim da fé, apenas o farol do amor interpessoal pode iluminar o caminho.,Dover Beach é um poema que oferece ao leitor diferentes perspectivas sobre a vida, o amor e a paisagem. Arnold escolheu usar o ponto de vista primeira, segunda e terceira pessoa, a fim de se envolver plenamente com o leitor. Isto acrescenta um pouco de incerteza. Observe as alterações nas linhas 6, 9, 18, 24, 29, 35.