Het is Kerstmis in twee dagen (vanaf de publicatie van dit blog). Dus wie zou een meer geschikte managementdenker kunnen zijn dan…Walt Disney was misschien wel de meest visionaire bedrijfsleider van de twintigste eeuw. Hij groeide uit tot een groot rijk, dat één ding verkoopt: dreams korte biografie Walter Elias Disney werd geboren in 1901 in Chicago, maar groeide op op een boerderij in Missouri. Van jongs af aan was hij constant aan het schetsen.,Toen de familie terugkeerde naar Chicago, terwijl Disney was in zijn tienerjaren, hij richtte zijn opleiding op tekenen, en studeerde kunst in de avonden.tijdens de Eerste Wereldoorlog wilde Disney graag dienen, maar kon niet aantonen dat hij oud genoeg was. In plaats daarvan sloot hij zich aan bij het Rode Kruis en reed aan het einde van de oorlog ambulances in Frankrijk. Na de oorlog, hij had verschillende pogingen om een carrière te creëren van cartooning, en leerde zichzelf om animatiefilms te maken snel ontdekken dat geschilderde transparante cels gaf betere effecten dan cut-outs., Na een mislukte zaak (die faalde door de animators meer te betalen dan hij de films kon verkopen) verhuisde hij naar Hollywood en richtte samen met zijn broer Roy de Disney Brothers Studio op.hij bleef technisch innoveren, baseerde zijn techniek op zijn eerdere ontdekking en artistiek, en vond zijn opvallende karaktercreatie Mickey (oorspronkelijk Mortimer) Mouse uit, die in 1928 in Steamboat Willie ‘ s eerste klankstrip ter wereld te zien was., De volgende innovatie was om Technicolour te gebruiken voor cartoons, met de Silly Symphonies-serie, maar de grote hit was toen Disney $2 miljoen plaatste op hazard – een enorm bedrag in het midden van de Grote Depressie-door het maken van de allereerste volledige animatiefilm, Snow White and the Seven Dwarfs.dit won een oscar voor de beste film (eigenlijk een oscar en zeven mini – oscars-nog een eerste) en bestempelde Disney als een creatief genie. Er volgden nog meer animatiefilms, die nu als klassiekers worden gezien: Dumbo, Bambi, Pinocchio en Fantasia., Toen kwam de oorlog en een reeks geanimeerde propagandafilms die het moeilijk-zo niet onmogelijk-is om kopieën van te vinden.na de oorlog werd de stroom van speelfilms hervat, maar Disney richtte zich ook op een nieuwe visie: theme parks. Eerst kwam het Disneyland themapark in Anaheim, Californië, gevolgd door Disney World in Florida, geopend in 1971, vijf jaar na de dood van Disney in 1966.
lessen voor Managers
volgens alle accounts was Disney op zijn best een gebrekkige manager, waarbij bijdragen vaak niet erkend werden en willekeurige regels zonder uitzondering werden opgelegd., Niet al zijn regels waren echter willekeurig – het bevel tegen vloeken handhaafde het gezonde merkimago, en niet alle waren zonder uitzondering – Disney legde zijn regel tegen gezichtshaar voor mannen niet aan zichzelf op.
wat we kunnen leren zijn 5 waardevolle lessen.
1. Vision betekent Vision
We lezen of horen maar al te vaak de vision statement van een bedrijf. Al te zelden hebben ze een gevoel van visie: van visuele impact. Disney gebruikte voortdurend beelden om te illustreren wat hij kon zien, om anderen te helpen om het te zien., Roy Disney merkte op dat Walt Disney na de voltooiing van Disney World het al had gezien toen hij stierf, ook al was het nog lang niet voltooid.
2. Vision is nothing without Drive
visionair he may be, but Disney had ook de vastberadenheid, vasthoudendheid en soms meedogenloosheid om zijn visie werkelijkheid te maken. Het is ook de moeite waard om te vermelden hoe compromisloos hij was in het meedogenloos eisen van het allerbeste werk van zijn artistieke medewerkers.
3., Less is More
het lijkt een vreemde opmerking te maken over de man die langspeelfilms uitvond, maar de enorme hoeveelheid ideeën die Disney in elk van de films die hij persoonlijk overzag, liet varen was onthutsend. In de moderne tijd zouden ze een box set DVD extra ‘ s hebben gevuld. En veel ervan was extreem goed-alleen niet goed genoeg voor Disney.
4. Bescherm de merkwaarden
alles wat Disney deed – en veel van wat het nog steeds doet – is het beschermen van zijn visie op wat het Disney merk betekent: dromen. Waar moderne managers en artistieke leidinggevenden afgedwaald zijn, zijn enorme rijen ontstaan., Als de vader van een jong meisje, de kracht van Disney om verwondering op te roepen lijkt me vandaag de dag zo groot als het ooit was.
5. Creativiteit is Hard werken
Disney en zijn teams werkten hard om creatief te zijn. Het was een voortdurende strijd van ideeën, discussies en het ruimen van iets minder dan het beste. En dan nog meer ideeën, meer discussie en meer ruiming. Disney The dreamer was de helft van een gespleten persoonlijkheid. De andere helft was Disney The critic.,
Als u geïnteresseerd bent in creativiteit, kunt u het volgende waarderen:
- Creative Manager ‘ s Pocketbook
- Nurturing Innovation Pocketbook