Buster Keaton (Italiano)

Buster Keaton, nome originale Joseph Frank Keaton IV, (nato il 4 ottobre 1895, Piqua, Kansas, Stati Uniti—morto il 1 febbraio 1966, Woodland Hills, California), comico e regista cinematografico americano, il “Grande volto di pietra” dello schermo muto, noto per la sua espressione impassibile e la sua commedia visiva fantasiosa e spesso elaborata.,

Il figlio di vaudevillians, Keaton si dice che abbia guadagnato il suo famoso soprannome quando, all’età di 18 mesi, cadde giù da una scala; mago Harry Houdini raccolse il bambino illeso, si rivolse ai genitori del ragazzo, e ridacchiò “Questo è un po ‘buster’ il tuo bambino ha preso.”Joe e Myra Keaton aggiunsero Buster al loro atto di vaudeville quando aveva tre anni. I tre Keaton specializzati in acrobazie knockabout, con Joe utilizzando piccolo Buster come un ” mop umano.”Già abituato a prendere pratfalls senza subire lesioni, Buster ha imparato come ottenere risate in età molto precoce., Ha anche scoperto che ” il più serio ho girato, la risata più grande ho ottenuto,” e di conseguenza ha adottato la sua espressione impassibile marchio di fabbrica.

Rimanendo con il family act fino all’età di 21 anni, fu assunto per apparire da solo nel Broadway revue The Passing Show del 1917 con uno stipendio di $250 a settimana. Non ha fatto che il fidanzamento, però. Poco prima dell’inizio delle prove, Buster fu invitato a interpretare un piccolo ruolo in The Butcher Boy (1917), un film commedia in due rulli diretto e interpretato da Roscoe (“Fatty”) Arbuckle., Affascinato dagli aspetti tecnici e dalle possibilità creative del mezzo cinematografico, Keaton andò a lavorare per Arbuckle come giocatore di supporto a uno stipendio settimanale di $40. Trascorse i successivi due anni imparando ogni aspetto della commedia cinematografica, un programma di formazione inestimabile interrotto solo dal suo servizio militare durante la prima guerra mondiale.Il generoso Arbuckle non solo conferì il pieno status di costar a Keaton, ma accolse anche la partecipazione di Buster alla creazione di gag e scenari. Inoltre, i due hanno co-diretto The Rough House (1917), un cortometraggio comico in cui hanno anche recitato.,

Quando Arbuckle si diplomò al lungometraggio, il suo produttore Joseph M. Schenck fece in modo che Keaton ereditasse lo staff di produzione di Fatty, e nel 1920 Keaton lanciò la sua serie a due rulli con the brilliant One Week. Tre anni dopo lo stesso Keaton si trasferì nei lungometraggi da protagonista con Three Ages (1923). (Aveva recitato nel lungometraggio The Saphead, ma il film, a differenza dei suoi sforzi successivi, non è stato concepito né adattato per il suo talento).

Anche se spesso si riferiva al suo alter ego cinematografico come “Vecchio pensatore lento”, il personaggio dello schermo di Keaton possedeva una notevole intraprendenza. Ma era anche un fatalista, rassegnato al fatto che il mondo era contro di lui. Non sprecando pietà per se stesso, non si aspettava né sollecitava alcuna simpatia da parte del pubblico. Anche quando il suo personaggio “ha vinto”, si è rifiutato di concedersi il lusso di un sorriso, come se fosse certo che ancora più problemi ci attendono., Forse perché Keaton ha evitato il pathos di Charlie Chaplin e l’esuberante ottimismo di Harold Lloyd, i suoi tratti silenziosi non hanno mai fatto tanti soldi come quelli dei suoi due più grandi rivali al botteghino. Per le stesse ragioni, tuttavia, la maggior parte dei silenti di Keaton hanno resistito alla prova del tempo molto meglio di quelli dei suoi contemporanei. Molte delle sue migliori gag erano tanto ingegnose quanto divertenti, incoraggiando il pubblico a pensare e a sorridere. Amava anche giocare brutti scherzi con la fotocamera, sia ovvio (le immagini multiple nella Playhouse , il montaggio caotico in Sherlock, Jr.) e sottile., Non molto tempo dopo il suo periodo di massimo splendore è stato il contributo unico di Keaton allo schermo pienamente apprezzato. In particolare, la sua commedia della guerra civile americana, The General (1927), fu una delusione finanziaria quando fu originariamente pubblicata, ma oggi è considerata un capolavoro e il coronamento di Keaton.