/
Tällä viikolla, meidän tulee tutkia alaisena 16-luvulla madrigal ja keskustella sen paikka musiikin vievät Barokki.
aariassa ”jokainen laakso korotetaan” Handelin Messiaasta, musiikki jäljittelee tekstiä laulettuna., ”Jokainen laakso” luo melodisen nousun ja putoamisen ikään kuin se maalaisi vuoret itse. Toisessa ote, sana ”vino” on maalattu liikkuvat linja, kun taas sana ”tavallinen” on laulanut yksi yksinkertainen, jatkuva huomaa.
tämäntyyppisestä tekstimaalauksesta tai sanamaalauksesta käytetään nimitystä ”madrigalismi.”Käytämme tätä termiä kuvaamaan milloin tahansa, kun Musiikki muuttuu tekstuuri, sävy, alue, tilavuus, tai mitä tahansa näkökohtia kuvaava laite kuvaamaan, mitä teksti sanoo., ”Madrigalismi” on tapa, jolla säveltäjä voi rikkoa sääntöjä ja odotuksia täyttääkseen musiikkikappaleen dramaattiset tarpeet.
termi itsessään viittaa madrigal; tyyli osa-kappale, joka kukoisti renessanssin aikana. Madrigaaleissa teksti oli ”King” ja musiikki palveli sanoituksia, ei toisin päin. He olivat yleensä asetettu lyhyt rakkaus runoja kirjoitettu neljä-kuusi ääniä, joskus laulanut säestyksellä, mutta nyky-esityksiä ne ovat lähes aina a cappella. Madrigaalit esiintyvät Italiassa ensimmäisen kerran 1530-luvulla., Hyvä esimerkki Italian madrigal on oikeus Il dolce e cigno bianco, tai Valkoinen ja Lempeä Joutsen säveltäjä Jacques Arcadelt,
Tämä laulu tyyli levisi ympäri läntisen maailman aikana 16-luvulla, tulossa erityisen suosittu Englannissa kiitos suurelta osin työtä Thomas Morley., 1590-luvulla hänen sävellyksensä toivat italialaisen madrigal-tyylin Englannin Vogueen. Hyvä esimerkki on Morleyn April is in My Mistress ’ Face, yksi tunnetuimmista englantilaisista madrigaaleista.
madrigal tarjotaan säveltäjät keino rikkoa tiukkoja sääntöjä kontrapunktin ja harmoniaa, jotta voidaan palvella dramaattinen loppu; tärkeä käsite työn Monteverdi ja luvulla, joka oli tulossa.