În secolul al 18-lea, Petru I-a adus în reformele introducerea muzica de vest moda în Rusia. În timpul domniei ulterioare a Împărăteselor Elisabeta și Ecaterina, Curtea Imperială Rusă a atras mulți muzicieni proeminenți, mulți din Italia. Au adus cu ei tradiții italiene de Operă și muzică clasică, în general, pentru a inspira generațiile viitoare de compozitori ruși.,
Un număr de compozitori ruși au beneficiat de instruire în Italia sau de la aceste italiană recentă emigranții și compus vocale și instrumentale funcționează în italiană Clasică a tradiției populare, în ziua. Acestea includ etnice ucrainene compozitori Dmitri Bortniansky (1751-1825), Maksim Berezovski (1745 – 1777) și Artem Vedel (1767 – 1808), care nu numai că a compus capodopere de muzică corală, dar, de asemenea, incluse opere, camere de lucrări, și lucrări simfonice.,
Mihail Glinka 1804 – 1857: este primul mare compozitor rus de a exploata rusă maternă muzica tradiții în domeniul muzicii Laice. A compus operele timpurii ale limbii ruse Ruslan și Lyudmila și o viață pentru țar. Nu au fost nici primele opere în limba rusă, nici primele scrise de un rus, dar au câștigat faima pentru că s-au bazat pe melodii și teme distincte rusești și au fost în limba vernaculară.,
muzica populară rusă a devenit sursa principală pentru tânăra generație de compozitori. Un grup numit „Puternic Cinci”, condus de Balakirev (1837 – 1910) și inclusiv Rimski-Korsakov (1844-1908), Musorgski (1839-1881), Borodin (1833-1887) și César Cui (1835-1918), proclamat scopul de a compune și de a populariza rusă tradițiile naționale în muzica clasică., Printre cele mai notabile compoziții ale lui Mighty Five s-au numărat operele The Snow Maiden, Sadko, Boris Godunov, Prințul Igor, Khovanshchina și suita simfonică Scheherazade. Multe dintre lucrările lui Glinka și Mighty Five s-au bazat pe istoria, poveștile populare și literatura rusă și au fost considerate capodopere ale naționalismului romantic în muzică.,
Această perioadă a văzut, de asemenea, fundația a Societății Muzicale ruse (RMS), în anul 1859, condus de compozitorul-pianiști Anton (1829 – 1894) și Nikolai Rubinstein (1835 – 1881). Mighty Five a fost adesea prezentat ca rival al societății muzicale ruse, cei cinci îmbrățișând identitatea națională rusă, iar RMS fiind mai conservator din punct de vedere muzical. Cu toate acestea, RMS a fondat primele conservatoare ale Rusiei la Sankt Petersburg și la Moscova.,
Muzică rusă Societății Conservatorul din Sankt Petersburg antrenat de marele compozitor rus Peter Ilici Ceaikovski (1840 – 1893), cel mai bine cunoscut pentru piese de balet ca Lacul Lebedelor, frumoasa din padurea adormita si spargatorul De Nuci. El rămâne cel mai bun compozitor Ruscunoscut în afara Rusiei.,
cu Ușurință cele mai renumite succesor în Ceaikovski stilul lui Serghei Rahmaninov (1873-1943), care a studiat la Conservatorul din Moscova, unde Ceaikovski, el însuși, a învățat. Este considerat unul dintre compozitorii majori ai secolului XX.
La sfârșitul secolului 19 și începutul secolului 20 a văzut cel de-al treilea val de compozitori clasici rusi, inclusiv Alexander Scriabin (1872-1915), Serghei Prokofiev (1891-1953), Dmitri Șostakovici (1906-1975) și Igor Stravinski (1882 – 1971)., Au fost experimentale în stil și limbaj muzical. Unii dintre ei au emigrat după Revoluția rusă, deși Prokofiev s-a întors în cele din urmă și a contribuit și la muzica sovietică.
Igor Stravinski (1882-1971) – compozitor rus, pianist și dirijor. Este considerat unul dintre cei mai importanți și influenți compozitori ai secolului XX. Cariera sa compozițională a fost remarcabilă pentru diversitatea sa stilistică., A obținut faima internațională cu trei balete comandate de impresarul Serghei Diaghilev și interpretate de baletele lui Diaghilev Russes din Paris: Pasărea de foc (1910), Petrushka (1911) și ritul primăverii (1913).
1917 – Revoluția rusă – demontat autocrației Țariste și a condus la eventuale creșteri ale Uniunii Sovietice. Imperiul Rus sa prăbușit odată cu abdicarea împăratului Nicolae al II-lea și a fost înlocuit de un guvern provizoriu., Mai târziu în același an, Guvernul Provizoriu a fost înlăturat și înlocuit cu un stat comunist.după Revoluția Rusă, muzica rusă s-a schimbat dramatic. Începutul anilor 1920 a fost epoca experimentelor avangardiste, inspirate de” spiritul revoluționar ” al epocii. Cluburi entuziaste precum Asociația pentru muzică contemporană au propus noi tendințe în muzică, cum ar fi muzica bazată pe acorduri sintetice.în anii 1930, sub regimul lui Iosif Stalin, muzica a fost forțată să fie cuprinsă în anumite limite ale conținutului și inovării., Clasicismul a fost favorizat, iar experimentarea a fost descurajată. Uniunea compozitorilor sovietici a fost înființată în 1932 și a devenit principalul organism de reglementare pentru muzica sovietică.
Cu timpul, un val de tineri compozitori Sovietici, cum ar fi Georgy Sviridov (1915-1998), Alfred Schnittke (1934 – 1998), și Sofia Interpretează (1931 – prezent) a luat prim-planul, datorită riguros Sovietice sistemul de învățământ.
retipărită cu permisiunea de San Diego Repertory Theatre asistent literar Rachel Mink; editat de managerul literar Danielle Ward.