/
on niin helppo löytää itsensä Franz Schubertin musiikista., Hänen verraton lahja lyriikka tekee hänestä niin helposti lähestyttävä, niin ymmärrettäviä, ja tunnemme itsemme vedetään hänen musiikillinen maailma—minun tapauksessani hyvin varhaisessa iässä.
mutta nyt vuosien viisaudella arvostukseni Schubertia kohtaan on syventynyt. Varten makaa sisällä tämä musiikillinen maailma väri ja melodinen kauneus on voimakas imu mysteeri, valon ja pimeyden, syvällisyys yli vuoden nuori nero, joka asui vain vasta 31-vuotiaana.,
tammikuussa 2013, merkitä 215th vuotta Schubertin syntymästä, luulin, että se oli otollinen aika jakaa ajatuksiani yksi minun kaikkien aikojen suosikki säveltäjiä.
Niin, ei Schubert kuuluvat pantheon parhaimmisto? Aivan varmasti, tämän kuulijan korville ja sydämelle. Sitä, mikä on helposti käsitettävissä ja nautittavissa, meillä on ehkä taipumus aliarvioida. Mutta Schubertin kanssa on enemmän-niin paljon enemmän!,
Useimmat musiikin ystäville perehtynyt tuttuja muunnelmia Taimen, tai Die Forelle, jotka sisältyvät quintet, joka on nimetty heidän mukaansa, voi löytää itsensä henkisesti valmistautumaton vailla muunnelmia tyttö ja Kuolema, samannimisen jousikvartetto d-molli, jossa – aivan ensimmäinen liikkuvuus-Schubert kehittää yksinkertainen laskeva mittakaavan motiivi tulee intensiivinen vuodatus surun ja tuskan, sitten ottaa yksinkertainen melodia läpi monenlaisia tunnelmia, rakennuksen kiihkeän vimma ennen sen lopullista hiljainen resoluutio.,
Vähemmän kuuntelijoita vielä tiedä muunnelmia Sei mir gegrüßt, sisällä myöhään Fantasia Viululle ja Pianolle – pitkäaikainen ja koskettava meditaatio on yksi Schubertin eniten vaikuttavat melodioita. Keveyttä ja pimeyttä, levollisuutta ja runsautta., Juuri näiden kahden maailman läheisyys tekee Schubertin musiikista niin suurta, ja se tuo meidät hänen musiikkinsa tulkitsijalle välttämättömiin edellytyksiin. Hänellä täytyy olla ensinnäkin luontainen kyky siirtyä nopeasti terrorin ja lyriikan välillä, usein baarista toiseen!
Franz Schubert kunnostautui jokainen musiikillinen genre, kirjoittaminen jousikvartettoa, joka voidaan asettaa vieressä suurin Haydn ja Mozart, sinfonioita, jotka seisovat verrattuna Beethoven, ja teoksia pianolle, joka tasoitti tietä Schumann ja Chopin.,
iässä, kun Beethoven oli tuottanut vain erinomainen klassinen tyyli string quartets, Schubert tuotettu hänen C-Duuri String Quintet, ehkä kaunein pala kamarimusiikkia koskaan säveltänyt. Se kuuluu varmasti edesmenneisiin Beethoven-kvartettoihin ja myös Mozartin omaan g-mollikvintetoon. Voin rehellisesti sanoa, että sillä on valta muuttaa omaa elämäänsä, koska se itse asiassa muutti minun elämääni. Jos hän ei olisi kirjoittanut mitään muuta, Schubert olisi ikuistettu.
Schubert oli kuitenkin ensimmäinen, ja suurin, lauluntekijä historiassa., Hänen 615 kappaleet edustavat virtaus ei vaikuta melodia, ja tummia pohjavirtoja sielun, ilman vertaa historiassa musiikin. Die Winterreise on melodisen kauneuden, hengellisen piinan, menetetyn rakkauden synkkyyden ja kuoleman käden kylmyyden maailma itselleen. Ei ollut mitään suurempaa tulkki Winterreise kappaleita kuin Dietrich Fischer-Dieskau, kun hän kutoo monia tunnelmia ja kauneus osaksi eeppinen surua, varjostaa kuoleman., Tässä hän on kanssa suuri pianisti Alfred Brendel:
Aikana Beethovenin viimeinen sairaus, kokoelma Schubertin lauluja oli hänen käsissään, ja tutkittuaan niitä, hän huudahti: ”Totisesti, Schubert hallussaan jumalallinen tulipalo.”Schubert seisoi pitkään monien muiden kanssa Beethovenin kuolinvuoteella. Invalidille kerrottiin vierailijoidensa nimet ja hän teki käsillään heiveröisiä kylttejä heille. Schubertista hän sanoi: ”Franzilla on minun sieluni.”
Liszt kutsui Schubertia kaikkien aikojen runollisimmaksi muusikoksi.,”Schumann kehui yhtä paljon sanoen, että” Schubertin kynä kastettiin kuunpolttimiin ja auringon liekkeihin.”
kuusisataa ja viisitoista laulua!, Käynnissä koko tunteiden kirjon vilkas ja leikkisä Die Forelle, hehkuva Abendrot (kirjaimellisesti illalla punainen, mutta kuvaa suussa kauniin auringonlaskun, sekä laulanut täällä vailla Fritz Wunderlich:
Ja joka voi epäonnistua rakastua Schubert on Sylvia, joka perustuu tekstin peräisin Shakespearen näytelmä ”Two Gentlemen of Verona”- varsinkin kun se on laulama Fritz Wunderlich. Yhtä hämmästyttää melodisen keksinnön näennäisesti ehtymätön lähde!,
Kuvittele, tämän päälle: yhdeksän sinfoniaa, 22 teoksia jousikvartetille, 36 works for solo piano, 45 pyhiä teoksia, 18 toimii lavalla, ja yli 200 muut sekalaiset instrumentaali ja laulu toimii. Ja kaikki 31-vuotiaana.
Schubert kuoli jättäen jälkeensä lähes 1 000 sävellystä, joista lähes kaikkia leimaa hänen omaleimainen neroutensa. Olettaen, että hän alkoi kirjoittaa, kun hän oli 16-tai 17-vuotias, hän täytti, mitä nyt, hänen täydellinen, julkaistuja teoksia, muodostavat 41 folio-nidettä., Vuonna 1815, hänen 18 vuotta, hän sävelsi 20,000 toimenpiteitä, musiikki, kirjoittaminen sheaf by nippu, kuin voisi kerätä viljan satoa. Totisesti, kuten Schumann asian ilmaisi, ” hän on tehnyt tarpeeksi.”
Franz Schubert oli, epäilystä mielessäni, kaikkein hedelmällisin ja alkuperäinen melodist, joka on koskaan elänyt, ja hän on ensimmäinen suuri lauluntekijöiden listalla sekä aikaa. Saksalainen kansanlaulu, löytyy hänelle sen korkein ja hienoin ennoblement; kautta häntä, vanha saksalainen kansanlaulu perinne tuli elämään uudelleen ja joka on puhdistettu ja kirkastettu art.
mutta jos se olisi vain päättynyt siihen!, Mitä piano Impromptus, Op. 90 ja 142, varmasti suurimpia lyhyt piano kappaletta koskaan kirjoitettu, jokainen tutkia eri tunnelma, ja yhdessä muodostavat encyclopedia of 19th-luvun piano tyyli;
Tai Sinfonia nro 8 (Keskeneräinen), pakkaus enemmän tragedia ja paatosta ensimmäisen liikkeen kuin useimmat säveltäjät voivat työskennellä osaksi koko koostumus;
Tai (Suuri) Sinfonia Nro., 9, josta Schumann sanoi, ”Täällä, vieressä silkkaa musiikillista hallintaa tekniikka koostumus on elämän jokainen kuitu, väri hienoimpia sävyt, eli kaikkialla, acutest etsaus yksityiskohtia, ja kaikki tulvii Romantiikka;”
Tai miten voimme unohtaa Mozartean nuotti Sinfonia Nro 5, tai Piano Sonata in B-Flat, 90 Op?
kuulen ne kaikki nyt eri tavalla kuin nuorempana. Mistä tuli tämä nuori säveltäjä nöyrä alkuperää, ja kypsä yli hänen vuotta, Muusa niin täynnä viisautta ja hengellistä ja henkistä syvyyttä?, Kysyin itseltäni nämä samat kysymykset kuin kävin Schubertin talossa, kaukana Wienin yhdeksännellä alueella, Schubertin tutkija tohtori Reinhardt Wizmanin kanssa. Kaikkien näiden suurten teosten sieppaukset pelasivat päässäni kävellessäni läpi pieniä huoneita, joissa Schubertin oli määrä elää yli puolet elämästään.
tulee aika elämässämme, jos me olemme onnekkaita, kun meillä alkaa ymmärtää täydellisemmin, mitä tarkoittaa olla todella ”suuri.”Kuten Pulitzer-palkittu historioitsija Barbara Tuchman kerran asian ilmaisi: ”tiedän” suuruuden kuullessani sen; minun ei tarvitse selittää sitä.,”
Woody Allen 1989 eksistentiaalinen draama Rikoksia ja Rikkomuksia, suuri elokuvantekijä huolellisesti valitsi hänen soundtrack käytetty kohtaukset vievät Dolores on kuolema, ja Juudan löytö hänen ruumiinsa. Hän valitsi osat Allegro molto moderato (mukaan lukien täynnä rytmejä avaaminen) alkaen Franz Schubertin jousikvartetto Nro 15. Vaikka Schubertilla oli vain neljä soitinta, musiikin voimakkuus on lähes kauhistuttava. Woody Allen ymmärsi., Tämä oli Schubertin viimeinen kvartetti, säveltäjän kadotetun rakkauden deklamaatio, kuoleman väistämättömyys ja yksinäisyyden Kauhu. Se puhuu syvästi meille kaikille, tai ainakin mielestäni sen pitäisi.
mikä schubertissa on niin hienoa? Jos et tiedä vastausta nyt, ajoissa – vakuutan sinulle-tulet.