Che cosa è trama? Un autore 's Guide to Storytelling

Quindi, cos’è una trama nella narrativa? Controlliamo la tua comprensione con un quiz pop: quale dei seguenti è il miglior esempio di una trama?

a. Un ragazzo trova una nuova famiglia in un circo itinerante gestito da orfani.
b. Un immigrato viene negli Stati Uniti per iniziare una nuova vita.
c. Un re muore e poi la regina muore per il dolore.
d. Una ragazza del liceo scopre l’amore da una fonte inaspettata: un vampiro secolare.,

Se hai scelto c, hai ragione.

Ma che dire di a, b e d? Bene, a rigor di termini, quelli sono un mix di temi e premesse, ma la confusione è del tutto comprensibile. La teoria della narrazione è piena di termini confusamente simili – e man mano che approfondisci i dadi e i bulloni della scrittura narrativa, aiuta a conoscere la differenza.

Questo post è qui per aiutarti a non perdere la trama quando scrivi la tua storia. Ma prima di arrivare così lontano, prima definiamo la trama.

Che cos’è la trama?,

La trama è la catena di eventi collegati che compongono una narrazione. Si riferisce a ciò che accade effettivamente in una storia ed è uno dei pilastri principali della narrazione. Alcuni diranno che se i personaggi sono il chi e il tema è il perché, allora la trama è il cosa della storia.

Non è una serie di incidenti casuali. Generalmente, deve esserci una relazione causa-effetto tra gli eventi e i punti della trama. Il re è morto e poi la regina è morta, per esempio, non è un complotto, come osserva E. M. Forster., Ma il re è morto e poi la regina è morta per il dolore è uno perché rivela una causalità nella sequenza di scene.

La trama è una cosa incredibilmente complessa. È un elemento chiave per stabilire il tuo libro nella comunità letteraria e nei cuori dei lettori. Noi come esseri umani siamo diventati sempre più storia consapevole-soprattutto all “interno dell” era di internet, dove innumerevoli storie sono solo un clic di distanza—e lettori arrivano a una storia con grandi aspettative, sia a livello conscio e subconscio.,

— Chersti Nieveen, editor di più NYT bestseller

Si potrebbe pensare che suona molto simile a una recitazione di eventi. Avresti ragione. Per avvicinarlo all’essere una storia, dobbiamo considerare il suo partner-in-crime: la struttura della trama.

Identificare la struttura della trama

Se sei esposto a molte storie, noterai che la maggior parte di esse — da Westworld e Jane Eyre all’aneddoto preferito di tua nonna — condividerà un’architettura simile: una con un inizio, un centro e una fine chiari.,

Questo ci porta direttamente alla struttura della trama: l’organizzazione di eventi in una storia. C’è un motivo per cui nessuna buona storia ha il suo culmine all’inizio-o risolve i suoi principali conflitti nel mezzo e passa l’ultima metà a riempire l’esposizione! Al contrario, è la struttura che determina l’ordine degli eventi, aumenta la tensione e imposta i picchi e gli altipiani della storia.

PRO-TIP: Per saperne di più, puoi leggere questo post su come iniziare una storia e come terminare una storia.,

Pertanto, se la trama è il “cosa” di una storia, la sua struttura è “come” l’autore sceglie di raccontarla. Una delle teorie più diffuse per una struttura della trama universale viene dal romanziere tedesco Gustav Freytag, che ha proposto un’architettura a cinque stadi per tutte le storie:

• Exposition: The de-facto introduction that tires out the story’s cast of characters and plants the seeds of conflict.
• Rising Action: in cui una serie di eventi (di solito innescati da un incidente incitante) si intensifica e mette in moto il resto della storia.,
• Climax: Il momento del picco di tensione in una storia-in altre parole, ciò che tutto il resto si accumula.
• Falling Action: Il ponte tra il climax e la risoluzione in cui vengono risolte sottotrame e mini-conflitti.
• Epilogo: la conclusione di tutta la storia.

Ci immergiamo più in profondità in ciascuna di queste cinque fasi in questo articolo sulla struttura della storia. Oppure, se sei desideroso di scoprire modi per incorporare i “battiti” nella tua scrittura, vai in questo modo per un’ulteriore analisi della struttura della storia in tre atti!,

Quindi cos’è un diagramma di trama?

Strutturare una storia è un po ‘ come un puzzle: è facile mischiare tutti i pezzi in movimento se li tieni tutti in una lista (o, dio non voglia, nella tua testa). Ecco perché molti autori trovano utile rivolgersi a un diagramma di trama per visualizzare la struttura e tenere traccia di ogni “battito” principale in una storia.,

Ora che siete tutti coinvolti, è il momento di tuffarsi in alcune delle trame più popolari nella storia della letteratura. Come si passa attraverso questi esempi di trama, vedere se è possibile utilizzare il diagramma di trama per capire dove ciascuno cade nel contesto della sua struttura di trama.

Quali sono alcuni esempi tipici di trama?

Dalla notte dei tempi, ci sono stati milioni di storie uniche di scrittori, bardi e narratori. Ma tutti possono essere raggruppati in poche trame principali? Secondo il giornalista Christopher Booker, possono., Abbiamo preso una foglia dal suo libro per mostrarvi alcuni esempi popolari di trama.

Superare il Mostro

Un protagonista deve sconfiggere una minaccia per la società. Ti suona familiare? Se questo ti suona bene, è perché questo tipo di trama è vecchio come il tempo: puoi rintracciarlo fino a Beowulf (che aveva bisogno di distruggere Grendel) e Teseo (che aveva bisogno di uccidere il Minotauro). Detto questo, non ha bisogno di essere un mostro ultraterreno. Il” mostro ” potrebbe essere, ad esempio, il cattivo di James Bond, o la grande donnola cattiva di Redwall.,

Ulteriori esempi di questo tipo di trama: Jurassic Park, Cappuccetto Rosso, King Kong, Frankenstein, Hunger Games

Rags to Riches

Qualcuno povero diventa qualcuno ricco o di successo. Potresti aver incontrato questa (generalmente) storia di benessere in classici come My Fair Lady e Aladdin. Dà ai lettori la possibilità di partecipare a un passatempo universalmente amato: fare il tifo per il perdente.

Ulteriori esempi di questo tipo di trama: Grandi aspettative, Cenerentola, Slumdog Millionaire, Jane Eyre

Quest

Il protagonista e gli amici escono alla ricerca di qualcosa., Potrebbe essere un MacGuffin (come Indiana Jones alla ricerca del Teschio di cristallo), che è di gran lunga una delle varianti più famose. Oppure potrebbe essere un compagno di pesce, come in Alla ricerca di Nemo! Non importa cosa, l’oggetto alla fine del viaggio è il Santo Graal di questo tipo di trama, per così dire.,

altri esempi di questo tipo di tracciato: Il Signore degli Anelli, Le Morte d’Arthur, Monty Python e il Sacro Graal

Viaggio e Ritorno

Il protagonista e gli amici fare un viaggio con un biglietto di andata e ritorno. Questo differisce dalla Ricerca in quanto non c’è nessun elemento finale da trovare. Invece, sono semplicemente in un’avventura.

Prendiamo Cronache di Narnia come esempio., Quando i fratelli Pevensie camminano attraverso l’armadio, vengono spinti inaspettatamente nel magico mondo di Narnia. Sta a loro navigare in questa nuova realtà prima che possano tornare un po ‘più vecchi (e un po’ più saggi).

Ulteriori esempi di questo tipo di trama: Alice nel paese delle meraviglie, Il Mago di Oz, Star Trek, Dove sono le cose selvagge, L’Odissea

Rinascita

È questo. . . l’odore della redenzione nell’aria? Questo è l’essenza di questo tipo di trama, in cui “rebirth” è metaforico per qualcuno che alla fine arriva bene., Troverete comunemente temi di nuovi inizi e rinnovamento — Il Grinch che ha rubato il Natale è un grande esempio.

Ulteriori esempi di questo tipo di trama: A Christmas Carol, The Secret Garden

Ci sono infinite varianti

Come potresti essere in grado di dire, non c’è un modo definitivo per classificare le trame nella finzione. Questo è solo un esempio. L’autore John Gardner ha detto una volta che ci sono solo due storie al mondo: un uomo parte per un viaggio e uno sconosciuto arriva in città., Nel frattempo, lo scrittore Ronald Tobias ha inventato 20 trame master totali mentre l’autore francese Georges Polti lo ha superato con 36 situazioni drammatiche che possono essere trovate nella narrativa.

Detto questo, va da sé che ci sono infiniti modi per scrivere effettivamente una trama. Slumdog Millionaire e Jane Eyre potrebbero entrambi, per esempio, coinvolgere stracci-to-riches storie. Tuttavia, nessuno avrebbe preso uno sguardo a loro e gridare, ” Twinsies!”Questo perché l’unicità della storia dipende in gran parte da come si trama il libro.,

Suggerimenti dai nostri redattori: Come tracciare un libro

Poiché ora sai cos’è una trama (e quali forme può assumere), visitiamo alcuni dei nostri migliori editor per alcuni consigli pratici sulla scrittura della trama.

Do Do

Ask, ” E così via.”

Tracciare un libro invariabilmente porta in primo piano il controverso argomento di delineare. Si dovrebbe delineare correttamente un libro o no? Dipende dal fatto che tu sia un plotter o un pantser — ognuno si avvicinerà alla scrittura in modo diverso.,

Detto questo, Randall Klein, un ex editor di Penguin Random House, raccomanda a tutti gli scrittori di provare ad avere uno schizzo approssimativo del “quadro generale” prima di iniziare a scrivere. Questo significa “ottenere i grandi momenti sulla carta”, dice. Questo ti aiuterà a assicurarti che il thread” e così ” sia prevalente tra ogni tuo grande evento.

“La tua narrazione si trascina tra i pezzi dell’azione? Manca un accumulo qua e là? È più facile dire quando hai delineato le principali scoperte che il lettore (e il personaggio) faranno.,”

Se sei interessato a saperne di più sulla fase di delineazione, puoi leggere questo post su come delineare un romanzo.

Rendi la posta in gioco abbastanza alta.

Una storia ha bisogno di pali per ottenere un lettore investito. Se Frodo avesse bisogno di lasciare l’anello a Mount Doom perché non gli piacevano gli anelli — e non perché il destino della Terra di Mezzo fosse in bilico — non staremmo esattamente afferrando i bordi dei nostri posti, vero?

Ecco perché è necessario “far preoccupare il lettore”, dice Hannah Sheppard, un editore e agente letterario., “Fai in modo che si preoccupino se il protagonista ha successo. Per garantire che ciò accada, la posta in gioco deve essere significativa. Perché la cura protagonista al di là di essere generalmente una persona decente?”Prendi questo come promemoria che carattere e trama sono inestricabilmente collegati — il che ci porta al nostro prossimo punto.

Sapere cosa vuole il tuo personaggio e perché.

Come disse una volta Ray Bradbury, “La trama non è altro che impronte lasciate nella neve dopo che i tuoi personaggi sono scappati verso destinazioni incredibili.,”Quindi, se vuoi far scattare i tuoi personaggi, devi prima capirli dentro e fuori.

Ciò significa sapere perché vogliono qualcosa, consiglia l’editor Fiona McLaren: “Prima di mettere penna su carta o dita sulla tastiera, scopri perché il personaggio perseguirà il loro obiettivo — non solo a livello superficiale, ma fino alle loro convinzioni fondamentali. Più si scava, più si sviluppano le motivazioni del tuo personaggio nella vita.”Per un cheat sheet, abbiamo un modello di carattere qui è possibile scaricare gratuitamente.,

Ricorda che Obiettivo + Difetto + Posta in gioco = Narrativa avvincente.

Non dimenticare il difetto del tuo personaggio, dice l’editor Katie McCoach. “Il difetto di un personaggio deve essere la cosa su di loro che deve cambiare per raggiungere il loro obiettivo alla fine del libro, o un altro modo di vederlo è chiedere: qual è la loro paura che impedisce loro di raggiungere i loro obiettivi?,”Questo dovrebbe alimentare il conflitto della storia, che sarà determinante nel guidare la struttura.

Non Plot

Tracciare nel vuoto.

Hai mai guardato un film o letto un libro in cui hai scosso la testa perché i personaggi recitavano “fuori carattere”? Quell’autore probabilmente cadde in una delle più grandi tentazioni del complotto: lasciare che la trama guidasse i personaggi., Evitare che, avverte Aja Pollock, un ex editor di Simon & Schuster:

“Molti autori ottengono il contorno nelle loro menti, ma quando i desideri dei loro personaggi non si allineano con dove sta andando la trama, piuttosto che regolare la trama o ripensare i personaggi, calzano i loro personaggi in situazioni che non hanno senso.”

In altre parole, anche i colpi di scena devono avere un senso prima di tutto. Forzare la trama si tradurrà in personaggi che si comportano falsamente agli occhi dei lettori, il che renderà l’intera storia vuota.