Attenzione: Spoiler per un 20-anno-vecchio filmato di seguito.,
Venti anni fa, l’esclamazione di paura e terrore di Brad Pitt ha scosso il pubblico e lasciato un’impronta culturale duratura. Il finale di Se7en, il film breakout del regista David Fincher, è uno dei colpi di scena più scioccanti, inquietanti e iconici del cinema moderno, che chiude un thriller stretto e battuto.
L’introduzione iniziale del film al suo mondo, una metropoli impantanata in disordini, è abbastanza normale., Fresco veterano Detective Somerset (Morgan Freeman) è accoppiato con il giovane detective testa calda Mills (Pitt) nel perseguire un serial killer che sceglie le sue vittime sulla base dei sette peccati capitali. Seguono gli indizi e i cadaveri, e l’omicida John Doe (Kevin Spacey) alla fine lo fa in loro custodia, promettendo di rivelare le sue due vittime finali, mirate all’invidia e all’ira.
Ma il terzo atto abbandona i tropi e le convenzioni cinematografiche., La promessa degli ultimi due cadaveri viene messa in discussione quando arriva una misteriosa scatola che è il colpo di grazia di Doe; contiene il capo della moglie di Mills, Tracy (Gwyneth Paltrow) — mai visto sullo schermo, ma rivelato attraverso il dialogo e la reazione. Doe ha agito sulla sua invidia della vita normale Mills’, e incorre ira letale Mills’. Anche se è ucciso dalle mani del bravo ragazzo, la morte del cattivo serve come una perdita per le forze positive del mondo.
Ed era tutto questo vicino a non accadere; “Cosa c’è nella scatola?!”quasi mancato la sua canonizzazione., Fincher, lo scriba Andrew Kevin Walker e alcuni del cast, tra cui Brad Pitt, hanno combattuto per il finale originale pianificato, contro le proteste dello studio. I produttori alla fine hanno concesso di sostenere l’integrità artistica dell’opera. ” Non c’è niente di sbagliato nei finali, è solo che il finale oscuro di Se7en era di cosa si trattava”, ha detto Walker a Uproxx. “Cambiare il finale con qualcos’altro è stato rimuovere il cuore stesso della storia.,”
Così nel suo 20 ° anniversario, Entertainment Weekly guarda come gli elementi off-camera del film hanno creato con successo la suspense e hanno portato al finale duraturo di Se7en.
Direzione tesa e inquietante
Regista: David Fincher
Il finale deve gran parte della sua qualità di edge-of-your-seat alla tensione stabilita in precedenza nel film. “La tensione è stata costruita fin dalle prime scene”, scrive il produttore Arnold Kopelson in una e-mail a EW. “Quando il pubblico è finalmente nelle ultime scene, è il culmine di tutto ciò che è stato accuratamente costruito per essere.,”
Kopelson era uno dei primi oppositori del finale, ma dice che alla fine è venuto in giro. ” Abbiamo tentato molti finali diversi e nessuno ha funzionato”, spiega Kopelson. “Aveva bisogno di questo evento orrendo per dare il via all’ultimo peccato, l’ira.”Dice che ha dato il suo ok quando Fincher (Gone Girl, Fight Club) gli ha assicurato che il pubblico non avrebbe visto la testa di Tracy nella scatola, lasciando gran parte dell’orrore all’immaginazione. Kopelson attribuisce a Fincher il mantenimento dell’intensità alla fine del film.
Fincher ha anche abbracciato i rischi creativi., Ha impiegato fotocamera traballante per migliorare l’azione e il dramma e incluso un breve colpo di Tracy poco prima Mills spara Doe, decisioni editor Richard Francis-Bruce applaude. Ma soprattutto, Francis-Bruce loda l’impegno di Fincher per la sua visione. “Penso che fosse solo 32 quando ha sparato che, ed è venuto con tale autorità,” Francis-Bruce dice. “Era al comando totale, sapeva esattamente cosa avrebbe ottenuto e se ne andò.,”
CORRELATI: Come Brad Pitt combattuto per mantenere Gwyneth testa nella casella in Se7en
non convenzionale sceneggiatura
Sceneggiatura: Andrew Kevin Walker
La trama gioca principalmente come semplice detective story: C’è una serie di omicidi; l’improbabile duo è su di esso; e il fuzz quasi cattura il cattivo. Ma e ‘tutto rovesciato prima dell’atto finale, quando Doe si costituira’., “Il fatto che John Doe si trasformi in ruba molta soddisfazione non solo ai personaggi del film ma al pubblico”, ha detto Walker a Uproxx, “e li ha messi in una posizione molto scomoda e fuori luogo mentre, insieme agli altri personaggi del film, procedono nel terzo atto.”
” Inizia come un procedimento di polizia e diventa un gioco di moralità sull’impegno con il male”, aggiunge Fincher nel commento del DVD.
La scena si basa sul viaggio in auto con Mills, Somerset e Doe. Il provato ” bravi ragazzi vs., la conversazione “bad guy” non si verifica in una cella di detenzione; piuttosto, è in una berlina, dove Doe può sposare le sue convinzioni ai poliziotti in modo relativamente libero. È uno stadio atipico dato a un antagonista in una posizione compromettente, e si sentiva innatamente diverso dal cliché convenzionale di poliziotti e cattivi. Ma quando Mills dice Doe uccide solo gli innocenti, il suo male si materializza.
“Innocente? Dovrebbe essere divertente?”Doe chiede incredulo. “Solo in un mondo questo s-tty potresti provare a dire che queste erano persone innocenti e mantenere la faccia seria.,”
Un finale prevedibile potrebbe essere stato uno stratagemma di Doe ingannando Somerset e Mills, la sua vita termina con uno di loro dopo una fuga fallita. Qualcosa di quel DNA è stato suggerito mentre il camion delle consegne rimbomba. Ma lo script di Walker presenta ambiguità su chi è veramente in carica fino a quando il potere si sposta quando Somerset apre la scatola e si rende conto che Doe ha il sopravvento. Da lì, Doe non lo concede mai.
” uno dei motivi per cui penso che Se7en abbia fatto bene”, dice Walker nel commento del DVD., “Perché la gente è andato in e non sapevano nei primi 10 minuti esattamente come il film stava per finire.”
La colonna sonora inquietante
Compositore: Howard Shore
Come molti spettatori, il compositore Howard Shore (Il silenzio degli agnelli, Il Signore degli Anelli e La serie Hobbit) ha avuto una reazione molto forte alla scioccante fine del film. ” Ha avuto un viscerale, tipo di effetto primordiale su di me”, dice Shore, che ha incorporato quella reazione nel suo grande, in piena espansione più vicino.,
C’è un piccolo supporto musicale Mills e l’accesa conversazione di Somerset con Doe sulle sue motivazioni durante il viaggio in auto. ” Come compositore, sei sempre molto consapevole del tempo”, dice Shore. “Penso che potrei aver giocato un po’ con questo, forse tirando fuori il giro in auto o addirittura accelerandolo a volte.”Qui, la quasi assenza del punteggio è cruciale. Quando torna a evidenziare momenti come Doe che dice a Mills che non mancherà la fine del suo grande piano, è ancora più minaccioso ed efficace.,
E quando Somerset apre la scatola e quella musica audace esplode — portata in vita da una grande orchestra di circa 90-100 — gli spettatori sanno che la dinamica del potere si è spostata drammaticamente, anche prima che Somerset verbalizzi che Doe ha il controllo. ” La musica inizia e trasforma la scena, la trasforma nella prospettiva di John Doe”, spiega Shore. “La musica entra, e ti rendi conto, lo sguardo dell’orrore sul suo volto, è un momento agghiacciante.”Ritmo dopo ritmo, la colonna sonora sostiene e intensifica le rivelazioni devastanti, fino alla fine cupa del film.,
CORRELATO: 1995 Se7en Review
Tagli misurati
Editor: Richard Francis-Bruce
“Sono un grande credente nell’avere un taglio motivato”, dice Francis-Bruce. “Ci deve essere un motivo per cui sto tagliando a questo colpo, non solo per ragioni arbitrarie.”I segni appaiono anche prima che i giocatori chiave arrivino sul campo. Nell’inquietante viaggio in auto verso i boonies, con scatti prolungati su ogni personaggio, il pubblico ha un’idea di dove si trovano Somerset, Mills e Doe.,
Ma poi arrivano il camion delle consegne e il pacco, e prima che il punteggio di Shore minacci, c’è deliberazione e silenzio. Somerset si preoccupa, apre la scatola e poi la sua faccia si contorce con orrore. La scena taglia da un angolo laterale della scatola, torna allo sgomento di Somerset, torna alla scatola. La verità, anche se invisibile, stordisce. ” Le persone sono convinte di vedere la testa nella scatola”, dice Francis-Bruce, ” solo a causa della performance di Morgan.,”
Mentre Somerset torna da Mills e Doe, i tagli diventano più veloci e frenetici, portando Mills a imparare il destino di sua moglie. Mills è combattuto tra il suo addestramento e la sua tragica perdita. Infine, appare il rapido inserto a quattro fotogrammi di Tracy, il pensiero di Mills prima che premi il grilletto. E poi, un taglio alla prospettiva della polizia, bloccato in un elicottero sopra: “Qualcuno chiami qualcuno.”
” L’intera scena ha una costruzione molto naturale”, dice Francis-Bruce., “Il mistero del camion e quello che sta succedendo, alla realizzazione che qualcosa di terribile è andato avanti, alla realizzazione che sta succedendo qualcosa di ancora peggiore, e il fatto che John Doe non si è reso conto che Mills non si è reso conto che avrebbe avuto un figlio. Questo è stato, per lui, un piccolo bonus aggiunto a tutta la faccenda.”
Mills, sconfitto da Doe, viene portato via per pagare il suo peccato finale. Ma anche dopo tutta l’oscurità del climax, Somerset conserva una parvenza di speranza. “Ernest Hemingway ha scritto una volta,’ Il mondo è un bel posto e vale la pena lottare per'”, dice in una voce fuori campo., “Sono d’accordo con la seconda parte.”Le battute finali, virate come un compromesso in studio, sono state contrastate da Freeman, secondo Francis-Bruce; ma le due linee parafrasate di For Whom the Bell Clolls — uno studio sull’umanità in mezzo alla guerra — ammorbidiscono la devastazione emotiva che la precede.
Tutti gli argomenti dell’articolo
Iscriviti a EW TV
Ottieni riassume più scoop dietro le quinte sui tuoi programmi preferiti e altro ancora!