varning: spoilers för en 20-årig Film nedan.,
För tjugo år sedan, Brad Pitts utrop av rädsla och rädsla skakade publiken och lämnade ett bestående kulturellt avtryck. Slutet på Se7en, regissören David Fincher ’ s breakout film, är en av de mest chockerande, störande och ikoniska vändningar i modern film, capping en tight, smides thriller.
filmens första introduktion till sin värld, en metropol som är orolig, är normal nog., Cool veteran detektiv Somerset (Morgan Freeman) är parat med unga hothead detektiv Mills (Pitt) i fullfölja en seriemördare som plockar sina offer baserat på de sju dödssynderna. De följer ledtrådar och lik, och den mordiska John Doe (Kevin Spacey) gör så småningom det i deras förvar och lovar att avslöja sina två sista offer — riktade mot avund och vrede.
men den tredje lagen överger filmiska troper och konventioner., Löftet om de sista två liken ifrågasätts när en mystisk låda anländer som är does coup de grace; den innehåller chefen för Mills fru, Tracy (Gwyneth Paltrow) – aldrig sett på skärmen, men avslöjas genom dialog och reaktion. Doe agerade på sin avund av Mills normala liv, och ådrar sig Mills dödliga vrede. Även om han dödas av händerna på den goda killen, fungerar den dåliga killens död som en förlust för de positiva krafterna i världen.
och det var allt detta nära att inte hända; ”vad finns i rutan?!”missade nästan sin kanonisering., Fincher, scribe Andrew Kevin Walker, och några av de gjutna, inklusive Brad Pitt, kämpade för den ursprungliga planerade finalen, mot studions protester. Producenterna till slut medgav att upprätthålla arbetets konstnärliga integritet. ”Det är inget fel med uppändningar, det är bara att se7ens mörka slut var vad det handlade om,” berättade Walker Uproxx. ”Att ändra slutet till något annat var att ta bort själva hjärtat av historien.,”
så på sitt 20-årsjubileum tittar Entertainment Weekly på hur off-camera-element i filmen framgångsrikt skapade spänning och resulterade i Se7ens bestående slut.
spänd, oroande riktning
regi: David Fincher
finalen är skyldig mycket av sin kant-of-your-seat-kvalitet till den spänning som tidigare fastställts i filmen. ”Spänning byggdes från de tidigaste scenerna”, skriver producenten Arnold Kopelson i ett mail till EW. ”När publiken äntligen är i de sista scenerna är det kulminationen av allt som det har konstruerats noggrant för att vara.,”
Kopelson var en av slutet tidiga motståndare, men säger att han så småningom kom runt. ”Vi försökte många olika ändelser och ingen fungerade”, förklarar Kopelson. ”Det behövde denna fasansfulla händelse för att sparka av den sista synden, vrede.”Han säger att han gav sitt okej när Fincher (Gone Girl, Fight Club) försäkrade honom om att publiken inte skulle se Tracys huvud i lådan och lämnade mycket av skräcken upp till fantasin. Kopelson krediterar Fincher med bibehållen intensitet vid filmens slut.
Fincher omfamnade också kreativa risker., Han anställde skakig kamera för att förbättra action och drama och inkluderade ett kort skott av Tracy strax innan Mills skjuter Doe, beslutsredaktör Richard Francis-Bruce applåder. Men mest av allt berömmer Francis-Bruce Finchers engagemang för sin vision. ”Jag tror att han bara var 32 när han sköt det, och han kom med sådan auktoritet”, säger Francis-Bruce. ”Han var i total kommando, han visste exakt vad han skulle uppnå, och gick för det.,”
relaterat: hur Brad Pitt kämpade för att hålla Gwyneths huvud i rutan i Se7en
ett okonventionellt manus
författare: Andrew Kevin Walker
Tomten spelar oftast som enkel detektivhistoria: det finns en rad mord; den osannolika duon är på den; och fuzzen fångar nästan den dåliga killen. Men det är uppslukat precis innan slutakten, när Doe vänder sig in., ”Det faktum att John Doe vänder sig i stjäl en hel del av tillfredsställelse bort från inte bara karaktärerna i filmen men publiken,” Walker berättade Uproxx, ”och det satte dem i en mycket obekväm, ostadigt ställning som de, tillsammans med de andra karaktärerna i filmen, gå in på den tredje akten.”
” det börjar som en polisprocedur och blir en moral om att engagera sig med ondskan”, lägger Fincher på DVD-kommentaren.
scenen hänger på den ödelagda bilturen med kvarnar, Somerset och Doe. De försökte ” bra killar vs., bad guy ” konversation förekommer inte i en holdingcell; snarare är det i en sedan, där Doe kan espuse sin tro på polisen på ett relativt fritt sätt. Det är ett atypiskt Stadium som ges till en antagonist i en kompromissläge, och det kändes medfödd annorlunda än de konventionella cops-och-bad-guy cliché. Men när Mills säger att Doe bara dödar de oskyldiga, materialiseras hans onda.
”oskyldig? Ska det vara roligt?”Doe frågar otroligt. ”Bara i en värld som denna s-tty kunde du försöka säga att dessa var oskyldiga människor och hålla ett rakt ansikte.,”
ett förutsägbart slut kan ha varit en ruse av DOE lura Somerset och Mills, hans liv slutar med en av dem efter en misslyckad flykt. Något av DNA: t antyddes när lastbilen rumlar in. Men Walkers manus presenterar tvetydighet om vem som verkligen är ansvarig tills strömmen skiftar när Somerset öppnar lådan och inser att Doe har övertaget. Därifrån erkänner Doe aldrig det.
” en av anledningarna till att Se7en gjorde det bra”, säger Walker i DVD-kommentaren., ”Eftersom folk gick in och de visste inte under de första 10 minuterna exakt hur filmen skulle sluta.”
den olycksbådande poängen
kompositör: Howard Shore
liksom många tittare hade kompositören Howard Shore (Lammens tystnad, Ringens Herre och Hobbitserien) en mycket stark reaktion på filmens chockerande slut. ”Det hade en visceral, typ av primal effekt på mig”, säger Shore, som införlivade den reaktionen i sin stora, blomstrande närmare.,
det finns lite musikunderstöd Mills och Somersets uppvärmda konversation med Doe om hans motivationer under bilturen. ”Som kompositör är du alltid mycket medveten om tid”, säger Shore. ”Jag tror att jag kan ha spelat med det lite, kanske rita ut bilturen eller till och med påskynda det ibland.”Här är den nära frånvaron av poängen avgörande. När det återvänder för att markera stunder som Doe telling Mills kommer han inte att sakna slutet på sin stora plan, det är allt mer olycksbådande och effektivt.,
och när Somerset öppnar lådan och att djärva Musik blares — väcks till liv av en stor orkester på cirka 90 till 100 — tittare vet att kraftdynamiken har skiftat dramatiskt, även innan Somerset verbaliserar att Doe har kontroll. ”Musiken börjar, och det förvandlar scenen, det gör det till John Does perspektiv”, förklarar Shore. ”Musiken går in, och du inser, skräckens utseende på hans ansikte, det är ett skrämmande ögonblick.”Beat after beat, poängen stöder och intensifierar de förödande uppenbarelserna, tills filmens dystra slut.,
relaterat: 1995 Se7en Review
uppmätta nedskärningar
redaktör: Richard Francis-Bruce
”Jag är en stor troende på att ha en motiverad snitt”, säger Francis-Bruce. ”Det måste finnas en anledning till att jag skär till det här skottet, inte bara av godtyckliga skäl.”Tecknen visas redan innan nyckelspelarna anländer till fältet. I den oroande bilturen till boonies, med långvariga skott på varje tecken, får publiken en känsla för var Somerset, Mills och Doe står.,
men sedan leverans lastbil och paket anländer, och innan Shore score hot, Det finns överläggning och tystnad. Somerset oroar sig, öppnar lådan, och sedan strider hans ansikte med skräck. Scenen skär från en sidovinkel av lådan, tillbaka till Somersets bestörtning, tillbaka till lådan. Sanningen, men osynlig, stuns. ”Folk är övertygade om att de ser huvudet i lådan”, säger Francis-Bruce, ” bara på grund av Morgans prestation.,”
När Somerset går tillbaka till Mills och Doe blir nedskärningarna snabbare och mer frenetiska, vilket leder till att Mills lär sig sin frus öde. Mills slits mellan hans träning och hans tragiska förlust. Slutligen visas quick four-frame-insatsen till Tracy, Mills tänkte innan han drar avtryckaren. Och sedan, ett snitt till polisens perspektiv, fast i en helikopter ovan: ”någon ringer någon.”
” hela scenen har en mycket naturlig byggnad till det, säger Francis-Bruce., ”Lastbilens mysterium och vad som händer, till insikten att något hemskt är på gång, till insikten att något ännu värre pågår, och det faktum att John Doe inte insåg att Mills inte insåg att han skulle få ett barn. Det var, för honom, en liten extra bonus till hela saken.”
Mills, besegrade av Doe, stängs bort för att betala för sin sista synd. Men även efter allt klimaxens mörker behåller Somerset en sken av hopp. ”Ernest Hemingway skrev en gång:” världen är en fin plats och värd att kämpa för”, säger han i en berättarröst., ”Jag håller med den andra delen.”De sista raderna, tackade på som en studiokompromiss, motstod av Freeman, enligt Francis-Bruce; men de två parafraserade linjerna från vilka Klockan klämtar — en studie om mänskligheten mitt i kriget — mjukar den känslomässiga förödelsen som föregår den.
alla ämnen i artikeln
registrera dig för EW TV
få återblickar plus bakom kulisserna skopor på dina favoritprogram och mycket mer!