Puccini ‘ s muzikale stijl
Puccini was de belangrijkste exponent van het genre van de opera bekend als ‘verismo’ – Italiaans voor ‘realisme’. Verismo wordt gekenmerkt door een verhaal dat geworteld is in het echte leven (in plaats van dat van de goden of mythologie), waar muziek en drama naadloos op elkaar aansluiten en vaak een verhaal van passie en romantiek beschrijven.De stijl werd populair door het succes van Mascagni ’s Cavelleriarusticana (1890) en Leoncavallo’ s Pagliacci(1892).,Puccini ‘ s moeiteloze lyriek is het kenmerk van zijn stijl, groot, mooi en ongegeneerd romantisch. Zijn werk werd beïnvloed door twee negentiende – eeuwse operagiganten-Verdi en Wagner. Net als Wagner gebruikt Puccini vaak muzikale ideeën-leitmotieven-om personages of ideeën aan te duiden. Hij reageerde ook op de muziek van zijn tijdgenoten en sommige van de nieuwere ideeën van Debussy, Richard Strauss en zelfs Stravinsky zijn terug te vinden in zijn muziek.
alle opera ‘ s van Puccini staan bekend om hun fantastische toneelkunst., Hij beweerde dat hij alleen kon componeren als hij in staat was om zijn personages te visualiseren in zijn geestesoog, gezien hun positie op het podium en hun motivatie. Zijn opera ‘ s tonen vaak zijn prachtige vermogen om muziek, woorden en drama te verenigen in een enkel moment.hoewel de meeste van zijn beroemde opera ‘ s gericht waren op tragedie (de heldin sterft in La bohème en Madam Butterfly, en in Tosca zowel de held en de heldin als hun nemesis sterven), produceerde hij ook een populaire komedie, Gianni Schicci., Hij stierf voordat hij zijn laatste opera, Turandot, voltooide, die vervolgens werd afgewerkt door zijn collega-Italiaanse componist Alfano, en in 1926 in première ging in La Scala.