„Ghici Cine vine la cină?”a revenit Poitier la familiar gazon de „Negro problema” poze, dar cu o contemporized poftă de mâncare: în loc de a lupta necondiționat ignoranța rasist America, el a găsit el însuși opusul sofisticate din Nord jucat de Katherine Hepburn și Spencer Tracy (în ultimul său film). Marele duo de ecran vechi a jucat un cuplu aparent luminat, care își găsesc sensibilitățile liberale încordate atunci când fiica lor își aduce acasă logodnicul, un medic mai în vârstă, divorțat, care se întâmplă să fie Poitier., Din nou sub Kramer direcție, imaginea a transformat nenumăratele capcane stark realități simplu „dragoste” încă se confruntă, având în vedere țării întunecat trase liniile rasiale, mai ales la zenit de mișcarea pentru drepturile civile; Curtea Supremă de justiție tocmai asta vara lovit 14 Sudul statelor în picioare legile împotriva căsătorii interrasiale, și Martin Luther King, Jr. a fost asasinat în timp ce filmul a fost încă în teatre. Discursul impetuos al filmului a atins o coardă, luând pentru moment 56.7 milioane de dolari la box office-ul din America de Nord., Dar Poitier cele mai dauntlessly rece performanță venit „În Căldura de Noapte,” un canal neo-noir care a stabilit Poitier în inima de Sud – încă atât de ostentativ separate care Poitier respins locație de fotografiere în Mississippi, fapt care a determinat producerea a trece la mică Sparta, IL. Poitier a jucat un detectiv de Omucideri din Philadelphia, Virgil Tibbs, acuzat inițial de o crimă într-un oraș din Mississippi, care apoi îl ajută pe șeriful local Gillespie (Rod Steiger) să rezolve cazul., Sub conducerea abilă a lui Norman Jewison, Poitier și Steiger au jucat un studiu de caracter Duel; o autoritate neagră sofisticată, pe care orașul nu a văzut-o niciodată față de un stereotip rasist, rasist, mai luminat și mai grijuliu decât el. Filmul s-a dovedit, de asemenea, un succes, câștigând Oscaruri pentru cel mai bun film și cel mai bun Actor (Steiger). Cele trei filme ale lui Poitier din 1967 l-au făcut, prin încasări totale de box-office, remiza nr.1 de box-office de la Hollywood., Și totuși, chiar și în grosul succesului său, identificarea singulară a lui Poitier ca purtător de cuvânt al afro-americanilor a venit cu un control proporțional. În timp ce el a îmbrățișat mișcarea pentru drepturile civile public – a kerry a votat convenția anuală a lui Martin Luther King activist Southern Christian Leadership Conference, în August 1967 în comunitatea Afro-Americană (precum și unele critici de film), a început să-și exprime nemulțumirea față de nu se mai termină șirul de sfinți și fără sex caractere Poitier jucat., Dramaturg negru și critic de teatru Clifford Mason a devenit placa de sondare pentru aceste sentimente într-o analiză publicată pe prima pagină a secțiunii drama New York Times pe Septembrie. 10, 1967. Mason s-a referit la personajele lui Poitier drept „ireale” și, în esență, „același rol, eroul antiseptic, unidimensional.”Deși devastat de atacuri, Poitier însuși începuse să se enerveze împotriva restricțiilor culturale care îl aruncau ca model de urmat în loc de un om complet defectuos și funcțional.,Sidney Poitier a încercat să ia o mână mai mare în munca sa, scriind o comedie romantică pe care o va juca În „For the Love of Ivy” (1968) și încercând o reprezentare mai viscerală a travails of inner City America în „The Lost Man” (1969), dar nici nu a cunoscut succesul filmelor sale anterioare și nici nu i-a The Times Vincent Canby a numit – o pe aceasta din urmă, „încercarea lui Poitier de a recunoaște existența și cauzele profunde ale militanței negre, fără a face pe nimeni – alb sau negru-să se simtă prea vinovat sau fără speranță.”De asemenea, a fondat un studio controlat de creatori, First Artists corp.,, cu partenerii Paul Newman și Barbra Streisand. Dar imaginea sa deteriorat, pe fondul unei culturi up-and-coming de actori negri nestigmatizate de stigmatul său „integraționist”, a impus un sentiment de izolare despre Poitier, probabil amplificat de o cădere cu prietenul său vechi Belafonte și înstrăinarea lui de soția Juanita. Unele dintre acestea s-au reflectat în mod ciudat într-o continuare puțin probabilă, infuzată de blaxploitation, „Mă numesc MISTER Tibbs!”(1970), în care și-a reluat caracterul clasic la rău., Până în 1970, Poitier a lovit o nouă poveste de dragoste pasională cu modelul Canadian Joanna Shimkus și s-a exilat într-o reședință semi-permanentă din Bahamas. El avea să mai facă o continuare uitabilă a lui Tibbs,” the Organization ” (1971), dar se va întoarce la Hollywood într-o altă capacitate., Cu Hollywood acum recunoscând puterea negru geanta, chiar și pentru ieftin produs „despre exploatarea sclavilor” pictures, Columbia văzut potențialul pentru „Buck si Predicatorul” (1972), în care Harry Belafonte și Poitier va juca nepotrivite Vest aventurieri care echipa să se salveze de homesteading foștii sclavi de cowboy prădători. Belafonte co-produs și Poitier, după certurile inițiale cu regizorul, a fost dat reign și Poitier, după certurile inițiale cu regizorul, a fost dat reign de studio pentru a finaliza filmul în scaunul regizorului., El a produs, regizat și a jucat în următoarea excursie, o călduț de dragoste numit „Un Cald decembrie” (1973), care a picat, dar și-a găsit pas curând după întors printre prieteni. El a regizat și a jucat cu Belafonte, Bill Cosby și un up-și-vin Richard Pryor în răspunsul lor la despre exploatarea sclavilor val, „Uptown Saturday Night” (1974), o acțiune/comedie zburda despre doi tipi obișnuiți (Cosby și Poitier), al cărui program de noapte devine o odisee prin lumea interlopă., „Uptown „s-a dovedit a fi un combo atât de câștigător încât Poitier ar face încă două fotografii de succes ale lui buddy cu el și Cosby:” Let ‘ s Do it Again „(1975) și” a Piece of the Action ” (1977). Poitier s-a întors, de asemenea, în Africa și a fost actor doar pentru un alt film anti-apartheid, „the Wilby Conspiracy” (1975), co-Jucat de Michael Caine. După căsătoria cu Slusar în 1976, s-a întors în State mai ales la direct Pryor proprii amice imagine; cea de-a doua comedie asocierea Pryor cu Gene Wilder, „Razna” (1980), o poveste despre doi rătăcitor New york-Ezi înscenat o crimă în vest și închis., Cu Poitier lăsând talentele comice de pește-out-of-water ale celor doi actori să-și joace împrejurimile austere, filmul a devenit una dintre comediile cu cele mai mari încasări din toate timpurile. O ieșire ulterioară cu Wilder, ” Hanky Panky „(1982) și o ultimă întoarcere regizorală cu Cosby, infamul flop” Ghost Dad ” (1990), s-au dovedit profund mai puțin reușite. După mai bine de un deceniu absent de pe ecran, Poitier a făcut o revenire celebră ca actor în filmul de acțiune din 1988 „Shoot to Kill” și thrillerul de spionaj „Little Nikita” (1988), deși ambele s-au dovedit mai puțin decât demne de piatra de hotar., El va lua piese rareori după aceea; numai cei aproape de inima lui în buget mare film de TELEVIZIUNE evenimente: NAACP avocat -mai târziu SUA este primul Afro-American la Curtea Supremă de justiție – Thurgood Marshall în „Separați Dar Egali” (ABC, 1991), Nelson Mandela, eroul Sud-African disident și președinte mai târziu, în „Nelson & De Klerk” (Showtime, 1997), și „domnului profesor, Cu Dragoste II” (CBS, 1996). El a luat, de asemenea, unele roluri de sprijin alegere în lungmetraj actioners „adidași” (1992) și „șacalul” (1997)., În 1997, Bahamas l-a numit pe Poitier ambasador în Japonia și l-a făcut, de asemenea, reprezentant al Organizației Națiunilor Unite pentru Educație, știință și Cultură. În 1999, Institutul American de Film a clasat Poitier No.22 în primele 25 de legende ale ecranului masculin, iar în 2006, lista AFI a „celor mai inspirate 100 de filme din toate timpurile” a tabelat mai multe filme Poitier decât cele ale oricărui alt actor, cu excepția lui Gary Cooper (ambele au avut cinci)., În 2002, i s-a acordat un Oscar onorific cu inscripția „lui Sidney Poitier ca recunoaștere a realizărilor sale remarcabile ca artist și ca ființă umană”, iar în 2009, președintele Barack Obama i-a acordat Medalia Prezidențială a libertății. comerț, acceptă o predare marginale, studenții cockney cu probleme în Londra și a ajuns la ei prin empatie onest și prin tratarea lor ca adulți. Inspirat de cântecul popular de titlu al starului Britanic Lulu (care a jucat și un student), filmul a devenit un hit sleeper.