scrieți scriptul: 5 pași de bază

actualizat: consultați postările noastre din seria de învățare pe Loglines, contururi și scrierea primului dvs. proiect.

la suprafață, încercarea de a scrie un scenariu sau un scenariu este înșelător de simplă, parțial pentru că toată lumea înțelege intrinsec limbajul povestirii cinematografice., Este un produs secundar inevitabil (și crucial) al creșterii vizionării filmelor – toată lumea știe sentimentul de a putea anticipa următoarea mișcare a unui personaj sau când complotul va schimba direcțiile sau când monstrul este pe cale să se prăbușească prin fereastră. Dacă știi filme, știi suficient pentru a scrie scenariul, nu?

o Altă parte de înșelăciune este textuale natura scenarii sine: formatarea pe pagina creează o mulțime de spațiu gol., Oricine a petrecut timp într-un editor de script știe senzația amețitoare de a scrie de-a lungul și de a găsi ei înșiși brusc zece, sau douăzeci, sau chiar treizeci de pagini într-un script. Wow, asta a fost rapid, nu?problema este că scripturile sunt la fel de multe documente tehnice ca și opere de artă. Ați putea crea un scenariu frumos și original, care va fi redat complet nefilmabil în virtutea modului în care l-ați scris. Ai putea avea un script de o sută cincizeci de pagini care ar justifica doar patruzeci de minute de screentime., Marja de eroare în scrierea unui scenariu este enormă, deoarece un scenariu nu este o poveste care trebuie citită de unul singur: mai degrabă, este un plan pentru a crea ceva mai mare și mult mai complex. Luați în considerare metafora lui Frankenstein: îmbinarea creaturii împreună este un lucru, aducerea ei la viață este cu totul altceva.deci ,cum cusatura împreună o creatură bună? Stai, vreau să spun, Deci cum se scrie un scenariu bun?, Pentru cei nou la ambarcațiuni, aici sunt unele simple, utile directive pentru a obține pe drumul cel bun

PASUL UNU: de a CREA O LOGLINE & DEZVOLTA PERSONAJELE TALE

O modalitate foarte bună de a începe procesul este de a veni cu un logline: una sau două propoziții care va îngloba povestea ta într-un mod intrigant. Odată ce ați terminat cu asta, dezvoltați-vă personajele. Scrie backstories lor. Rafinați-le personalitățile. Gândiți-vă la ceea ce le face să bifeze., Asigurați-vă întotdeauna că personajele dvs. au obiective pe care trebuie să le atingă și asigurați-vă că aceste obiective au mize mari în cazul în care personajele dvs. nu le îndeplinesc. Aceasta nu înseamnă că obiectivele lor trebuie să fie înalte, ci trebuie doar să fie autentice. Miza poate fi la fel de mare ca sfârșitul lumii sau la fel de personal ca sfârșitul unei prietenii. Ideea este că personajele care au scop este ceea ce le face interesante. Caracterele plate distrug scripturile., Indiferent cât de mari sunt secvențele dvs. de acțiune sau cât de original este conceptul dvs., personajele unidimensionale și neinteresante vă vor opri povestea. Veți găsi că scrierea cu personalitățile și obiectivele personajelor dvs. în minte vă va duce povestea în locuri neașteptate (de obicei spre bine).

PASUL DOI: SCRIE O SCHIȚĂ

Un contur (uneori numit o ‘foaie’) este un scurt rezumat de întreaga poveste. Încercați să o potriviți pe una până la două pagini și să fiți concis., Loviturile largi sunt esențiale aici. Gândiți-vă la schiță ca la „definiția” scenariului dvs. care descompune mișcarea poveștii, punct de complot cu punct de complot. Aici ar trebui să începeți să vă gândiți la structură. În esență, povestirea cinematografică convențională este legată de un format clasic de trei acte: este modul în care oamenii se așteaptă ca poveștile să fie spuse. Există multe cărți scrise pe tema structurii scenariului, dar fundamentele sunt destul de simple. Un scenariu mediu va fi de aproximativ nouăzeci până la o sută de pagini. Împărțiți aceste pagini la trei., Există faptele tale: primul ar trebui să introducă personajele și setarea și să prezinte un incident incitant care să înceapă povestea. Al doilea act este în cazul în care personajele se confruntă cu obstacole ca povestea escaladează într-o criză. Al treilea act este locul în care criza devine punctul culminant (gândiți-vă la victorie sau înfrângere), după care povestea încetinește și se rezolvă. Nu vă gândiți la aceasta ca la o abordare a vopselei prin numere – există o mulțime de spațiu pentru experimentare și subversiune.

pasul trei: scrieți un tratament

acum începeți să vă flexați mușchii prozei și să vă dezvoltați stilul., Tratamentele sunt în mod eficient o versiune mai aprofundată a conturului dvs. Expune pe ea și scrie întreaga scenă poveste de scenă într-un stil manuscris convențional. Experiment cu dialog, sau cel puțin face notă de ceea ce vrei personajele tale să spun. Dezvoltați-vă setările. Distreaza-te cu descrieri. Tratamentul este locul în care începi cu adevărat să construiești lumea în care are loc povestea ta. Durata unui tratament depinde atât de tipul de poveste pe care o spuneți, cât și de lungimea produsului finit dorit. Pentru referință, un tratament tipic caracteristică va ceas în la aproximativ treizeci de pagini.,

pasul patru: scrie SCRIPT-ul

timp pentru a ajunge la locul de muncă. Ți-ai dezvoltat personajele, ți-ai structurat complotul și ai un tratament inspirat. Înțelegeți formatarea. Scrieți în timpul prezent. Concizia este prietenul tău. Nu uitați să arătați, nu spuneți: scrieți pentru ochi și urechi. Du-te și mergi cu Dumnezeu. Este întotdeauna o idee bună să scrieți într-un editor de script pentru a ajuta la eficientizarea procesului, iar Celtx Studio oferă unul care este încercat, adevărat și extrem de popular (și este gratuit). Cu puțin noroc, vei ajunge la Pasul cinci.,

PASUL CINCI: SCRIE SCRIPT-ul din NOU (și din nou, și din nou)

Finalizarea primului proiect este o realizare să fie sărbătorită, dar e doar începutul. Dacă credeți că primul dvs. proiect este perfect, nu este (Îmi pare rău). Du-te înapoi, citiți-l prin, ia lucruri afară, și adăugați lucruri în. Ia alte persoane să-l citească și să se angajeze-te pentru a fi deschis la critici constructive., Nu căutați doar feedback de la profesioniști și editori – iubitorii de ficțiune sau fanii de filme vechi pot oferi sfaturi la fel de sunet ca orice scenarist experimentat. Aruncați scenariul acolo și înconjurați-vă cu ideile care revin. Întotdeauna rafinați și revizuiți și doar atunci când credeți că nu puteți revizui mai departe, faceți-o din nou.totul se reduce la practică. Majoritatea scenariștilor profesioniști completează mai multe funcții înainte de a scrie un script care vinde. Câțiva selectați l-au lovit din parc la prima încercare., Toți vor fi de acord că trebuie să fii dedicat și că, mai presus de toate, trebuie să-ți iubești povestea. Dacă nu, nu va fi niciodată completă.