poezie și piese de teatru timpurii
un stilist desăvârșit, Lorca a căutat de-a lungul carierei sale să juxtapună și să contopească genuri. Poeziile, piesele de teatru și proza sa evocă adesea alte forme de muzică, artă și literatură, mai ales populare. Prima lui carte, Impresiones y paisajes (1918; Impresii și Peisaje), o lucrare în proză în modernista tradiție, povestita lui Lorca sentimental, ca răspuns la o serie de călătorii prin Spania ca un student., Libro de poemas („cartea poemelor”), o colecție inegală de poezii predominant moderniste culese din juvenilia sa, a urmat în 1921. Ambele eforturi l-au dezamăgit pe Lorca și i-au întărit rezistența inerentă la publicare, fapt care a dus la întârzieri frecvente în publicarea și producerea operei sale. Lorca a preferat să-și interpreteze poeziile și piesele, iar recitările sale histrionice au atras nenumărați admiratori.obține un abonament Britannica Premium și obține acces la conținut exclusiv., Aboneaza-te Acum
spaniolă regizor Gregorio Martinez Sierra a avut premiera Lorca este primul joc full-length, El maleficio de la mariposa (Fluturele lui Vrajă Rea din Cinci Piese: Comedii și Tragi-Comedii, 1970), un simbolist lucru despre un bolnav de dragoste gândac, în Madrid, în 1920. Criticii și publicul au ridiculizat drama și s-au închis după patru spectacole. Următoarea piesă de lung metraj a lui Lorca, drama istorică Mariana Pineda (scrisă în 1923; Eng. trans. Mariana Pineda), deschis în 1927 într-o producție cu seturi de Dalí și a primit notificări mixte.,la începutul anilor 1920, Lorca a început să experimenteze cu forme scurte, eliptice, inspirate de cântecul popular spaniol, haiku japonez și poetica contemporană de avangardă. El a scris o serie prodigioasă de poezii scurte aranjate în „apartamente” tematice, mai târziu colectate și publicate în 1983 sub titlul Suites. (Practic, toată poezia lui Lorca-cea conținută în volumul în discuție și în celelalte volume spaniole menționate în această biografie—a fost tradusă în poezii colectate, 1991)., În 1922 Lorca a colaborat cu eminentul compozitor Andaluz Manuel De Falla la un festival de cante jondo („cântec adânc”) din Granada. Eforturile au sporit interesul lui Lorca pentru cântecul popular andaluz și, într-o explozie de inspirație, a scris o serie de poezii bazate pe cântece ale țiganilor andaluzi (romi). Chiar mai comprimat decât suitele, Poema del cante jondo (scris 1921-25, publicat 1931; poemul cântecului profund), oferă o sinteză radicală a tradiționalului și a avangardei. Seria a semnalat apariția lui Lorca ca poet Matur., Colaborarea sa cu Falla continuare a determinat Lorca pentru a investiga spaniolă teatrul de păpuși tradiție, și în 1923 a scris Los títeres de Cachiporra („Billy-Club de Marionete”), prima dintre mai multe versiuni ale unei păpuși joc inspirat de clasic Andaluz Grand Guignol.din 1925 până în 1928, Lorca a fost implicată cu pasiune cu Salvador Dalí. Intensitatea relației lor l-a determinat pe Lorca să recunoască, dacă nu să accepte în întregime, propria homosexualitate., La îndemnul lui Dalí, poetul a început să experimenteze mai îndrăzneț curentele avangardiste din lumea artei, în special suprarealismul, deși a refuzat să se alinieze oricărei mișcări. În poezii precum „Oda a Salvador Dalí” (1925-26; „Oda lui Salvador Dalí”), Canciones (scrisă în 1924, publicată în 1926; cântece) și o serie de poezii în proză abstruse, Lorca a căutat să creeze o poezie mai obiectivă, lipsită de sentimente private și de „planurile realității”.”El s-a alăturat contemporanilor săi în exaltarea lui Don Luis de Góngora, un poet spaniol din secolul al XVI-lea cunoscut pentru versetul său lipsit de pasiune, dens metaforic., Lorca și colegii săi poeți au comemorat tricentenarul morții lui Góngora în 1927 și au devenit cunoscuți ulterior ca „Generația din 1927.”Lorca a căutat, de asemenea, să articuleze în prelegeri publice propria sa estetică în evoluție.,
între Timp, Lorca a continuat să exploateze populare spaniole tradiție în piesele sale La zapatera prodigiosa (scris 1924, a avut premiera 1930; Cizmarul Prodigioasă Soția), un clasic farsă, și El amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín (scris 1925, a avut premiera 1933; Dragostea Nu Perlimplín cu Belisa în Grădina Lor în Cinci Piese: Comedii și Tragi-Comedii, 1970), o „tragedie grotescă” parțial trase de un al 18-lea spaniolă benzi desenate., Ambele piese dezvăluie teme comune operei lui Lorca: capriciositatea timpului, puterile distructive ale iubirii și morții, fantomele identității, artei, copilăriei și sexului.în 1928, cu încurajarea lui Dalí, Lorca și-a expus public desenele. Un desenator talentat binecuvântat cu o imaginație vizuală uimitoare, Lorca a produs sute de schițe în timpul vieții sale.