Înmormântare Blues de W. H. Auden

‘Înmormântare Blues’ de W. H. Auden este despre puterea de durere și de modul în care acesta influențează oamenii în mod diferit.pentru cineva ca vorbitorul care a suferit o pierdere, lumea este transformată. Dar pentru toți ceilalți, nimic nu se schimbă. Timpul nu încetinește și nimănui nu-i pasă ce se întâmplă., Indiferența lumii îl afectează pe vorbitor în această poezie. Ei pledează cu lumea să simtă așa cum o fac, să înțeleagă durerea lui și chiar să participe la ea.puteți citi mai multe poezii de la W. H. Auden aici.

Teme

Există mai multe teme importante în W. H. Auden’Funeral Blues’. Acestea includ durerea / tăcerea, izolarea și moartea. Toate aceste trei teme sunt legate între ele în text, în timp ce vorbitorul discută cum este durerea pentru moartea unei persoane dragi și cum separă una de restul lumii., În primele rânduri, vorbitorul cere ca totul să se liniștească și ca toți „cei care plâng să vină” să plângă. Vorbitorul caută transformarea în lume, dar nu este capabil să o găsească. Ei sunt izolați în pierderea lor și nimeni nu respectă în mod adecvat acest fapt.

forma și tonul

„Blues funerar”, este o elegie clasică. În timp ce naratorul nu intră în detalii specifice despre pierderea suferită, sentimentele de pierdere sunt foarte prezente. Textul este menționat adesea în film și TV (cum ar fi în Patru nunți și o înmormântare și Gavin și Stacey)., Auden a structurat poemul în patru, patru linii strofe cunoscute sub numele de quatraine. Aceste catrene urmează un model de rimă AABB, schimbând sunetele finale pe măsură ce poetul a considerat potrivit. Este un poem atipic sumbru și este, prin urmare, o lectură populară la înmormântări. Cea mai mare parte a poemului este transmisă printr-un narator omniscient, anonim. Dar pe măsură ce liniile continuă, pierderea amorfă devine mai personală vorbitorul folosește pronumele de prima persoană.

tehnici poetice

în cadrul „Funeral Blues” Auden face uz de mai multe tehnici poetice., Acestea includ caesura, Anafora, aliterația, enjambment și hiperbolă. Primul, caesura, apare atunci când o linie este împărțită în jumătate, uneori cu punctuație, alteori nu. De exemplu, a patra linie a primei strofe, precum și a patra linie a celei de-a treia strofe.aliterația, o altă tehnică importantă și comună în lucrările lui Auden, apare atunci când cuvintele sunt folosite succesiv, sau cel puțin apar strâns împreună, și încep cu aceeași literă. De exemplu, în prima linie a primei strofe: „ceasurile, tăiate” sau „săptămâna de lucru” în a doua linie a celei de-a treia strofe., Auden folosește, de asemenea, Anafora sau repetarea unui cuvânt sau a unei fraze la începutul mai multor linii, de obicei succesiv. Acest lucru apare sporadic în tot textul, de exemplu, „lăsați” la începutul liniilor unu și patru din a doua stanză și „My” la începutul liniilor doi și trei din a treia.spre sfârșitul poemului, hiperbola devine destul de importantă. Este o descriere, o comparație sau o exclamație exagerată intenționat menită să promoveze temele importante ale scriitorului sau să aibă un impact specific asupra unui cititor., ultimele linii cer imposibilul, că ar trebui să „împacheteze luna și să demonteze soarele” și să scoată stelele.o altă tehnică importantă folosită în mod obișnuit în poezie este enjammentul. Apare atunci când o linie este tăiată înainte de punctul său natural de oprire. Enjambment forțează un cititor până la linia următoare, iar următoarea, rapid. Unul trebuie să avanseze pentru a rezolva confortabil o frază sau o propoziție. Acesta poate fi văzut în întreaga poezie, dar câteva exemple includ tranziția între liniile trei și patru din prima strofă și linia unu și două din a doua strofă.,

Analiza de Înmormântare Blues

Strofă Unul

Opreasca toate ceasurile, taie telefon,
nu lăsați câinele să latre cu un os gustos,
Tăcere piane și înăbușit cu tambur
scoate sicriul, lasa jalea să vină.

Ce modalitate puternică de a începe o poezie. Ideea de a opri ceasurile servește două scopuri aici. În primul rând, oprește zgomotul pe care îl pot face, sunetul enervant de bifare, dar, de asemenea, înseamnă oprirea timpului., Când cineva moare timpul lor se spune să fie de până și acest lucru reprezintă asta. Aceasta este urmată de „tăiat” telefonul, poetul ar fi putut folosi cuvântul deconectare, dar ideea de a fi „tăiat” acționează ca un subtil dublu entendre.există o temă mereu prezentă de oprire a sunetelor și de promovare a tăcerii, împiedicând astfel câinele să latre. De fapt, aceasta pare a fi tema generală a acestei prime strofe. Tăcerea este la ordinea zilei. Ceea ce este interesant este ideea de a tăcea pianul cu un tambur înfundat. Cred că tamburul la care se face referire aici nu este un tambur real., Mai degrabă, este o reprezentare a pașilor purtătorilor de pol, deoarece următoarea linie din stanza face referire la sosirea sicriului. Este posibil ca acțiunea de marș efectuată de acești oameni să poată provoca experiența unei bătăi de tambur. Interesant este că strofa se termină cu expresia” lăsați-i pe cei care plâng să vină”, o invitație de felul acesta.

strofă două

linii 1-2

să avioane cerc gemand deasupra capului
Scribbling pe cer mesajul”el este mort”.

Auden este meticulos inteligent în limba pe care o folosește., Încă o dată în această strofă, el face referire la zgomote. De data aceasta, deși el descrie avioanele ca „gemand”. Primul lucru important de remarcat este că sunetul cuvântului „gemând” sună foarte mult ca cuvântul doliu. Dar, este, de asemenea, un zgomot asociat cu moartea sau moartea. Această alegere inteligentă a cuvântului este o caracteristică a poeziei lui Auden și poate fi văzută pe tot parcursul „Funeral Blues”.

următoarea linie are un element suprarealist despre ea. Sugerând că un avion și-ar putea folosi urmele chimice pentru a scrie ceva atât de complex este destul de nerealist., Cred că această linie este mai mult despre afișarea sentimentelor naratorului, deși. Există un element de „pentru toți îmi pasă” despre această linie ca și cum naratorul nu vrea să se ocupe de nimic și doar totul să dispară cât mai repede posibil.

liniile 3-4

puneți arcuri de crep în jurul gâtului alb al porumbeilor publici,
lăsați polițiștii rutieri să poarte mănuși de bumbac negru.

în următoarea linie a”Funeral Blues”, naratorul evocă imaginea „porumbelului”. Porumbelul este o icoană puternică, mai ales din punct de vedere religios., Reprezintă puritatea și pacea, atrăgându-ne înapoi la dorința naratorului de liniște. Ceea ce este notabil, deși este acest lucru este ușor subvertit. Auden folosește ” porumbei publice.”Ar putea el să facă referire la porumbelul comun prin această frază? Este sugestia aici că vrea ca un animal obișnuit să se îmbrace formal și să-și arate respectul, pentru a semnifica că pierderea acestei persoane este o pierdere pentru toată lumea. Următoarea linie sugerează că recomandă ca și Poliția Rutieră să fie în doliu. Purtarea mănușilor negre ar fi un semn de respect pentru cei plecați.,

Strofă de Trei

mi-A fost spre Nord, Sud, Est și Vest,
săptămâna Mea de lucru și odihna de duminică,
prânzul Meu, la miezul nopții, vorbesc mea, cântecul meu;
m-am gândit că dragostea va dura pentru totdeauna: m-am înșelat.

această strofă a „Funeral Blues” vorbește Explicit despre ceea ce persoana pe care o jelesc a însemnat pentru ei. Linia de deschidere se referă la punctele unei busole și poartă sugestia unei pierderi de direcție. Vorbitorul este pierdut, fizic și emoțional, fără partenerul lor.,următoarea linie promovează importanța decedatului. Este modul naratorului de a spune că această persoană a însemnat totul pentru ei. A treia linie subliniază acest lucru. Afirmând că și-au pierdut „vorbirea” și „cântecul” lor, ei readuc din nou poezia la tema tăcerii care a reapărut de-a lungul poemului. Este clar din ultima linie a strofei că naratorul a iubit persoana la care se referă cu drag și că au crezut că emoția va dura pentru totdeauna. Acesta a fost în mod clar înlocuit de doliu.,

Strofă de Patru

stelele nu sunt dorit acum; pune fiecare,
Pachet de până la lună și demonteze soare,
se Toarnă departe de ocean si matura lemn;
Pentru nimic acum poate veni la orice bun.

linia de deschidere către strofa finală a „Funeral Blues” este printre cele mai izbitoare din întregul poem. Descrie sentimentul apatic pe care îl trăiește cineva când totul pare inutil și iritant. Stelele reprezintă speranța și dragostea, iar naratorul nu are niciun interes în aceste lucruri în acest moment., Doliu lor le-a pus într-un, figurativ, loc foarte întunecat. Tema întunericului continuă în timp ce ei vorbesc apoi despre dezmembrarea cerurilor. Ei simt cu adevărat că nu pot continua acum că și-au pierdut persoana iubită.

melodrama emoțiilor naratorului în vârfurile „Funeral Blues” cu penultima linie, în timp ce sugerează eliminarea oceanelor. Este clar că ei simt că acum persoana pe care o jelesc a fost îndepărtată din viața lor că nu se vor mai bucura niciodată de fericire., Acesta este un material extrem de puternic și emoțional și oricine a suferit o pierdere tragică va putea, fără îndoială, să se refere la conținutul acestei poezii.

Despre W. H. Auden

Wystan Hugh Auden s-a născut în Anglia, dar mai târziu a devenit un cetățean al Statelor Unite. El este o figură divizivă, deși majoritatea savanților recunosc importanța sa ca fiind unul dintre cei mai renumiți poeți ai secolului al XX-lea, adesea sunt critici pentru stilul său și pentru importanța sa. Poeziile lui Auden acoperă o gamă largă de subiecte din politică, religie, dragoste și probleme sociale., Are un catalog mare de lucrări și, de asemenea, a scris piese/filme, precum și poezii. El a fost, de asemenea, un eseist prolific.