Buster Keaton, alkuperäinen nimi Joseph Frank Keaton IV (syntynyt 4. lokakuuta 1895, Piqua, Kansas, USA—kuoli 1. helmikuuta 1966, Woodland Hills, Kalifornia), Amerikkalainen elokuva koomikko ja ohjaaja, ”Suuri Kivi Kasvot” hiljainen näytön, joka tunnetaan hänen ilmeetön ilme ja hänen kekseliäs ja usein kehittää visuaalisia komedia.,
poika vaudevillians, Keaton on sanonut, että on ansainnut hänen kuuluisa lempinimi, kun 18 kuukauden ikäisiä, hän putosi alas portaita; taikuri Harry Houdini piristyi vahingoittumaton lapsi, kääntyi pojan vanhemmat, ja naurahti ”Että on joku ’buster’ vauva otti.”Joe ja Myra Keaton lisäsivät Busterin vaudeville-esitykseensä ollessaan kolmevuotias. Kolme Keatons erikoistunut meluisa akrobatiaa, Joe käyttämällä vähän Buster ”ihmisen mopilla.”Jo tottunut ottamaan pratfalls ilman kärsimystä vammoja, Buster oppi saada nauraa hyvin varhaisessa iässä., Hän huomasi myös ,että” mitä vakavammaksi Käännyin, sitä suuremman naurun sain”, ja omaksui sen mukaisesti hänen tavaramerkkinsä deadpan-ilmaisun.
Perheesityksen mukana 21-vuotiaaksi asti, hänet palkattiin esiintymään soolona Broadway-revyyssä The Passing Show of 1917 palkalla 250 dollaria viikossa. Kihlausta hän ei kuitenkaan tehnyt. Juuri ennen kuin harjoitukset alkoivat, Buster oli kutsuttu pelata pieni rooli, kun Teurastaja-Poika (1917), kahden kiekon komedia elokuva ohjannut ja pääosissa Roscoe (”Läski”) Arbuckle., Kiehtoi tekniset näkökohdat ja luovia mahdollisuuksia elokuvan medium, Keaton meni töihin Arbuckle kuin sivuosassa viikoittain palkka $40. Hän vietti seuraavat kaksi vuotta oppia kaikki näkökohdat motion-kuva komedia, korvaamaton koulutus ohjelma keskeytyy vain hänen asepalveluksen aikana maailmansodan I. antelias Arbuckle ei vain suonut täyden vastanäyttelijä tila Keaton, mutta myös tyytyväinen Busterin osallistumisesta luomiseen piloja ja skenaarioita. Lisäksi kaksikko kodifioi Rough Housen (1917), komedian, jossa he myös näyttelivät.,
Kun Arbuckle valmistui elokuvia, hänen tuottaja Joseph M. Schenck järjestetty Keaton periä Rasva on tuotannon henkilöstö, ja vuonna 1920 Keaton aloitti oman kaksi-kela-sarjan kanssa loistava Viikko. Kolme vuotta myöhemmin Keaton itse siirtyi päärooleihin kolmevuotiaana (1923). (Hän oli näytellyt elokuvassa The Saphead, mutta toisin kuin hänen myöhemmät ponnistelunsa, elokuvaa ei suunniteltu eikä räätälöity hänen kykyjensä mukaan).
Vaikka hän usein kutsutaan hänen elokuva alter ego ”Vanha Hidas Ajattelija,” Keaton on näytön merkki hallussaan huomattavaa kekseliäisyyttä. Mutta hän oli myös fatalisti, erosi siitä, että maailma oli häntä vastaan. Hän ei tuhlannut sääliä itseensä, eikä odottanut eikä pyytänyt yleisöltä minkäänlaista sympatiaa. Silloinkin, kun hänen luonteensa ”voitti”, hän kieltäytyi sallimasta itselleen ylellisyyttä hymy, ikään kuin varma, että vielä enemmän ongelmia oli edessä., Ehkä siksi, että Keaton vältetty paatos Charlie Chaplin ja riemukas optimismi Harold Lloyd, hänen hiljainen ominaisuuksia koskaan tehnyt niin paljon rahaa kuin ne hänen kaksi suurin box office kilpailijat. Samoista syistä, kuitenkin, useimmat Keaton silents ovat kestäneet aikaa paljon paremmin kuin aikalaisensa. Monet hänen parhaista gageistaan olivat yhtä nerokkaita kuin huvittavia, kannustavia yleisöjä ajattelemaan ja virnistämään. Hän myös rakasti temppuja kameran kanssa, molemmat ilmeisiä (useita kuvia Playhouse , kaoottinen editointi Sherlock Jr.) ja hienovarainen., Vasta kauan hänen kukoistuksensa jälkeen oli Keatonin ainutlaatuinen panos valkokankaalle täysin arvostettu. Erityisesti hänen American Civil War, komedia, Kenraali (1927), oli taloudellinen pettymys, kun se alun perin julkaistiin, mutta nykyään sitä pidetään mestariteos ja Keaton kruunaava saavutus.
Vuonna 1928 Keaton on tuotanto yhtiö oli allekirjoittanut yli Metro-Goldwyn-Mayer, suurin Hollywood studios. Hänen ensimmäinen elokuva, että studio oli arvostettu Kameramies (1928), mutta ennen pitkää hän oli armoilla MGM: n armeija tuottajat, esimiehet ja käsikirjoittajat, joiden pyrkimyksiä ”parantaa” hänen tuotemerkin huumoria lähes tuhosi sen. Suurin osa hänen puheistaan MGM: lle rasittivat banaaleja tarinalinjoja, turhia hahmoja ja väsyneitä viisastelijoita., Vaikka nämä elokuvat, jotka on tehty rahaa, Keaton on turhautuminen kasvoi, ja pian hän kehittyi alkoholiongelma, joka huipentui hänen erottaminen MGM vuonna 1933.
Vetää itsensä ulos lamakausi, hän vietti seuraavan kahden vuosikymmenen aikana uudelleenrakentaminen elämänsä ja mainetta, pääosissa halpa kaksi-kiekon komedioita, pelaa minor näyttö rooleja, touring kesällä varastossa, ja työ on komedia kirjailija, hänen entinen studio MGM. Sarja live-esiintymisiä Pariisin Cirque Medrano alkaen 1947 johti täysimittainen comeback ja merkittävä uusiminen kiinnostusta hänen hiljainen tuotanto., Elokuvissakävijät olivat iloisia nähdä ikääntymisen sarjakuvan lyhyt, kuohuviini rooleja kuin itse Billy Wilderin Sunset Boulevard (1950) ja Chaplin hahmon kumppani Parrasvaloihin (1952). TV-fanit näkivät Keatonin useissa viikkosarjoissa ja kymmenissä mainoksissa.
loppua Kohti hänen elämänsä, hän oli enemmän työtä kuin hän voisi käsitellä, osoittaa ylös kaiken, Se on Hullu, Hullu, Hullu, Hullu Maailma (1963) Ranta Viltti Bingo (1965) ja Kävi Hassusti Matkalla Foorumiin (1966), hänen viimeinen elokuva. Vuonna 1959 hänelle myönnettiin erityinen Oscar-palkinto. Neljä kuukautta ennen kuolemaansa, hän sai viiden minuutin standing ovation—pisin koskaan mitattu—Venetsian elokuvajuhlilla., Hänen omaelämäkerta, Minun Ihmeellinen Maailma Slapstick (cowritten Charles Samuels), julkaistiin vuonna 1960.