bäst av 2020: topp 10 fantastiska konstinstallationer som definierade ett år som ingen annan

för att säga att 2020 var ett år som ingen annan är en underdrift. Världshändelser, från COVID-19 pandemin till Black Lives Materia protester, formade hur vi levde. Och som en konsekvens formade de också hur vi såg och konsumerade konst. Med många museer och gallerier stängda under längre perioder var konstnärer mer resursfulla än någonsin att få sina meddelanden över., Detta gällde särskilt installationskonstnärer.

många konstnärer valde att fokusera sin praktik kring vad som hände i världen, och detta innebar ofta att slå ut på egen hand. Från Dustin Kleins spontana ljusprognoser på Robert E. Lee-monumentet till Jammie Holmes kraftfulla flygbanderoller med George Floyds sista ord var konstnärer inte rädda för att använda sin konst för att lyfta fram sociala problem. Vissa, som blomsterdesigner Lewis Miller, använde även sina färdigheter för att tacka de modiga vårdarbetarna som satte sina liv på linjen under pandemin.,

och medan mycket konst var centrerad kring världshändelser, fanns det också andra otroliga konstinstallationer som lyckades komma till liv, vilket gav människor en paus från världens splittrande och deprimerande realiteter. Från interaktiva skulpturer i öknen till undervattensskulpturer i Stora Barriärrevet återspeglar dessa installationer den otroliga kreativiteten hos dagens samtida konstnärer.

2020 präglades av konstinstallationer som kommenterade extraordinära världshändelser.,

min fru hatar det när jag arbetar hemifrån av Banksy

att stanna hemma i lockdown gjorde inte legendary street artist Banksy mindre produktiv. Han lyckades hitta ett utrymme rätt i sitt eget hem för att skapa en installation som exemplifierade hur hela världen gick lite rör galen. I detta stycke, som han fångade ”min fru hatar det när jag arbetar hemifrån”, hans råttor kör amok och utlösa förödelse i badrummet.,

från att markera dagarna i karantän till att använda en rulle toalettpapper för att få lite motion, var dessa råttor oss alla. Och när han postade detta visade Banksy återigen hur han kan använda humor och ironi för att komma igenom en tuff situation. Detta skulle inte vara Banksys enda konstnärliga bidrag relaterat till COVID-19. Han målade också konstverk för ett lokalt sjukhus och hans råttor tog över en tunnelbanebil med en varning för att bära dina masker och sanera dina händer.,

George Floyd Banners av Jammie Holmes

det meningslösa mordet på George Floyd i händerna på Minneapolis poliser utlöste upprördhet över hela världen. Många konstnärer använde sitt hantverk för att se till att det som hände Floyd inte skulle glömmas bort, inklusive Jammie Holmes. Konstnären organiserade flygplan för att flyga över fem stora amerikanska städer med banderoller med Floyds sista ord., Resultaten är en i ditt ansikte, obestridlig titt på smärtan en man lidit som hade porlande effekter kände av miljoner. Genom att reflektera hans ord till allmänheten tvingade Holmes oss att tänka på vad vi kan göra för att se till att detta inte fortsätter att hända.

”Jag hoppas att människor kommer att påminnas om den kraft vi kan behöva höras och att komma samman bakom ett enhetligt meddelande är nyckeln till verklig förändring”, säger Holmes. ”Liksom otaliga tystade och rädda unga svarta män har jag blivit offer för polisens missförhållanden vid ett antal tillfällen i mitt liv. Våra mödrar begraver oss alldeles för tidigt., Min fästmö ska inte oroa sig varje gång jag är på väg ut ur huset på egen hand. Ja, jag har en pistol. Jag bär den för att skydda mig från dig med alla nödvändiga medel. Någon gång inser du att du inte kan döda oss alla.”

återkräva monumentet av Dustin Klein

i kölvattnet av George Floyd och Breonna Taylors dödsfall hände utbredda protester till stöd för Black Lives Matter rörelse över hela Amerika., Och i många städer togs gamla konfedererade monument med våld bort eller beställdes ned av lagstiftaren. I Richmond, Virginia den sista av dessa var Robert E. Lee Monument. Så medan staden bestämde vilka åtgärder som skulle vidtas, tog ljusprojektionskonstnären Dustin Klein saken i egna händer.

i flera månader projicerade Klein bilder av svarta offer för polisvåld på monumentets ansikte som ett sätt att omvandla statyens mening. När dessa offers ansikten tog centrum, fick allmänheten använda utrymmet för att sörja och samla sina tankar., Klein utvidgade sedan projektet för att även inkludera ansikten av viktiga svarta medborgare genom historien – som Frederick Douglass och Harriet Tubman—som ett sätt att erkänna de stora bidrag de har gjort till vårt land. Kleins projekt är en påminnelse om att den bästa konsten ofta kan komma spontant från frågor som rör oss.

Böjbåge av Janet Echelman

konstnären Janet Echelman är känd för sina storskaliga installationer med garn. Hennes arbete i St Petersburg, Florida är inget undantag., Mätning 72 fot lång och spänner 424 fot, är bockning båge en kontaktpunkt för den nya Pier Park. Flödande och böljande i vinden, installationen är ännu mer magisk på natten när det lyser upp.

medan den visuella installationen är imponerande på egen hand, tog arbetet på ny mening för Echelman när hon upptäckte att den ligger i ett område som var viktigt under medborgarrättsrörelsen. Människor samlades här i fredlig protest mot segregationen av lokala kommunala pooler, som fortsatte lokalt även efter att det ansågs okonstitutionellt., När Echelman lärde sig detta bestämde han sig för titeln Bending Arc i en nick till ett citat av Dr Martin Luther King Jr.—”det moraliska universums båge är lång, men den böjer sig mot rättvisa.,>

A post shared by Lewis Miller Design (@lewismillerdesign)

Flower Flash by Lewis Miller Design

Throughout the COVID-19 pandemic, members of the public have been showing their appreciation for front-line healthcare workers., Blommönster Lewis Miller hade sitt eget unika sätt att tacka genom att placera sin blomma Flash installationer på strategiska platser över New York. Ett stopp inkluderade New York-Presbyterian Hospital, där rosor, liljor och körsbärsblommor placerades i ett utsmyckat arrangemang.

Även Om Lewis lag så småningom blev ombedd att ta bort blommorna av sjukhussäkerheten, gjorde de det mesta av det genom att dela ut blommorna till sjuksköterskor, läkare och vårdpersonal som passerade. Den positiva reaktionen de hade visar att även de enklaste gesterna kan vara den mest kraftfulla.,

det fanns andra installationer som inte fokuserar på pandemin eller Black Lives Matter, men de framhäver verkligen kreativiteten som visas 2020.

Coral Greenhouse av Jason deCaires Taylor

skulptören Jason deCaires Taylor ogillar aldrig med sina undervattensskulpturer, och hans senaste installation i Australiens Stora barriärrevet är inget undantag., Efter år av planering och installation lät Taylor inte pandemin komma i vägen—han kunde öppna den här nya undervattensparken enligt schema. Att arbeta med det lokala samhället, Taylor tänkt korall växthus. I denna installation ansvarar ungdomarna för att driva ett laboratorium för att undersöka havet. Och som alltid gör installationen ett underbart konstgjort rev för marint liv.

”ett av de övergripande målen var att vi ville att ungdomar skulle inspireras av marinvetenskap och fascineras av det”, berättade Taylor för min Moderna Met., ”Och vill ha ett aktivt intresse för revets hälsa och att kunna utforska det på ett roligt och dynamiskt sätt. Ett av de stora målen var att skapa detta utrymme som omfattar många områden, att inte bara vara ett utrymme för konst och kultur utan bara om marin vetenskap och att använda den som en portal eller åtkomstpunkt för att utforska stora Barriärrevet.”

urladdning av Kate MccGwire

skulptören Kate MccGwire ser användningen av repurposed material som central för hennes kreativa praxis., Hennes installation ansvarsfrihet är ett otroligt exempel på hur kreativ återanvändning kan ge slående resultat. Den Londonbaserade konstnären använde omkring 10 000 duvfjädrar för att skapa en explosion som lurade från en bokhylla.

genom att noggrant sortera fjädrarna hon samlade kunde MccGwire skapa denna dynamiska kurva fylld med abstrakta former. Resultatet är på en gång fascinerande och ändå kan vara off-putting för tittare när de inser vad materialet är., Denna dubbla reaktion är något som konstnären letar efter, eftersom hon försöker visa allmänheten hur oväntade material kan omvandlas till något estetiskt tilltalande och vackert.

Att en korp och orkaner som få tillbaka doftar av människor i kärlek från okända platser av Petrit Halilaj

När Madrid är Palacio de Cristal igen efter den inledande COVID-19 låsning, de började med en smäll., Kosovar konstnären Petrir Halilaj sätta på en otrolig display med sin installation till en korp och orkaner som föra tillbaka dofter av människor i kärlek från okända platser. Inspirerad av bowerbirds parningsritualer fyllde han utrymmet med enorma, överdimensionerade blommor.

blommorna gjordes i samarbete med Halilajs livspartner, Álvaro Urbano; och i själva verket är hela verket tänkt att vara en hyllning till kärlek. Genom att förklara sin kärlek öppet börjar de en bredare dialog om acceptans och identitet.,

Desert X AlUla

tidigt 2020, innan större delen av världen stängdes, reste 14 konstnärer till den saudiarabiska öknen för att skapa sin egen konstoas. Desert X AlUla är banbrytande för Saudiarabien, med en mångsidig lineup av unga konstnärer som ingår många kvinnor. Varje konstnär blev ombedd att använda öknen som sin duk, och alla levererade.

många skapade interaktiva bitar som uppmanade besökare att engagera sig i konsten., Från installationer som besökare kunde svänga vidare till konstgjorda pölar som var avsedda att hoppa över, är varje konstverk en återspegling av sin konstnär. Vissa, som eL Seed, tog även direkt inspiration från omgivningen. Hans arbete Mirage bygger på en 7: e-tals kärlekshistoria från området.

” När jag kom till AlUla insåg jag att det skulle vara omöjligt för mig att konkurrera med miljön”, delade eL Seed. ”Så jag bestämde mig för att skapa ett arbete som skulle smälta in i öknen. Jameel och Butheyna kunde aldrig vara tillsammans. Det är också en hägring. Kärlek är universell. Det förenar oss alla.,”

AZIMUT av Arnaud Lapierre

Venedig är redan vacker och genom att utnyttja sin skönhet skapade designern Arnaud Lapierre en minnesvärd installation. Med hjälp av strategiskt placerade speglar som roterar, Lapierre AZIMUT reflekterar tillbaka fragment av omgivningen. Varje spegel innehåller en oväntad detalj av Venedigs historiska arkitektur, vilket gör det möjligt för tittarna att observera dem på ett nytt sätt.,

tyvärr, denna installation avbröts på grund av pandemin, men kraften i pjäsen lever vidare genom foton och videoklipp.